10 besten britischen Schauspielerinnen aller Zeiten

Die Filmindustrie ist unerbittlich, und angesichts der vernichtenden regionalen und ethnischen Vielfalt scheint sich die Fertigstellung nur jede Sekunde zu verschärfen. In einer von der amerikanischen Kunstform dominierten Welt war es für andere Länder eine ziemliche Herausforderung, die regionalen und nationalen Beschränkungen von Künstlern, Regierung und Publikum erfolgreich zu durchbrechen.

Die besten VPNs für Netflix
	Bestes Netflix-VPN No-Logs-Richtlinie Wi-Fi-Schutz Geld-Zurück-Garantie Wir haben eine 45-Tage-Geld-zurück-Garantie eingeführt. So hast du ausreichend Zeit, die Apps zu testen und zu sehen, ob sie das Richtige für dich sind.	Angebot ansehen
	Günstigstes VPN Unbegrenzte Geräte Bessere Sicherheit Beste Geschwindigkeit Ab nur 2,49 USD pro Monat ist es eine fantastische Premium-Option, die unglaublich einfach zu bedienen ist. Das Entsperren von US Netflix ist derzeit seine Spezialität.	Angebot ansehen

Mit den Herausforderungen der nationalen Einheit und Identität geht die Herausforderung der Geschlechtsidentität einher. Die dominierende Kraft des „Hauptdarstellers“ war schon immer die Stimme der Besorgnis und Inspektion.

Mit ihrem leuchtenden Talent haben sich diese 10 britischen Schauspielerinnen jedoch als eine der ganz Großen gefestigt. Während ihre Namen leicht unter der dominierenden Kraft Hollywoods und ihrer Schauspielerinnen zu finden waren, haben diese 10 Namen es geschafft, alle Hürden zu überwinden. Diese 10 Schauspielerinnen haben nicht nur die Ketten der nationalen Identität durchbrochen, sondern sich auch dem männlichen Geschlecht gleichgestellt. Lobende Erwähnungen - Helena Bonham Carter , Maureen O'Hara, Joan Fontaine und Tilda Swinton - Diese Schauspielerinnen sind einige der ganz Großen, aber die Namen auf dieser Liste waren eine Kraft, mit der man auf der Leinwand und auf der Bühne rechnen musste. Ihre Auftritte wurden nicht nur von der Kritik der Gegenwart gefeiert, sondern haben sich auch als eine der denkwürdigsten und kultigsten herausgestellt. Also, ohne weiteres, hier ist die Liste der besten britischen Schauspielerinnen aller Zeiten.

10. Vivien Leigh

Vivian Leigh, eine Kraft der klassischen Ära Hollywoods, zog zwei der denkwürdigsten und einflussreichsten Charaktere an, zusammen mit mehreren anderen großartigen Auftritten, um einen Namen auf dieser Liste zu finden. Mit einer Karriere von über dreißig Jahren fühlte sich Leigh angesichts ihrer exquisiten Schönheit und ihres Charmes oft stagniert. Die Schauspielerin bekam oft Rollen, die auf ihren körperlichen Eigenschaften und ihrer Schönheit beruhten, und war immer kurz davor gewesen, eine Augenweide für das Publikum zu sein. Mit ihrem triumphalen Talent als dramatische Darstellerin gelang es Vivien Leigh jedoch, alle Chancen zu überwinden, eine der größten britischen Schauspielerinnen zu werden.

Im Gegensatz zu anderen auf dieser Liste führte die Stagnation der Schauspielerin als dramatische Darstellerin auf der Leinwand zu ihren Heldentaten im Theater, wo sie einige außergewöhnliche Auftritte in Komödien von Noël Coward und George Bernard Shaw ablieferte und klassische Shakespeare-Figuren wie Ophelia, Cleopatra, Juliet anzog und Lady Macbeth mit Brillanz. Die meisten würden sie angesichts ihres vorzeitigen Todes, ihrer Inaktivität und ihrer stagnierenden Filmkarriere nicht als eine der ganz Großen betrachten, sondern Leighs weißglühendes Talent, das zu ihren mit dem Oscar ausgezeichneten Auftritten als Scarlett O'Hara in Victor Flemings epischer historischer Romanze führte. Vom Winde verweht “(1939) und Elia Kazans Drama„ A Streetcar Named Desire “(1951) haben sie als eine der ganz Großen gefestigt.

