12 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie das Dschungelbuch lieben

'Dschungelbuch'. Eine Geschichte von einem menschlichen Kind, das von einem Wolfsrudel aufgezogen wurde und jetzt vom Terror des Dschungelkönigs Shere Khan heimgesucht wird. Dies ist eine Geschichte, die wir seit unserer Kindheit in animierten Features lesen und ansehen. Mit dem technologischen Fortschritt haben die Studios jedoch begonnen, Live-Action-Funktionen solcher Filme mit eingebetteten CGI- und VFX-Bildern anzupassen, was diesen Filmen mehr Aufregung verleiht. Hier ist eine Liste solcher Filme ähnlich wie 'The Jungle Book' (2016), die unsere Empfehlungen sind und eine Uhr für ihre großartige Arbeit im Bereich Spezialeffekte verdienen. Sie können einige dieser Filme wie The Jungle Book auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

12. Oz: Der Große und Mächtige (2013)

Oscar Diggs, ein trügerischer Magier, landet im Land Oz, wo er unfreiwillig verpflichtet ist, die Ordnung an diesem Ort gemäß einer alten Prophezeiung wiederherzustellen. Auf dem Weg begegnet er drei Hexen, Glinda, Evanora und Theodora, und ist im Konflikt zwischen den drei gefangen.

Der Film ist eine spirituelle Fortsetzung von 'The Wizard of Oz' (1939), die wiederum auf den Oz-Romanen von L. Frank Baum basiert. Der Film ist mit vielen CGI- und Zeichentrickfiguren gefüllt und enthält auch einige Erwähnungen zum Originalfilm von 1939, aber natürlich wird er dieser Marke nicht gerecht. Der beste Teil des Films ist Mila Kunis, die eine fairere Leistung liefert als jeder ihrer Co-Schauspieler. Die weit verbreitete Verwendung grafischer Bilder stärkt jedoch nicht die Handlungslinie. Der Film spielt James Franco als Diggs, während Michelle Williams, Mila Kunis und Rachel Weisz die Hauptrollen spielen. Der Film war an der Abendkasse ein mäßiger Erfolg und brachte an der Abendkasse 493 Millionen Dollar ein.

11. Reise zum Erdmittelpunkt (2008)

Trevor Anderson geht nach Island, um das Verschwinden seines Bruders Max zusammen mit Max 'Sohn Sean zu untersuchen, da er glaubt, sein Bruder habe Jules Vernes Roman im wirklichen Leben erforscht und ist dort seit Jahren festgefahren. Basierend auf dem gleichnamigen Buch von Jules Verne dramatisiert der Film die Ereignisse des Buches in der realen Welt und entwickelt einen Handlungsbogen um ihn herum. Der Ruhm von 'The Mummy', Brendan Fraser, zeigt seinen besten kommerziellen Erfolg seit seinem Film von 1999, während er von einem jungen Josh Hutcherson begleitet wird. Die visuellen Effekte des Films sind der wahre Genuss des Films und Frasers Erfahrung in 'The Mummy' ist praktisch, da er mit der Schauspielerei auf virtuellen Sets vertraut ist. Außerdem spielt Josh Hutcherson eine wichtige Rolle für den Erfolg des Films, was ihm später half, sich einen Namen zu machen. Der Film spielt auch Anita Briem als weibliche Hauptrolle.

Der Film brachte 242 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 60 Millionen US-Dollar ein und brachte 2015 sogar eine direkte Fortsetzung des Filmtitels „Reise 2: Die mysteriöse Insel“ hervor. Ein dritter Film wurde in „Reise 2“ angedeutet, es wurde keine offizielle Ankündigung gemacht.

10. Pete's Dragon (2016)

Eine Geschichte von einem verwaisten Jungen Pete und seinem besten Freund Elliot, einer Art warmherzigem Drachen. Als die Leute in der Stadt anfangen, in der Kreatur zu graben, schützt Pete seinen Freund vor der Außenwelt.

