Das Leben ist nicht einfach. Jeder weiß es, aber niemand will es akzeptieren. Manchmal stellt uns das Leben vor so schwierige Situationen, dass wir nur in unserem Bett zusammenbrechen und weinen wollen. Obwohl Weinen an sich keine schlechte Sache ist, heilt es. Was schlecht ist, ist der Wille, nicht zu kämpfen. Weine, was du willst, aber dann steh auf und sei bereit zu kämpfen. So können Sie sich in dieser harten Welt zurechtfinden. Während wir uns alle einig sind, dass das Leben an sich unfair ist, stellt das Kino auch einen identischen Bezugsrahmen wieder her. So zupfen traurige Filme irgendwie die richtigen psychologischen Fäden und lassen uns über unser eigenes Leben nachdenken, möglicherweise tragisch auf ihre eigene einzigartige Weise. Und hin und wieder entwickeln wir aus eigenen Gründen Heißhunger auf traurige Filme - vor allem aber, weil wir weinen wollen.
Vor diesem Hintergrund machte ich mich auf die Suche nach den besten traurigen und herzzerreißenden Filmen, die es auf Hulu gibt. Mit dem Aufkommen von Online-Streaming-Diensten ziehen es die Menschen heutzutage vor, Filme bequem von zu Hause aus anzusehen. Netflix hat natürlich den Löwenanteil der Augäpfel, aber Hulu ist nicht weit dahinter. Wenn Sie also vorhaben, einen Film anzusehen, der Sie zum Weinen bringt, ist diese Liste speziell für Sie. Wir haben alle Arten von traurigen Filmen auf dieser Liste: von Tränenfängern bis zu traurigen romantischen Filmen. Hier ist wieder die Liste der traurigsten Filme auf Hulu. Vielleicht möchten Sie sich eine Schachtel Taschentücher schnappen, bevor Sie beginnen.
Mit Ellen Burstyn, Jared Leto und Jennifer Connelly beginnt 'Requiem for a Dream' die deprimierende Reise für uns. Dieser Film ist eine schöne Arbeit von Darren Aronofsky und die Besetzung gibt wirklich lobenswerte Leistungen. Die Handlung des Films handelt von Sucht und wie sie das Leben von Menschen in die Dunkelheit stürzt. Der Film beginnt mit Sara Goldfarb, gespielt von Ellen. Sie ist Witwe im Ruhestand und fühlt sich einsam. Ihr einziger Einsiedler ist eine Selbsthilfe-TV-Show. Sara träumt davon, Gast in der Show zu sein. Harry, gespielt von Leto, ist Saras Sohn, der drogenabhängig ist. Er hat große Träume davon, ein erfolgreicher Drogendealer zu werden, aber dieser Traum ist noch lange nicht verwirklicht. Ein weiterer Charakter ist Marion, gespielt von Connelly. Sie könnte eine erfolgreiche Modedesignerin oder Künstlerin sein, aber sie wird in Harrys drogengetriebenes Leben hineingezogen. In der Zwischenzeit wird Sara verrückt nach Abnehmen und beginnt Pillen einzunehmen. Langsam wird sie süchtig nach ihnen. Der Film ist wirklich deprimierend.
'Tangerine' von Sean Baker ist in vielerlei Hinsicht ein einzigartiger Film. Erstens, obwohl es sich um eine Komödie handelt, herrscht eine konstante Atmosphäre von Pathos und Hilflosigkeit, die sich durch den Kern des Films zieht. Zweitens wurde keine richtige Kamera verwendet, um den Film aufzunehmen, und der Zweck wurde von drei iPhone 5S-Handys erfüllt. Die Geschichte von 'Tangerine' dreht sich um das Leben einer Transgender-Sexarbeiterin namens Sin-Dee Rella, die wir zum ersten Mal treffen, wenn sie nach einer kurzen Haftstrafe aus dem Gefängnis kommt. Sobald sie aussteigt, informiert Alexandra, eine ihrer Freundinnen, Sin-Dee, dass ihr Freund sie betrogen hat. Wir verfolgen das Leben von Sin-Dee und Alexandra zusammen mit diesem fraglichen Fahrer, während sie versuchen, eine Pause in der Gesellschaft zu finden, in der sie aufgrund ihrer Sexualität ständig ausgegrenzt und beurteilt werden. Diese Menschen gehören zu den absoluten Randgebieten der Gesellschaft, und ein Film, der eindringlich über ihre Wünsche und Bestrebungen gedreht wurde, muss geschätzt werden.
Dieser süße Film spielt die Hauptrolle Julia Roberts , Owen Wilson und Kinderschauspieler Jacob Tremblay der nach seinem atemberaubenden Auftritt neben Brie Larsson im Film 'Room' erstmals in die Öffentlichkeit trat. Tremblay spielt hier die Rolle eines Jungen namens Augie, der an einer seltenen körperlichen Deformität leidet. Er wurde immer zu Hause unter der Obhut seiner Mutter unterrichtet, aber ab seiner fünften Klasse beschließen Augies Eltern, ihn auf eine Schule zu schicken. Dort wird er zunächst geächtet, freundet sich aber bald mit einem Jungen namens Jack an. Augie ist jedoch an Halloween völlig entmutigt, als Jack ihn nicht in einer Maske erkennt und über sein Gesichtsausdruck scherzt. Die Notlage eines kleinen Jungen, der an einer körperlichen Deformität leidet und immer noch versucht, zu einer gewissen Normalität im Leben zu gelangen, wird hier mit großer Sorgfalt und Ehrlichkeit gezeigt.