9. Elizabeth Taylor

Elizabeth Taylor, ein Leben voller Extravaganz, Ehrfurcht vor Kontroversen und vor allem einer beeindruckenden Karriere, war in jeder Hinsicht eine Star-Performerin. Das Gesicht des klassischen Hollywood, das in den 40er Jahren regierte, Liz Taylors Popularität als Star und Schauspieler stieg mit ihrem Auftritt des amerikanischen Technicolor-Sportfilms National Velvet (1944), der von Clarence Brown inszeniert wurde. Als Teenager-Ikone wechselt die Schauspielerin nahtlos in reifere und erwachsenere Rollen. Vincente Minnellis Komödie 'Vater der Braut' (1950) und George Stevens 'Drama 'Ein Platz in der Sonne' (1951). EIN

In einer turbulenten Zeit Mitte der 1950er Jahre, als Hollywood aufgrund der starken Konkurrenz durch das Fernsehen in einem Stadium des Niedergangs war, verzeichnete Taylors Kunst einen enormen Qualitätsanstieg, als die Studios weniger Filme produzierten und sich stattdessen auf ihre Qualität konzentrierten. Mit der Gelegenheit, sich mit Tiefe und kreativer Ausstrahlung in einen Charakter zu wagen, begann Taylor langsam, die Hauptrolle in einigen der wichtigsten und kritisch und kommerziell tragfähigen Filme Hollywoods zu übernehmen. Mit ihrem ersten Golden Globe-Sieg bei George Stevens 'epischem Western' Giant '(1956) und einer Oscar-Nominierung als „Beste Schauspielerin“ in Edward Dmytryks melodramatischem Projekt' Raintree County '(1957) war es gerade Zeit für eine Ära des Ruhms , Ruhm und Popularität. Liz Taylor gilt als einer der bankfähigsten Stars und definierte die bezaubernde Welt Hollywoods. Während ihr persönliches Leben oft immense Medienaufmerksamkeit und öffentliche Missbilligung zu erregen schien, überschattete es nie ihren Beruf, ein Faktor, der ihre Expertise in der Kunst definiert.

Mit einer Filmografie, die aus einigen der bekanntesten Figuren besteht, nämlich Gloria Wandrous in 'BUtterfield 8', Cleopatra in dem gleichnamigen epischen historischen Drama, Martha in dem schwarzen Comedy-Drama 'Wer hat Angst vor Virginia Woolf?' (1966) und Helen von Troy in 'Doctor Faustus' (1967) gewann die Schauspielerin zwei Oscar-Preise für 'Beste Schauspielerin' für 'BUtterfield 8' und 'BUtterfield 8', ein Name, der alle in Bezug auf liebenswerte Berühmtheit übertrumpft die mächtigsten und beliebtesten Namen, wenn nicht der mächtigste und beliebteste Name.

8. Vanessa Redgrave

Der sechsmalige Oscar-Nominierte, der von Arthur Miller und Tennessee Willaims als „die größte lebende Schauspielerin unserer Zeit“ bezeichnet wird, ist eine der produktivsten Schauspielerinnen auf der Leinwand. Beginn ihrer Schauspielkarriere auf der Bühne, Vanessa Redgrave trat 1954 erstmals in die Central School of Speech and Drama ein und trat 1958 erstmals im West End auf, wo sie gegenüber ihrem Bruder spielte. Mit mehreren Auftritten unter dem Banner des Shakespeare Memorial Theatre stieg die Schauspielerin auf, um als die zu spielen führt gegenüber den Film- und Bühnenlegenden Laurence Olivier in 'Coriolanus', Charles Laughton in 'Ein Sommernachtstraum' und mehreren Produktionen mit Albert Finney und Edith Evans.

Im Laufe der Zeit sah sich Redgrave in Brian Desmond Hursts 'Drama' Behind the Mask '(1958) auf der großen Leinwand und bekam ihre erste Hauptrolle in Karel Reisz 'Komödie' Morgan - Ein geeigneter Fall für die Behandlung '(1966) ), für die sie ihren ersten Oscar, den BAFTA Award und den Golden Globe Award für die Nominierung als „Beste Schauspielerin in einer Hauptrolle“ gewann. Während die Magnetschauspielerin bei den Produktionen der Royal Shakespeare Company auf der Bühne vor Brillanz strotzte, regierte sie in den späten 70ern, 80ern und frühen 90ern die Leinwand. Während ihre Trophäennominierung und Gewinnzahl im Vergleich zu ihren Zeitgenossen relativ gering sind, mit 6 Preisgewinnen und 22 Nominierungen, die die wichtigsten Preisverleihungszeremonien zählen, lässt sich ihre Brillanz bei der Anpassung der Charaktere von Seite zu Bildschirm nicht leugnen.