Basierend auf einem gleichnamigen Musical von 1977 ist 'Pete's Dragon' eine weitere seelenvolle und charmante Geschichte der Freundschaft und ein weiteres Beispiel für die angenehme Beziehung zwischen Mensch und Tier. Das Beste am Film ist Pete, gespielt von Oakes Fegely (damals 11 Jahre alt), der sich mit seiner Unschuld ehrlich bemüht, das Publikum nicht nur zu unterhalten, sondern auch festzuhalten, und eine magische Kulisse schafft, die wir uns zu Herzen nehmen können. Der Film spielte 143 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 65 Millionen US-Dollar ein und wurde damit als Hit an der Abendkasse registriert. Trotz eines Nichterscheinens bei den Preisverleihungen hat der Film eine Bewertung von 87% für den Bewertungsaggregator Rotten Tomatoes und wird von Kritikern und Publikum gleichermaßen geliebt.

9. Die Legenden von Tarzan (2016)

Tarzan hat den Dschungel und seine Affenfamilie hinter sich gelassen und lässt sich mit seiner Frau Jane in England nieder. Heute trägt er seinen ursprünglichen Namen John Clayton III. Sein Schicksal führt ihn zurück in seine Vergangenheit, als er von König Leopold II. In den Freistaat Kongo eingeladen wird, ein Land, das von Leopold als seine persönliche Vereinigung regiert wird. Basierend auf den Werken von Edgar Rice Burroughs ist der Film ein wunderschönes Update der ursprünglichen Geschichte von Tarzan. 'The Legend of Tarzan' ist eine historisch kontextualisierte Version der Quelle. Die Figuren von Captain Lèon Rom (gespielt von Christoph Waltz) und George Washington Williams (gespielt von Samuel L. Jackson) sind fiktive Versionen realer Figuren. Alexander Skarsgårds königliche Version des Charakters fasziniert ebenso wie der Show-stehlende Bösewicht Waltz. Darüber hinaus porträtiert Margot Robbie Jane, die voller Mut und Glauben ist und nicht die vorherigen panischen und aufgeregten Darstellungen.

Trotz gemischter Kritiken von Kritikern, 'The Legend of Tarzan', machte der Film in Nordamerika rund 126 Millionen US-Dollar und in anderen Gebieten weitere 230 Millionen US-Dollar. Trotz eines Budgets von 180 Millionen US-Dollar war der Film nicht so profitabel und eine Fortsetzung liegt im Schatten. Aber es wird eine schöne Belohnung sein, Skarsgård wieder als unseren geliebten Menschenaffen zu sehen.

8. Die BFG (2016)

Ein verwaistes menschliches Mädchen freundet sich mit einem freundlichen und wohlwollenden Riesen an und reist mit ihm ins Riesenland, um die menschenfressenden Riesen aufzuhalten, die in die menschliche Welt eindringen. Als einer der besten Filme des laufenden Jahrzehnts ist diese Geschichte von Freundschaft und Menschlichkeit ein Muss für Menschen jeden Alters. Sie bietet faszinierende Performances, beeindruckende Bilder, Motion-Captures und Unschuld des Newcomers Ruby Barnhill. Barnhills Gemütlichkeit und ihre Sequenzen während der Insomnie-Episoden ihres Charakters sind jedes Lob wert. Das nächste „große“ an dem Film ist Mark Rylances Titelcharakter. Rylance ist die Abkürzung für 'Big Friendly Riese' und spielt BFG. Dieses schillernde Abenteuer von Regisseur Steven Spielberg erinnert Sie an seine 'E.T.' und lässt den Betrachter ein neues Gefühl des Staunens erleben.

Das Debüt von Spielberg für Walt Disney Pictures, 'The BFG' (basierend auf Roald Dahls Roman von 1982), war kein kommerzieller Erfolg und brachte nur 183 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 140 Millionen US-Dollar ein. Aber die positive kritische Resonanz hat ihm eine Folge nach der Veröffentlichung eingebracht. Wenn nicht für die Schauspielerei, kann sich der Film in diesem Jahr als würdige Aufnahme in technische Kategorien bei Oscars erweisen.

