10 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie 'Room' lieben

Sich von einem Verlust zu erholen, wissen nur die Betroffenen. Es ist ein unerklärlicher Schmerz, wenn etwas oder jemand Liebes unter unseren Augen hervorgerissen wird und wir hilflos sind, irgendetwas zu tun. Sei es eine Person oder ein Traum, Verlust ist ein starker Schuss ins Herz. Die Trauer ist unüberwindbar und bloßer Trost trägt nicht dazu bei, den Schmerz zu beseitigen. Der Weg zur Genesung und zur Führung eines sozialen Lebens ist schwierig und voller emotionaler Fallstricke. Nicht viele können die Rückreise erfolgreich machen. Die einfacheren Wege, sterbliche Freiheit zu erlangen, locken ständig und es ist zu verlockend, sie zu ignorieren. Einige vollenden die Reise jedoch trotz aller Illusionen und erreichen die Freiheit der Seele. 'Room' ist ein solcher Film, der sich mit dem Thema Verlust befasst. Es befasst sich auch mit Mutterschaft. Es gibt nur wenige Filme mit Trauer in der Besetzung, die Room macht.

Mehrere Filmemacher haben diese Welt des Pathos erkundet, die Traurigkeit in ihrer Kamera gekonnt festgehalten und dem Publikum gezeigt, wie sich der Schmerz anfühlt. Wir haben versucht, eine Liste einiger großartiger Filme zu erstellen, die Room ähneln und unsere Empfehlungen sind. Wenn Sie interessiert sind, können Sie möglicherweise einige dieser Filme wie Room on Netflix oder Amazon Prime oder Hulu streamen.

10. Rabbit Hole (2010)

Ein Kind zu verlieren ist eine schreckliche Sache. Diejenigen, die dieses schlechte Schicksal nicht erlitten haben, können nicht einmal anfangen, das Trauma der Eltern zu begreifen. Ihre Seelen sind völlig zusammengebrochen und es braucht viel Zeit, um sie wieder in die Sonne zu ziehen. John Cameron Mitchells 'Rabbit Hole' fängt diesen Schmerz und den Weg zur Akzeptanz des Rücktritts zweier trauernder Eltern ein, nachdem ihr Sohn bei einem Autounfall getötet wurde. Nicole Kidman und Aaron Eckhart spielen die unglücklichen Eltern mit einer erschreckenden Exzellenz und bringen den Schmerz ziemlich eloquent zum Vorschein, wenn sie tief im Kaninchenbau der Traurigkeit stecken. Die letzte Szene ist eine der berührendsten in der letzten Zeit, als die Eltern sich an den Händen halten und in den Weltraum starren, um sich an ihren Sohn zu erinnern. Der Weg zur Genesung von Verlusten ist schwierig und wird nur den Reisenden klar sein.

9. Streben nach Glück (2006)

Jeder Mann strebt nach Glück, wobei das Gefühl schwer fassbar und illusorisch ist. Chris Gardener war Eigentümer einer millionenschweren Maklerfirma, aber der Weg zum Glück war in der Tat schwierig. Von obdachlosen Nächten mit seinem Sohn bis hin zu dem Anblick seiner Frau war das Leben für den hart arbeitenden Unternehmer überhaupt nicht reibungslos. Er stand vor einer schwierigen Aufgabe, während er seine Lebensziele erreichte, und der Geschmack des Sieges wurde dadurch süßer. Gabriele Muccino macht einen soliden Film aus Chris Gardeners Leben, der das Publikum zu Tränen des emotionalen Kampfes bewegt und Tränen der Freude über den wunderbaren Sieg am Ende vergießt. 'Streben nach Glück' ist eine der bewegendsten Geschichten im modernen Kino. Will Smith als Protagonist und sein Sohn im wirklichen Leben, Jaden als Christopher Jr., haben einige bezaubernde Performances aufgeführt, die das Publikum noch mehr mit der Geschichte verbinden.