7. Julie Andrews

Dame Julie Andrews, das Gesicht des Kinos der 60er Jahre, verewigte zwei der liebenswertesten Figuren der Literatur- und Kinogeschichte - Mary Poppins in Robert Stevensons Musical - - Fantasie Film Mary Poppins (1964) und Maria von Trapp in Robert Wises Musikdrama 'The Sound of Music' (1965). Andrews ist ein Meister der künstlerischen Darbietungen, eine charismatische Sopranistin, ein kreativer Autor und natürlich ein brillanter Schauspieler. Die Brillanz der Schauspielerin zeigt sich in ihrer mit dem Oscar ausgezeichneten Aufführung in der bereits erwähnten 'Mary Poppins', die im Grunde ihr Debüt auf der großen Leinwand nach ihrer Aufführung im italienischen Animationsfilm 'La Rosa di Bagdad' (1949) war. für die sie als Kinderkünstlerin arbeitete.

Andrews begann im Fernsehen und auf der Bühne und wurde für ihre Auftritte in der Londoner Produktion 'The Boy Friend' (1954 - 1955) gelobt, für die sie den Theatre World Award für 'Outstanding Broadway Debut', das Fernsehmusical 'Rodgers and Hammersteins Cinderella', gewann. , für die sie als Cinderella den Primetime Emmy Award als „Beste Schauspielerin in einer einzigen Aufführung - Lead oder Support“ gewann. Andrews 'massiver Beitrag zur darstellenden Kunst, der oft als eine der „größten Briten“ bezeichnet wird, brachte ihr im Jahr 2000 von Königin Elizabeth II. Den Titel „Dame“ ein. Die ikonische Stimme der Schauspielerin hat ihr das kritische Hurra in einigen der berühmtesten Animationsfilme eingebracht, wie den Animationsfilmen „Shrek“ (2001 - 2010) und „ Jämmerliches Ich '(2010).

6. Helen Mirren

Die 72-jährige Schauspielerin hat eine Nische in der Darstellung von Bearish Royalties mit künstlerischem Erfolg inne und rühmt sich dreimal der Rolle britischer Königinnen - Queen Charlotte in Nicholas Hytners kritischem Liebling 'The Madness of King George' (1994), Queen Elizabeth I Nigel Williams 'historische Drama-Miniserie' Elizabeth I (2005) und Elizabeth II in Stephen Frears 'brillant inszeniertem Drama' The Queen '(2006) - Helen Mirren schwingt bis ins Mark mit britischen Königen.

Als Pionier im Shakespeare-, Klassik- und Periodendrama angesehen, Helen Mirren ist eine der wenigen Schauspielerinnen, die die prestigeträchtige Triple Crown of Acting erreicht haben. Die Schauspielerin debütierte in einer nicht akkreditierten Rolle als Penelope Squires im britischen Comedy-Film 'Press for Time' (1966) und stieg mit Auftritten in 'Ein Sommernachtstraum' (1968), 'Age of Consent' (1969) und 'O glücklicher Mann!' (1973).

Während der Ruf der Schauspielerin mit ihren dramatischen Darbietungen wuchs, hat Mirrens scharfe und satirische Sprache auch zu ihrer abwechslungsreichen Filmografie beigetragen. Mit ihren vielfältigen Auftritten als berüchtigte Kurtisane Caesonia im italienisch-amerikanischen erotischen historischen Drama 'Caligula' (1979), der raffinierten und misshandelten Frau Georgina Spica im romantischen Krimidrama 'The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover'. (1989) und ihre mit dem Oscar ausgezeichnete Leistung als Queen Elizabeth in 'The Queen' (2006) hat sich Dame Helen Mirren erfolgreich als eine der anpassungsfähigsten Aufführungen in Bühne, Fernsehen und Theater etabliert.

5. Kate Winslet

Die jüngste Schauspielerin auf dieser Liste, Kate Winslet Der Kultstatus war bereits in den 2000er Jahren fest verankert, als sie erst 30 Jahre alt war. Winslet ist eine Schauspielerin, die im Laufe der Jahre überwältigende Erfolge erzielt hat. Sie war Teil der von der Kritik gefeierten und kommerziell erfolgreichsten Filme in der Filmgeschichte. Die Schauspielerin würzte ihre Kunst an der Redroofs Theatre School, wo sie Theater studierte, und debütierte in der britischen Science-Fiction-Serie „Dark Season“ (1991).