7. Maleficent (2014)

Eine schöne und gutherzige Fee wird dunkel und böse, wenn sie von ihrem Geliebten verraten wird. Jahre später verflucht sie die Tochter ihres Geliebten, wodurch sie in einen unendlichen Schlaf fällt. Die Spielfilmadaption von Disneys 'Dornröschen', 'Maleficent', zeigt die Geschichte der schlafenden Prinzessin aus der Perspektive der Antagonistin und zeigt ihre Vergangenheit und die Ereignisse, die sie dazu führten, das Böse zu werden, das sie ist. Der Film war Angelina Jolies erster Spielfilm als Schauspieler nach dem Film 'The Tourist' von 2010. Trotz der Pause blieb Jolie während des gesamten Films makellos und erwies sich als der Inbegriff des Films. Die zweite Verteidigungslinie für den Film war Elle Fanning Prinzessin Aurora. Elle lieferte eine überzeugende und angenehme Leistung und wurde für ihre Darstellung in der Kategorie Bester junger Schauspieler für einen Saturn Award nominiert.

Der Film selbst wurde zu einem kommerziellen Erfolg und brachte an den Kinokassen 758,6 Millionen US-Dollar ein. Außerdem erhielt er eine Oscar-Nominierung für das beste Kostümdesign. Eine Fortsetzung des Films befindet sich derzeit in der Entwicklungsphase.

6. In den Wald (2014)

Ein Bäcker und seine Frau bleiben kinderlos, weil eine Hexe die Familie verflucht hat. Um den Fluch aufzuheben, beginnen sie eine Reise, um vier Gegenstände für die Hexe zu finden und ihr Leben besser und glücklicher zu machen.

Der Film ist eine Adaption des gleichnamigen Broadway-Musicals und lässt sich von den Märchen von Aschenputtel, Rapunzel, Rotkäppchen und Jack and the Beanstalk inspirieren und kombiniert ihre Geschichten, um dieses Fantasy-Feature zu kreieren. Mit einer Ensemblebesetzung ist es Meryl Streep als die Hexe, die die Show leitet. Der Film erhielt auch eine kritische Anerkennung für seine dunklere Herangehensweise an das Ausgangsmaterial, während er den gewalttätigen Inhalt des Films reduzierte, wie die New York Times 'einen Film für Kinder jeden Alters' zitierte. Emily Blunt und Anna Kendrick wurden auch für ihre jeweiligen Leistungen gelobt. Mit einem Umsatz von mehr als 200 Millionen US-Dollar erhielt der Film drei Oscar-Nominierungen, darunter die beste Nebendarstellerin für Streep, und gewann einen Satellitenpreis für das beste Ensemble.

5. Alice im Wunderland (2005)

Eine bescheidene und bescheidene 19-jährige Alice fällt in ein mysteriöses Kaninchenloch und befindet sich in 'Underland', einem Ort voller Wesen aus ihren Kindheits-Albträumen. Die Geschichte spielt sich ab, als sie ihre aktuelle Krise akzeptiert und dabei hilft, die Weiße Königin auf ihren Thron zurückzubringen und das Unterland vor dem unendlichen Terror der Roten Königin zu retten.

Basierend auf dem populären Roman 'Alice im Wunderland' von Lewis Carroll entwickelte Regisseur Tim Burton eine neue Illustration der Originalgeschichte, ohne das Buch als Ausgangsmaterial zu verwenden. Trotz gemischter Kritiken von Kritikern bietet Tim Burtons Regie des Films meiner Meinung nach eine entzückende Belohnung mit erstaunlichen visuellen Effekten und digitalem Make-up, die allesamt eine schöne Geschichte von Freundschaft und Gerechtigkeit zusammenfasst. Obwohl Mia Wasikowskas Casting auf gemischte Reaktionen stieß, hat ihr Charme und ihre Liebenswürdigkeit mit der Unterstützung von Johnny Depps Mad Hatter (Depps andere Rolle, in der er völlig unkenntlich ist) gute Arbeit geleistet.