8. Gewöhnliche Menschen (1980)

Die bürgerlichen Familien versuchen alles in ihrem Buch, um ein normales, stressfreies Leben zu führen. Aber wenn ein plötzliches Missgeschick eintritt, wird ihr festgelegtes Leben auf den Kopf gestellt, was die Familienmitglieder auf die Suche nach einer Wiederentdeckung führt. Oft haben diese Geschichten kein Happy End. Dies ist die Geschichte der Jarretts von Chicago, einer Familie, die nach dem Tod des ältesten Sohnes der Familie in Stücke gerissen wurde. Während der überlebende Sohn Conrad versucht, die Schuld des Überlebenden zu überwinden, ist die Mutter Beth von Trauer desillusioniert und kann nicht mehr lieben. Der Vater Calvin versucht sein Bestes, um die Fäden in der Hand zu halten, verhindert jedoch nicht, dass sich seine einst glückliche Familie auflöst. Robert Redfords Regiedebüt 'Ordinary People' besteht aus einigen emotionalen Performances von Mary Tyler Moore als Beth und Timothy Hutton als Condrad. Der Film ist eine emotionale Fahrt über die schmerzhaften Kämpfe und den würdigen Empfänger der großen Anzahl von Auszeichnungen, die er erhalten hat.

7. Monster's Ball (2001)

Marc Forsters 'Monster's Ball' ist ein emotional verstörender Film, der die Wahrheiten hinter dem Verlust eines Kindes und Ehemanns durch die gegensätzlichen, aber miteinander verbundenen Geschichten einer Mutter und des Henkers ihres Ehemanns offenkundig erzählt. Der Film spricht über die Trauer, die zu einem bestimmten Zeitpunkt anders und doch ähnlich ist. Schuld und Trauer treiben sie zusammen und beide gehen eine Affäre ein, die abstoßend zu sein scheint, aber langsam die Zuneigung des Publikums gewinnt. Dieses Drama von 2001 mit Billy Bob Thornton und Halle Berry in den Hauptrollen sowie Heath Ledger als unruhigem Sonny ist eine emotionale Achterbahnfahrt. Es führt das Publikum in die Labyrinthe der Trauer und Verzweiflung und bringt einen fast animalischen Drang nach Gesellschaft hervor. Der Ball rollt im Leben weiter und ist in der Tat ziemlich monströs.

6. Die Nachkommen (2011)

Alexander Paynes Elemente von dunklem Humor und Satire spielen in 'The Descendants' eine gute Rolle, wo Landbaron Matt King Schwierigkeiten hat, mit seinen Landproblemen und dem bevorstehenden Tod seiner Frau fertig zu werden. Ein reicher Mann, der mit einem Problem nach dem anderen konfrontiert ist, muss ein paar Lacher auf sich ziehen, aber das Element Schmerz ist nie ganz aus dem Bilde. Mit der Untreue seiner Frau, dem bald auslaufenden Eigentum, dem ständigen Druck seiner Cousins, es zu verkaufen, und dem angespannten Verhältnis zu seinen Töchtern umzugehen, versucht Matt, in der Krise entschlossen zu bleiben, während er sich darauf vorbereitet, sich von seiner Frau zu verabschieden die sterbliche Welt. Er bekämpft seinen persönlichen Schmerz, als er den Liebhaber seiner Frau bittet, sie zum letzten Mal zu besuchen. Dieser emotionale Kampf ist zu mächtig, aber er erliegt niemals unter Druck. Die schönen Strände von Honolulu bilden die perfekte Kulisse für diese schöne Geschichte. Das Ende ist ruhig und passt perfekt zum kunstvollen Film.

5. Sophies Wahl (1982)

Die endgültige Wahl des Opfers traf die Überlebende des Konzentrationslagers Auschwitz, Sophie, als sie gezwungen war, eines ihrer Kinder aufzugeben, um das andere zu retten. Die Last der Schuld ist zu schwer für eine Mutter, doch sie versuchte ihr Bestes, um zum normalen Leben zurückzukehren. Die Trauer schien ihr jedoch nie zu entgehen und machte sie emotional verletzlich. Als die Hoffnung in Form des Schriftstellers Stingo kommt, sie aus der Flaute zu retten, gibt sie nach. Aber die Vergangenheit kann niemals ignoriert werden und sie war gezwungen, zu ihrem Geliebten Nathan zurückzukehren. Das Pathos hatte ihre Seelen vollständig überwunden und es gab keinen Zentimeter Licht mehr. Sie verlassen gemeinsam die Welt und werden letztendlich befreit. Alan J. Pakula inszenierte eines der herzzerreißendsten Dramen aller Zeiten über das Opfer einer Mutter. Es ist tränenreich und verletzt das Publikum mitten im Herzen. Meryl Streep als Sophie ist unglaublich und ihre Darstellung ist eine der besten im Kino, die das Lob verdient, das sie im Laufe der Zeit erhalten hat.