Mit mehreren Screen Credits Mitte der 90er Jahre schmeckte Kate Winslet zum ersten Mal Erfolg in dem epischen Romantik-Katastrophenfilm „Blockbuster“. Titanic '(1997), wo sie die Hälfte der unglückseligen romantischen Beziehung porträtierte - Rose DeWitt Bukater. Dies führte zu einem Jahrzehnt preiswürdiger Aufführungen in „Iris“ (2002), „ Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes '(2005),' Little Children '(2007) und' Der Leser (2009), für die sie den Oscar für die beste Darstellerin, die BAFTA für die beste Darstellerin in einer Hauptrolle und den Golden Globe für die beste Nebendarstellerin - Film gewann.

Während die Schauspielerin mit dem Anthologiefilm „Movie 43“ (2013), dem amerikanischen Drama „Labor Day“ (2013) und dem beschädigten einen Karriereeinbruch erlebte dystopisch Franchise „The Divergent“ (2015 und 2016), die Schauspielerin hat sich mit ihrer überzeugenden Leistung als Moralgenosse und Vertraute von Steve Jobs, Joanna Hoffman, erholt Danny Boyle Biografisches Drama „Steve Jobs“ (2015), für das sie eine Oscar-Nominierung gewann, sowie den British Academy Film Award als „Beste Nebendarstellerin“ und den Golden Globe als „Beste Nebendarstellerin“. Mit insgesamt dreiundsechzig Preisgewinnen und Nominierungen, darunter ein Oscar und sieben Nominierungen, drei BAFTAs und acht Nominierungen, vier Golden Globes und elf Nominierungen, alle im mageren Alter von zweiundvierzig Jahren, sind wir noch zu sehen entdeckte Brillanz, die Kate Winslet noch erreichen muss.

4. Emma Thompson

Eine der wirksamsten Schauspielerinnen ihrer Generation, Emma Thompson Mit ihren BAFTA-ausgezeichneten Comedic-Auftritten wurden zwei BBC-TV-Serien - 'Tutti Frutti' und 'Fortunes of War', die beide 1987 veröffentlicht wurden, bekannt. Sie hat ihre Comedic-Fähigkeiten während ihrer prägenden Jahre am Newnham College der Universität von Cambridge verbessert wurde das Mitglied von 'Footlights', der angesehenen Sketch-Comedy-Truppe der Universität. Die Schauspielerin setzte ihre komödiantischen und romantischen Schauspieltalente in 'The Tall Guy' (1989) und 'Dead Again' (1991) fort.

Die Schauspielerin forderte ihre Kunst mit ihrem mit dem Oscar ausgezeichneten Auftritt in James Ivorys romantischem Drama 'Howards End' (1992) heraus. In den 90er Jahren stieg die Schauspielerin als kritischer Liebling mit 'Die Überreste des Tages' (1993), 'Im Namen des Vaters' (1993), 'Sinn und Sinnlichkeit' (1995) auf - Auftritte, für die sie Oscar-Verleihungen erhielt und Nominierungen für die British Academy Film Awards. Mit einer charmanten und lustigen Persönlichkeit und einer Nische, in der sie zurückhaltende Frauen und hochmütige Charaktere spielt, hat sich die Schauspielerin zu einer der erfolgreichsten und liebenswertesten Schauspielerinnen aller Zeiten entwickelt.

3. Maggie Smith

Es ist ziemlich bedauerlich, dass Dame Maggie Smith für viele immer für ihre Leistung als satirische und steif-lippige Professorin Minerva McGonagall in der gefeierten ' Harry Potter Franchise (2001 - 2011). Für die meisten Kinoliebhaber ist Maggie Smith jedoch eine lebende Legende. Als sie sich in den 1950er Jahren in die Kunst des Schauspielens mit dem Broadway wagte, wuchs ihr Ruf als glaubwürdiger Schauspieler auf der Londoner Bühne. Die Schauspielerin sickerte durch die Adern der verführerischen Industrie die Verfilmung der Shakespeare-Tragödie 'Othello' (1965), 'Go to Blazes' (1962) und 'The V.I.P.s' (1963), um nur einige zu nennen. Mit zunehmender Anerkennung mit ihren Auftritten auf der Bühne in Stücken wie 'The Master Builder', 'The Recruiting Officer' und 'Viel Lärm um nichts' Maggie Smith Mit ihrem Oscar-ausgezeichneten Auftritt in Ronald Neates britischem Drama 'The Prime of Miss Jean Brodie' (1969) wurde sie mit einem Oscar ausgezeichnet.