Der Film wurde vom Publikum mit einer erstaunlichen Resonanz aufgenommen. Der Film erzielte im Ticketverkauf einen Umsatz von über 1 Milliarde US-Dollar und wurde während seines Kinostarts zum fünfthöchsten Einspielfilm aller Zeiten. Obwohl die CGI-Überbeanspruchung kritisiert wurde, gewann sie zwei Oscar-Preise für die beste Art Direction und das beste Kostümdesign. Eine Fortsetzung des Films „Alice durch den Spiegel“ wurde 2016 veröffentlicht, scheiterte jedoch kritisch und kommerziell an den Kinokassen.

4. Die Schöne und das Biest (2017)

Ein junger Prinz, der wegen eines Fluches, der ihn in ein monströses Tier verwandelt, in einem Schloss eingesperrt ist, findet seine Gelegenheit, den Fluch aufzuheben, als Belle, eine schöne junge Dame, im Schloss ankommt, ohne zu wissen, was für sie darin liegt. Basierend auf Disneys gleichnamigem Zeichentrickfilm ist „Die Schöne und das Biest“ eine originalgetreue Adaption des Originals, gefüllt mit einer ansprechenden Besetzung, wunderschönen Liedern, attraktiven Grafiken und modischen Kostümen. Der Erfolg des Films beruht in hohem Maße auf dem Produktionsdesign und der Regie sowie dem Timing und der Gestaltung der Songs. Dan Stevens war gut wie das Biest, aber Emma Watsons Casting wurde überhaupt nicht gelobt. Wie auch immer ihre Gesichtsausdrücke einen schönen Job machten, ihre Stimme und ihr starker englischer Akzent wurden zu einem Kritikpunkt, da ihr Charakter Französisch war, was Emma nicht an Perfektion anpassen konnte.

Trotz der Mängel und Höhen und Tiefen machte der Film 1,2 Milliarden US-Dollar und wurde zum Film mit den höchsten Einnahmen des Jahres und zum zehnthöchsten Film aller Zeiten. Obwohl der Film Golden Globes verpasst hat, ist er immer noch im Rennen um die Oscars und ein Spitzenreiter in der Kategorie Bestes Kostüm und Produktionsdesign.

3. Jumanji (1995)

Als Kind wird Alan Parish 1969 in einem Brettspiel gefangen, während er es mit seiner Freundin Sarah spielt. 26 Jahre später setzen die Geschwister Judy und Peter das Spiel fort und veröffentlichen einen erwachsenen Alan, aber nicht ohne auch die Schrecken des Spiels freizugeben, hat Alan all diese Jahre überlebt. Jumanji basiert auf einem Kinderbuch von 1981 von Chris Van Allsburg und ist einer der besten Comedy-Abenteuerfilme der Filmgeschichte. Die Interpretation des Films über das Chaos, das das Drehbuch bietet, ist in jeder Hinsicht unterhaltsam. Sie erreicht Perfektion mit Hilfe einer kichernden Performance von Robin Williams und einer ebenso witzigen Show von Bonnie Hunt und den Kindern Kristen Dunst und Bradley Pierce. Jonathan Hydes schlauer, aber humorvoller Bösewicht trägt zur Unterhaltung bei.

Der Kinostart des Films brachte trotz der gemischten Resonanz der Kritiker 263 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 65 Millionen US-Dollar ein. Eine spirituelle Fortsetzung, 'Zathura: Ein Weltraumabenteuer', wurde 2005 veröffentlicht und eine eigenständige Fortsetzung 'Jumanji: Willkommen im Dschungel' wurde 2017 veröffentlicht, die beide auf Werken von Allsburg basierten.

