10 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie Moonlight lieben

'Moonlight' ist nicht nur ein Film. Es ist eine Arbeit der Inspiration. Unter der Regie von Barry Jenkins präsentiert „Moonlight“ drei Phasen im Leben von Chiron Harris - seine Jugend, Jugend und sein frühes Erwachsenenleben. Der Film erkundet die Schwierigkeiten, mit denen er mit seiner Sexualität und Identität konfrontiert ist, einschließlich des physischen und emotionalen Missbrauchs, den er erträgt, und ist eine intrinsische Geschichte von Sexualität, Rasse und Menschlichkeit. Moonlight wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet und hatte einen enormen kulturellen Einfluss.

Für diese Liste habe ich Filme berücksichtigt, die sich mit ähnlichen Themen und Anspielungen befassen. Einige zeigen die Feinheiten von Rasse und Kultur, während andere die Tabuthemen der Sexualität darstellen. Hier ist die Liste der Filme, die Moonlight ähneln und unsere Empfehlungen sind. Sie können einige dieser Filme wie Moonlight auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

10. Das dänische Mädchen (2015)

'The Danish Girl' ist ein romantisches Drama, das die Ehe und Arbeit von Lili und Gerda aufzeichnet, während sich der Film auf Lilis bahnbrechender Reise als Transgender-Pionier bewegt - einer der ersten bekannten Empfänger von Operationen zur Geschlechtsumwandlung. Während der Film angesichts der ungenauen Darstellung historischer Ereignisse nicht das beste Werk in der Kunst des Filmemachens ist, wird „The Danish Girl“ von den brillanten Darbietungen von Eddie Redmayne und Alicia Vikander angetrieben.

9. Lieben (2016)

Unter der Regie von Jeff Nichols ist 'Loving' ein biografisch-romantisches Drama über Richard und Mildred Loving - ein Paar, das in den 1960er Jahren in Virginia wegen interrassischer Ehe verhaftet wurde und einen Rechtsstreit begann, der mit der historischen Entscheidung des Obersten Gerichtshofs von 1967 enden sollte. Der Film dreht sich um die interraciale Politik und Probleme und die kraftvollen Auftritte von Ruth Negga und Joel Edgerton.

8. Der Elefantenmann (1980)

Ein historisches Drama, 'The Elephant Man', folgt der Geschichte von Joseph Merrick, einem Engländer im viktorianischen England, der schwere Gesichts- und Körperdeformitäten hatte und zuerst bei einer Freakshow als Titel 'Elephant Man' ausgestellt wurde und dann zu ging leben im Londoner Krankenhaus, nachdem er Dr. Frederick Treves kennengelernt hat und später in der Londoner Gesellschaft bekannt wurde. Der Film konzentriert sich auf die innere Sensibilität des scheinbar „verrückten Mannes“. Unter der Regie des rätselhaften David Lynch hält der Film seine fundamentale Absurdität aufrecht, die das historische Drama in eine interessante analytische Studie verwandelt.

7. Lars und das echte Mädchen (2007)

Unter kommerzieller Stagnation begraben, ist 'Lard and the Real Girl' ein Film, dessen Verständnis einige Zeit in Anspruch nimmt. Unter der Regie von Craig Gillespie folgt 'Lars and the Real Girl' dem Titel Lars, der von Ryan Gosling geschrieben wurde, einem süßen, aber sozial ungeschickten jungen Mann, der eine romantische, aber platonische Beziehung zu einer 'RealDoll' namens Bianca entwickelt. Der Film erhielt den kritischen Applaus und Goslings Leistung wurde besonders gelobt.

6. Medizin für Melancholie (2008)

Unter der Regie von Barry Jenkins selbst ist „Medicine for Melancholy“ ein unabhängiges romantisches Drama nach einer vierundzwanzigstündigen vorläufigen Beziehung zweier junger Franziskaner, die sich mit dem Rätsel befassen, eine Minderheit in einer sich schnell wandelnden Stadt zu sein. Der Film hat eine Schönheit und kraftvolle Stille. Mit den zärtlich schönen Darbietungen der beiden Schauspieler und der nachvollziehbaren Geschichte macht der künstlerische Einsatz von Schnitt und Kinematographie den Film zu einer großartigen Uhr.

5. Kindheit (2014)

'Boyhood' ist ein Film aus Geduld, Präzision und Mitgefühl. Unter der Regie von Richard Linklater ist 'Boyhood' ein unabhängiges Coming-of-Age-Drama, das die Kindheit und Jugend von Mason Evans Jr. aufzeichnet und von Ellar Coltrane im Alter von sechs bis achtzehn Jahren geschrieben wurde, als er mit seinen geschiedenen Eltern in Texas aufwuchs Arquette und Ethan Hawke und seine Schwester, verfasst von Lorelei Linklater. Der Film ist aufgrund seines langwierigen Filmemachens in der Lage, die winzigen Nuancen des Lebens mit Geschicklichkeit darzustellen. Mit der schrittweisen Entwicklung der zusammenhängenden Schrift und dem erdigen Wachstum jedes Charakters ist „Boyhood“ eine schöne Lebensgeschichte.