Jeder hat viele Bestrebungen im Leben und wenn diese nicht erfüllt werden, neigen wir dazu, uns in einer Position zu befinden, in der wir ständig mit einem Groll leben. Wir finden eine großartige Widerspiegelung dieser Haltung im Film „Columbus“. Die Geschichte dieses Films beginnt mit einem Mann namens Jin, der für seine Arbeit in Südkorea lebt, aber in die USA zurückkehren muss, weil sein Vater krank geworden ist. Im Krankenhaus stößt er auf ein Mädchen namens Casey, und die beiden beginnen ein Gespräch. Jin verrät, dass er seinen Vater immer verärgert hat, weil er das Gefühl hatte, sein Vater sei die ganze Zeit so in seine Arbeit involviert, dass er sich nie so sehr um seine Kinder und die Familie kümmern musste. Beide Charaktere schaffen es, Situationen aufzuzeigen, die wir alle im Leben durchgemacht haben. Sie sind extrem zuordenbar und das macht einen sehr emotional, nachdem der Film vorbei ist.
Wenn Sie einmal die Höhen des Lebens gesehen haben, in denen sich jeder auf Sie als die Person konzentriert, die sie sein möchten, ist es ziemlich schwierig, auf dem Boden zu bleiben und immer noch zu denken, dass Sie ein verletzliches Wesen wie der Rest der Menschheit sind. Dies ist genau die Herausforderung, vor der der Protagonist dieses Films steht. Lee Hayden, die zentrale Figur dieses Films, war ein westlicher Held, der für seine tiefe Baritonstimme bekannt war. Jetzt ist er ein alternder Mensch, dessen Leben ihn langsam einholt. Hayden verbringt jetzt seine Tage damit, Gras zu rauchen und sich an die Vergangenheit zu erinnern. Sein Leben ist jedoch völlig durcheinander, als sich herausstellt, dass er seit einiger Zeit an Krebs leidet. In letzter Minute versucht Hayden, sich mit seiner entfremdeten Tochter zu arrangieren und sucht nach einem letzten Charakter, mit dem sich die Leute an ihn erinnern können. Sam Elliott spielt den Charakter mit einer solchen Ausgeglichenheit und Anmut, dass Sie nicht anders können, als sich in ihn zu verlieben. Obwohl die Geschichte in bestimmten Bereichen klischeehaft sein mag, ist es seine Authentizität, die es uns ermöglicht, einen Blick auf diese Momente zu werfen und uns mehr dafür zu interessieren, was mit der Person passiert.
Wir alle erinnern uns an die Schrecken, die Amerika beim Bombenanschlag 2013 beim Boston-Marathon erlebt hat. Dieser Film sieht gefeierten Schauspieler Jake Gyllenhaal spielt die Rolle von Jeff Bauman, einem der Überlebenden des Angriffs, auf dessen Buch dieser Film basiert. Bauman war einer der Teilnehmer des Marathons, aber als die Bombenanschläge passierten, verlor er leider beide Beine. In einer solchen Situation gibt es nichts anderes zu tun, als um Ihr eigenes Überleben zu kämpfen, egal wie schwer es ist. Wir betrachten Baumans Leben, während er versucht, den Mut zu sammeln, sein Leben weiter zu leben. Sein Weg zur Genesung ist langsam, aber er verliert dabei nie den Mut. Obwohl Baumans Geschichte ziemlich herzzerreißend ist, hat sie uns viel zu lehren. Egal wie schwierig die Situationen im Leben sind, wir müssen immer mit all dem Arsenal kämpfen, das wir in unserem Oeuvre haben.
Während es wahr ist, dass Margot Robbie wurde zuerst mit ihrer Rolle in „ Der Wolf von der Wall Street 'Es kann nicht geleugnet werden, dass es der Film 2017 ist' Ich, Tonya 'Was ihren Status als eine der besten Schauspielerinnen ihrer Generation besiegelte. Robbie porträtiert hier das Leben der amerikanischen Eiskunstläuferin Tonya Harding, die während ihrer Karriere die höchsten Höhen und die niedrigsten Tiefen gesehen hat. Der Film beginnt damit, uns zu zeigen, wie ihr Aussehen und ihr Hintergrund auf ihrem Weg zum gewünschten Erfolg auf diesem Gebiet behindert wurden. Sie schafft es jedoch, über all diese Vorstellungen hinwegzukommen und den Status einer nationalen Meisterin, Weltmeisterin usw. zu erreichen. Wenn ein Film über Harding gedreht wird, kann er definitiv nicht vollständig sein, ohne dass ihre Konkurrentin Nancy Kerrigan ihre Beine schlägt und Harding beschuldigt wird. Wir betrachten das Leben der legendären Sportpersönlichkeit von Anfang bis Ende und nehmen all das Leid auf, das sie auf ihrem Weg durchmachen musste.