2. Die Abenteuer von Tim und Struppi: Das Geheimnis des Einhorns (2011)

'Milliarden von Gallenblues, die Seepocken in einem donnernden Taifun blasen'. Das Real3D-Animationsbild von Steven Spielberg ist ein wunderbarer Genuss, der all unsere Kindheitserinnerungen an Tim und Struppi zurückbringt. In diesem Film entdeckt unser berühmter belgischer Reporter die Wahrheit über einen lange verborgenen Schatz und versucht, die Bösen mit Hilfe des betrunkenen Captain Haddock und des klugen und furchtlosen Snowy auszuschalten.

Inspiriert von drei der Tim und Struppi-Bücher von Hergé kam die Idee, Tim und Struppi auf die Leinwand zu bringen, zum ersten Mal auf Spielberg, als eine Rezension für seinen Film „Raider of the Lost Ark“ von 1981 Indiana Jones mit Tim und Struppi verglich. Sie erwarben 1983, kurz nach seinem Tod, die Rechte an Hergés Werken. Nach Jahren fehlgeschlagener Versuche und technischer Verzögerungen entschied sich Spielberg, es in Motion Capture zu filmen. Nachdem Peter Jackson dem Projekt beigetreten war, wurde Andy Serkis als Haddock besetzt und das Projekt nahm Fahrt auf.

Der Film erhielt sehr positive Kritiken, insbesondere für die Leistungen von Jamie Bell und Andy Serkis. Bells Eindrücke von Tim und Struppi stimmten perfekt mit den Erwartungen der Buchfans überein, und das Gleiche gilt für Serkis 'dummes, aber kluges Haddock. Der Film wurde auch für Snowys Charakterisierung gelobt. Kein Wunder, dass der Film weltweit rund 374 Millionen US-Dollar einspielte und bei der Golden Globes-Zeremonie den Preis für den besten animierten Spielfilm gewann. Eine Fortsetzung des Films liegt noch im Schatten und es wurde noch kein Drehbuch fertiggestellt, aber ich hoffe, dass ich bald wieder ein weiteres Tim und Struppi-Abenteuer erleben kann.

1. Charlie und die Schokoladenfabrik (2005)

Charlie Bucket, ein finanziell armer Junge, gewinnt einen glücklichen Wettbewerb und wird zusammen mit vier anderen Gewinnern vom Chocolatier Willy Wonka eingeladen, seine prächtigste Schokoladenfabrik der Welt zu besuchen. Was folgt, ist eine Reihe von lustigen und auch „köstlichen“ Ereignissen, die zum Erwärmungsende eines Jahres führen.

Basierend auf dem gleichnamigen Roman von Roald Dahl aus dem Jahr 1964 befand sich der Film seit 1990 in der Hölle der späteren Entwicklung, da Dahl eine frühere Verfilmung missbilligte. Warner Bros. gelang es jedoch, Dahls Witwe zu überzeugen und erhielt 1998 die Rechte. Aber es war erst der Anfang. Warner Bros. stellte lange Zeit keinen Regisseur ein und ihre Gespräche mit mehreren Schauspielern, um Wonka zu spielen, funktionierten nicht. Im Jahr 2003 trat Tim Burton als Regisseur bei. Seine Forschung und sein Studium des ursprünglichen Quellenmaterials des Romans führten ihn dazu, Johnny Depp an die Spitze zu bringen. Es war Depp, der Burton vorschlug, Freddie Highmore (der vor dem Film mit Depp zusammengearbeitet hatte) als Charlie Bucket zu besetzen.

Der Film wurde mit äußerst positiven Kritiken von Kritikern und einer überwältigenden Resonanz des Publikums eröffnet. Es wurde sehr begrüßt und von Kindern auf der ganzen Welt geliebt. Der Film spielte während seines Kinostarts 475 Millionen US-Dollar ein und übertraf verschiedene Kritikerbewertungen und Rezensionstabellen. Der Film war jedoch bei den diesjährigen Preisverleihungen ein No-Show, er bleibt immer noch in allen Herzen (einschließlich meiner) und es ist immer noch eine Freude, diese entzückende Geschichte zu sehen.

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