4. Babel (2006)

Alejandro J. Innaritu's letzter Block der Todestrilogie ist ein episches Mosaik miteinander verbundener Geschichten über Trauer, Verlust und die Auseinandersetzung damit. Er verwebt ein kompliziertes Muster um die leidenden Seelen auf der ganzen Welt. Alle Hauptfiguren sind vom Verlust einer lieben Person betroffen, und die Art und Weise, wie die scheinbar unterschiedlichen Geschichten in einem einzigen Thread verbunden sind, ist etwas Unergründliches. Das Pathos ist in jeder Phase zu spüren, von den staubigen Wüsten bis zu den bevölkerungsreichen Städten, von einer alternden Nanny bis zu einem sexuell proaktiven jungen Mädchen. Mit einem Ensemble unter der Leitung von Brad Pitt und Cate Blanchett ist „Babel“ eine packende Erzählung über das Trauma des Verlusts und die verschiedenen Wege, die Menschen gehen, um sich davon zu erholen. Diese Straßen verbinden sich an einer Kreuzung und werfen das Leben der Protagonisten auf den Kopf. Vertrauen Sie Alejandro J. Innaritu, um ein solch einzigartiges Konzept zu entwickeln.

3. 21 Gramm (2003)

'21 Gramm' wird oft als sein Hauptwerk angesehen und ist der zweite Teil von Alejandro J. Innaritu's Death Trilogy. Der gesamte Film folgt einem nichtlinearen Muster und dreht sich um einen Autounfall, von dem drei Personen und ihre Familien betroffen waren. Während sie sich von ihren eigenen persönlichen Problemen erholen, bindet der Unfall ihr Leben in einen Knoten. Ohne Beziehung zueinander werden sie plötzlich miteinander verbunden und der Film zeigt ihre verschiedenen Möglichkeiten, ihre Verluste zu überwinden. 21 Gramm sind großartig gerichtet und malen perfekt das Bild einer besorgten Seele, die versucht, den Fängen der Sterblichkeit zu entkommen. Sean Penn, Naomi Watts und Benecio Del Toro sind alle gefeierte Darsteller, und dieser Film hat erneut ihre Exzellenz unter Beweis gestellt.

2. Drei Farben: Blau (1993)

Der polnische Regisseur Krzysztof Kieślowski ist einer der besten modernen Regisseure, und seine Drei-Farben-Trilogie ist der unwiderlegbare Beweis dafür. Blau steht für die Freiheit der französischen Trikolore. In diesem Film geht es um die emotionale Freiheit einer Frau, die sich nach dem Tod ihres Mannes und ihrer Tochter bei einem Autounfall zurechtfindet. Ihre anfängliche Einsiedlung stand unmittelbar bevor und ihre Versuche, sich von ihrem früheren Leben abzuschneiden, sind nichts Außergewöhnliches, obwohl sie schmerzhaft sind. Als sie jedoch beginnt, bestimmte Fakten über ihren Ehemann zu entdecken, wird sie wieder in ihr früheres Leben zurückgezogen. Die emotionale Reise, auf der sie Fakten herausfindet und beginnt, menschliche Kameradschaft zu akzeptieren, wird wunderschön gezeigt, wie es nur Krzysztof Kieślowski kann. Dieser Film ist europäische Poesie des Pathos von seiner besten Seite.

1. Manchester am Meer (2016)

Verlust betrifft Menschen auf viele verschiedene Arten. Einige werden hoffnungslos, andere traurig. In 'Manchester by the Sea' wird der Hauptdarsteller Lee für alles um ihn herum taub. Er wacht erst auf, wenn er gebeten wird, sich um seinen Neffen zu kümmern. Und während er sich um jemanden kümmert, der ebenfalls unter Verlust leidet, findet er langsam einen Weg, um zu heilen. Abgesehen von flüssigem Geschichtenerzählen ist das Besondere an dem Film, wie er es schafft, Sie gleichzeitig zum Lachen und Weinen zu bringen - oft in denselben Szenen. Der Regisseur Kenneth Logan hat alltägliche Momente einer von Tragödien geprägten Familie aufgenommen und ein einzigartiges Kunstwerk geschaffen, das nuanciert, menschlich und humorvoll ist.

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