Im Anschluss daran gab die Schauspielerin 1984 weiterhin brillante Leistungen ab Schwarzer Humor 'A Private Function', 'Charlotte Bartlett' (1986), 'A Room with a View' (1987) und 'The Lonely Passion of Judith Hearne' (1987) gewannen die BAFTA für alle drei ihrer Aufführungen. Es ist ein ziemlicher Beweis für ihre schauspielerischen Fähigkeiten, da Smith mit ihren Auftritten in Dustin Hoffmans 'Quartet' (2012), Israel Horovitzs 'My Old Lady' (2014) und Nicholas Hytners 'The Lady in the' immer noch auf der Reise der Brillanz ist Van '(2015).

2. Judi Dench

Ein siebenmaliger Oscar-Nominierter, Judy Dench Das Charisma und das schauspielerische Genie hatten sie zu einer der bekanntesten und wichtigsten Schauspielerinnen ihrer Generation gemacht, die immer noch auf dem Höhepunkt ihrer Karriere steht. Als Pionierin in Theater, Fernsehen und Film hat die Schauspielerin seit ihrem Debüt in Charles Crichtons Drama 'The Third Secret' (1964) und Anthony Simmons 'Four in the Morning' (1965) das Herz der Kritiker erobert und die 'BAFTA' gewonnen Auszeichnung für den vielversprechendsten Newcomer in führenden Filmrollen “für letztere.

Wie ihre Zeitgenossen Maggie Smith und Julie Andrews ist Dench eine herausragende Kraft im Shakespeare-Theater und einer der Vorläufer der National Theatre Company und der Royal Shakespeare Company. Dench stieg in der britischen Situationskomödienserie 'A Fine Romance' (1981 - 1984) und in der romantischen Sitcom 'As Time Goes By' (1992 - 2005) auf. Wie viele vorhersagen würden, wurde die Schauspielerin mit dem Blockbuster-Franchise zum Ruhm und Ruhm des Mainstreams. James Bond ', Wo sie die Leiterin des Geheimdienstes und Bonds Vorgesetzter M spielte und in Martin Campbells' GoldenEye '(2005) debütierte. Kurze Trivia: Judy Dench ist die einzige Schauspielerin, die eine Rolle in der Reboot-Serie wiederholt - das ist ein Beweis für ihr unglaubliches Talent.

Während sie als moralische Zurückhaltung für den ansonsten oft gefühllosen Bond fungierte, gewann Dench 7 Oscar-Nominierungen und gewann die „Beste Nebendarstellerin“ für John Maddens romantisches Comedy-Drama „Shakespeare in Love“ (1998). Ihr Trophäenschrank ist einfach unglaublich, mit 204 Nominierungen und 56 Nominierungen und einer BAFTA-Nominierung oder gewinnt fast jedes Jahr. Im Alter von 83 Jahren erfindet sich Judy Dench oder Dame Judy Dench immer noch neu mit Auftritten in Stephen Frears 'biografischem Comedy-Drama' Victoria & Abdul '(2017), Kenneth Branaghs Mystery-Drama' Murder on the Orient Express '(2017) und sein bevorstehender Science-Fantasy-Abenteuerfilm 'Artemis Fowl' (2019). Sie ist eine lebende Legende und hat mit ihrem Können, Talent und Charme die Aufregung und Vorfreude des Publikums bewahrt.

1. Audrey Hepburn

Audrey Hepburn ist eine facettenreiche Schauspielerin, Performerin und humanitäre Helferin. Dieser Name hat das Kino in den späten 1950er und in den 1960er Jahren definiert. Mit einer tumorösen Kindheit verfeinerte Hepburn ihre Fähigkeiten mit mehreren Theateraufführungen, Ballettstipendien bei der renommierten „Rambert Dance Company“ und einigen Modellaufträgen, bevor sie sich in die Welt der Filme wagte. Die Schauspielerin debütierte als Stewardess in 'Dutch in Seven Lessons' (1948) und schnappte sich ihre erste Hauptrolle als europäische Prinzessin Ann in William Wylers romantischem Comedy-Film 'Roman Holiday' (1953), für den sie überraschenderweise den 'Academy Award' gewann für die beste Darstellerin in einer Hauptrolle '.

Während sie im Laufe der Jahre kritische und kommerzielle Anerkennung fand, wurde Hepburn mit ihren exquisiten Auftritten in den späten 50ern und 1960ern berühmt und wurde mit ihrer großartigen Persönlichkeit und Stilauswahl zu einer der Publikumslieblinge und wurde dabei zu einer Stilikone. Audrey Hepburn ist mit einer Reihe von Nominierungen und Siegen für Oscar-Verleihungen, BAFTAs, Golden Globes und Tony Awards eine der größten Filmlegenden aller Zeiten, wie das American Film Institute sie anerkennt.