'Shoplifters', der Gewinner der Palme d'Or bei den Filmfestspielen von Cannes 2018, ist ein großartiger Film, der über die von Armut betroffenen Menschen in Tokio spricht. Immer wenn wir Tokio in Mainstream-Filmen sehen, sehen wir den Glanz, den Glamour und die Hochhäuser der Stadt. Wir sind niemals dem Leben und den Problemen der Menschen in der Stadt ausgesetzt, die eher arm sind und ständig nach Wegen suchen, ihr Leben besser zu machen. Dieser Film konzentriert sich auf eine Familie, die sich auf den ersten Blick allein durch Ladendiebstahl ernährt. Sie begegnen einem kleinen Mädchen, das alleine unterwegs ist und sie hereinbringt. Im Verlauf der Geschichte erkennen wir jedoch die Komplexität ihres Lebens und ihrer eigenen Realität. Als die Eltern des Mädchens die Polizei über ihr Verschwinden informieren, suchen sie sie. Wer wird nun den Konsequenzen desselben gegenüberstehen? Der Autor, Regisseur und Herausgeber Hirokazu Kore-eda hat einen Film herausgebracht, der äußerst ergreifend, von Herzen und dem Geist des Lebens der weniger Glücklichen in der Gesellschaft treu ist.
Dieser John Singleton-Film ist eines der größten Kunstwerke der „Hood Culture“, die sich in den späten 80ern und frühen 90ern in Los Angeles und anderen Teilen der USA entwickelte und sich zu einer massiven Gangkultur entwickelte und schließlich aufnahm das Leben zahlreicher junger Männer. Die Geschichte folgt dem Leben von drei Freunden, die in LA aufwachsen. Die Halbbrüder Doughboy und Ricky Baker und ihr Freund Ricky. Alle drei zeigen uns die verschiedenen Facetten des Aufwachsens schwarzer Teenager in einem Gebiet, das von Bandenkultur infolge von Armut heimgesucht wird. Es gibt Gewalt um sie herum, und diese Gewalt, der sie manchmal ausgesetzt sind, führt dazu, dass sie an den Rand gedrängt werden. Dieser Film ist auch Eiswürfel Der erste Ausflug in die Schauspielerei. Singletons brillantes Schreiben und Regie brachten ihm Oscar-Nominierungen ein und er wurde mit 24 Jahren der jüngste Regisseur aller Zeiten, der in der Kategorie Bester Regisseur nominiert wurde.
Dieser japanische Film aus dem Jahr 2004 wird Sie sicherlich an „Ladendiebe“ erinnern. Das liegt daran, dass dieser Film auch das Werk des gleichen Regisseurs, Hirokazu Kore-eda, ist. Der Film dreht sich um vier Geschwister, die alle ziemlich jung sind und von ihrer Mutter verlassen wurden. Der älteste Bruder, Akira Fukushima, ist jetzt für ihre drei kleinen Geschwister verantwortlich. Sie haben ihre Wohnung für sich, haben aber wenig Geld und Essen und wissen nicht, was sie in einer solchen Situation tun sollen. Wir folgen diesen vier Jugendlichen, während sie sich den Herausforderungen stellen, in einer so großen Stadt wie Tokio zu überleben, ohne dass ein Erwachsener sie führt. Es kommt vor, dass Akira sich bald nicht mehr um die Kinder kümmern kann und mit seinen Freunden beschäftigt ist. Vielleicht hatte sie ihren eigenen Druck zu bewältigen. Aber der ständige Druck, sich in einer Stadt zu behaupten, in der von Tag zu Tag mehr außer Kontrolle gerät, kann dazu führen, dass die Menschen ziemlich drastische Handlungen begehen.
In einem Psychothriller, der sich auch wie eine Tragödie verhält, dreht sich „We Need To Talk About Kevin“ um die Geschichte eines Teenagers namens Kevin Khatchadourian, der extrem gewalttätige Tendenzen hat. Als wir ihn zum ersten Mal treffen, befindet er sich bereits in einem Jugendgefängnis, weil er an seiner Schule mehrere Menschen getötet hat. Seine Mutter Eva (gespielt von Tilda Swinton ) ist natürlich sehr besorgt um ihren Sohn und kündigt ihren Job als Reiseschriftstellerin, um sich um ihn zu kümmern. Der schockierendste Aspekt von Kevins Verhalten ist jedoch, dass er am schlimmsten ist, wenn seine Mutter in der Nähe ist. Schon als Baby weinte er ununterbrochen, wenn seine Mutter versuchte, sich mit ihm zu verbinden. Aber mit seinem Vater war Kevin völlig normal. Natürlich sehen Eva und ihr Ehemann Franklin sich in Bezug auf Kevin und sein Verhalten nicht auf Augenhöhe, und dies führt auch dazu, dass sie auseinander driften. Es ist Swintons Performance, die das Herz und die Seele des Films bildet. Sie ist so ergreifend und doch so mächtig, dass es Sie mit Sicherheit begeistern wird.