4. Blau ist die wärmste Farbe (2013)

„Blau ist die wärmste Farbe“ ist ein kühnes und dennoch wunderschönes Kunstwerk, das wegen seiner rohen Darstellung der Sexualität kontrovers diskutiert wird. Unter der Regie des tunesisch-französischen Filmemachers Abdellatif Kechiche dreht sich das romantische LGBT-Drama um Adèle, das von Adèle Exarchopoulos, einer französischen Teenagerin, geschrieben wurde, die ein inneres Verlangen und einen plötzlichen Drang nach sexueller Freiheit entdeckt, als sie Emma, ​​eine Blaue, trifft. haariger aufstrebender Maler von Léa Seydoux. Der Film zeichnet ihre Beziehung von Adeles Schuljahren zu ihrem frühen Erwachsenenleben und ihrer Karriere als Schullehrerin auf. Als Empfänger der renommierten Palme d'Or aus ist der Film eine lyrisch auffällige Interpretation des Tabuthemas. Mit starken Leistungen und einem unverfrorenen Blick auf die oft umstrittene LGBT-Community ist „Blau ist die wärmste Farbe“ ein Muss für alle Cinephilen.

3. Killer of Sheep (1977)

Unter der Regie von Charles Burnett ist 'Killer of Sheep' die Geschichte von Stan, einem Schlachthofarbeiter, der seine Gefühle einstellen muss, um an einem Job weiterzuarbeiten, den er als abstoßend empfindet, und dann stellt er fest, dass er wenig Sensibilität für die Familie hat, die er so hart unterstützt . 'Killer of Sheep', ein Blick in die Kultur städtischer Afroamerikaner im Stadtteil Watts in Los Angeles, war bei Filmliebhabern beliebt. Mit einem kohärenten Drehbuch und einer straffen Regie war der Dramafilm ein kritischer Erfolg.

2. Rufen Sie mich bei Ihrem Namen an (2017)

In Zusammenarbeit mit dem erfahrenen Drehbuchautor James Ivory hat dieser italienische Regisseur einen Film gedreht, der in der Entwicklungshölle steckt, und einen der besten Filme des Jahres 2017 gedreht. Während Luca Guadagnino auf diesem Gebiet immer noch ein unreifer Kandidat ist, ist dieser romantische Drama-Streifen des Erwachsenwerdens sicherlich kein Produkt einer unentwickelten Ideologie des Filmemachens.

'Call Me by Your Name' aus dem Jahr 1983 in Norditalien ist die Geschichte des siebzehnjährigen Elio, der von Oliver begeistert ist und eine Beziehung embryonaler Sexualität beginnt. Der Regisseur hat die Talente von Timothée Chalamet und Armie Hammer auf brillante Weise erfüllt und die Aura sinnlicher Exquisitheit verschönert. Guadagninos poetische Illustration brachte ihm großes Lob und Anerkennung ein. Der Film erhielt eine zehnminütige Stellung beim New York Film Festival, das Rekorde brach, der längste in der Geschichte des Filmfestivals zu sein.

1. Manchester am Meer (2016)

Es gibt Filme, die du liebst. Dann gibt es Filme, die Sie nie vergessen. 'Manchester by the Sea' ist sicherlich einer dieser seltenen Filme, die Ihr ganzes Leben lang bei Ihnen bleiben. Abgesehen von flüssigem Geschichtenerzählen ist das Besondere an dem Film, wie er es schafft, Sie gleichzeitig zum Lachen und Weinen zu bringen - oft in denselben Szenen. Der Regisseur Kenneth Logan hat alltägliche Momente einer von Tragödien geprägten Familie aufgenommen und ein einzigartiges Kunstwerk geschaffen, das nuanciert, menschlich und humorvoll ist.

Unter der Regie von Kenneth Lonergan folgt 'Manchester by the Sea' der Geschichte des depressiven Onkels, der nach dem Tod des Vaters des Jungen gebeten wird, sich um seinen jugendlichen Neffen zu kümmern. Der Film fasziniert uns mit seinem weltlichen, aber tränenreichen Blick auf humane Beziehungen und Nöte. Mit einer mit dem Oscar ausgezeichneten Performance von Casey Affleck schwingt der Film mit starken Emotionen mit, die von einem kohärenten Drehbuch und einer artikulierten Regie umgeben sind.