15 besten Cop-Filme aller Zeiten

Cop-Filme waren im Laufe der Jahre ein wesentlicher Bestandteil spannender Filmerlebnisse. Kino ist einerseits die Erforschung der Feinheiten des menschlichen Lebens oder eine Studie über Menschen, die verschiedenen Gesellschaftsschichten angehören. Und in diesem Sinne spielen Polizisten eine zentrale Rolle im Strafverfolgungssystem und sind die Grundbausteine ​​für die Aufrechterhaltung des administrativen Gleichgewichts in jedem Teil der Welt. Filme, die ihre Erfahrungen in diesen Situationen und die andere Seite ihres Lebens zeigen, oft gemischt mit Schattierungen von Fiktion und Realismus, haben sich immer als fesselnde Fahrt erwiesen. Die Schießereien, Verfolgungsjagden und verblüffenden Ermittlungstechniken vermitteln insgesamt die intensive Natur ihrer Arbeit und lassen uns auch die Notwendigkeit eines Polizisten in einer sozialen Struktur erkennen. Vor diesem Hintergrund ist hier die Liste der besten Cop-Filme aller Zeiten.

Auf dieser Liste finden Sie sowohl dramatische als auch lustige Cop-Filme. Die Liste beginnt mit dem Cop-Film von Denzel Washington, mit dem Sie bereits sehr vertraut sind, und endet mit einem weiteren berühmten Film mit Robert De Niro in der Hauptrolle. Die gute Nachricht ist, dass Sie möglicherweise einige dieser besten Cop-Filme auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime finden können.

15. Ausbildungstag (2001)

„Training Day“ ist ein gut gemachter Film, der neben einer sehr interessanten Geschichte über Gerechtigkeit und Korruption das Beste von Denzel Washington und Ethan Hawke hervorbringt. In den ersten zwei Dritteln des Films lässt uns der Regisseur in den Hauptfiguren herumschnüffeln. Wir können beobachten, wie diese beiden sehr unterschiedlichen Menschen im Laufe eines einzigen Tages lachen, streiten, helfen und sich gegenseitig verraten, und das ergibt eine wirklich großartige Charakterstudie. Leider gerät der Film im letzten Drittel ins Stocken. Es erfordert eine große Aufhebung des Unglaubens und die Dinge werden ein wenig zu bequem für einen ansonsten so realistischen Film.

14. Robo Cop (1987)

„RoboCop“ von Paul Verhoeven gilt als einer der ikonischsten Actionfilme der 1980er Jahre und ist eine aufregende Fahrt voller fesselnder, übertriebener Action, beeindruckender Grafik und vor allem einer durch und durch fesselnden Geschichte. Der Film ist an vielen Stellen humorvoll in seiner Darstellung der Medien und des Konsums. Es gibt Themen wie Gier, Privatisierung und Kapitalismus in dem Film, die ihm einen zeitgemäßen Faktor verleihen. Der Charakter Robocop ist einer der unvergleichlichen Cop-Charaktere, die auf der Leinwand erschienen sind, und ist auch jetzt noch erhaben. Es hat sich sehr gut gehalten und ist ein gut ausbalanciertes, das Sie nie loslassen wird.

13. Tödliche Waffe (1987)

„Lethal Weapon“ veränderte die Art und Weise, wie Menschen Actionfilme betrachteten, und legte die perfekte Grundlage für die darauf folgende erstklassige Filmreihe. Mit den unvorhergesehenen Unterschieden im Leben der beiden Hauptfiguren Martin Riggs (Mel Gibson) und Roger Murtaugh (Danny Glover) setzte er Maßstäbe für das Buddy-Cop-Genre, was auch im späteren Verlauf des Films für jede Menge Spaß sorgt. Riggs und Murtaugh sind mit ihrer absolut brillanten Chemie wahrscheinlich das beste Kumpel-Cop-Duo aller Zeiten. Shane Blacks witziges Schreiben gemischt mit Richard Donners präziser Regie ebnen den Weg für einen unterhaltsamen Film. Es ist ein Muss, wenn Sie Action, Komödie und Drama gleichzeitig lieben.

12. Ende der Wache (2012)

„End of Watch“ ist einer der besten Cop-Filme der letzten Jahre und ein brillant ausgeführtes Cop-Drama, das ebenso verlockend wie unerbittlich ist. Es ist einer der realistischsten Cop-Filme, die je gedreht wurden. Wir verfolgen das Leben von Brian Taylor (Jake Gyllenhaal) und Miguel Zavala (Michael Pena), zwei Mitgliedern des LAPD, bei ihrer Erfüllung ihrer Aufgabe, sie zu beschützen und zu dienen. Der Film bietet dem Zuschauer einen großartigen historischen Hintergrund zu Themen wie Drogengewalt und wie viel größer die Welt ist, wenn man sie einmal betreten hat. Die Gewalt trägt wirklich zur extremen Spannung bei. Als die beiden Polizisten in diesen größeren Krieg eintreten, geraten ihre Leben in extreme Gefahr. Anna Kendrick und die Nebendarsteller sind auch so gut, aber die Hauptrollen lassen sie im Vergleich fast hölzern aussehen.

11. Der Flüchtling (1993)

„The Fugitive“ ist einer der unterhaltsamsten Filme, die je gedreht wurden. Es erzählt die Geschichte von Richard Kimble (Harrison Ford), einem Arzt, der fälschlicherweise eines Mordes beschuldigt wird und bei einem Unfall mit einem Gefängnisbus aus dem Gefängnis entkommt und als Flüchtling auf der Flucht ist, um seine Unschuld zu klären. Die Jagd wird von Tommy Lee Jones als US-Marshall Samuel Gerard geleitet. Und der Großteil des restlichen Films beinhaltet das Katz-und-Maus-Spiel, bei dem Gerard versucht, Kimble aufzuspüren. Es ist großartige Unterhaltung mit einer rasanten Handlung, die Sie mit genau der richtigen Menge an Drehungen und Wendungen, die gleichmäßig über den Film verteilt sind, interessiert hält. Die Action ist derweil fantastisch übertrieben – das Zugunglück und die Dammszene sind klassische Momente der Kinogeschichte.

10. Die Verstorbenen (2006)

„The Departed“ ist der Film, der Martin Scorsese seinen ersten Oscar einbrachte. Dieser Film hat wahrscheinlich Scorseses bestes Ensemble aller seiner Filme. Im unangenehmen Boston, wo Gangster Frank Costello eine äußerst erprobte und erprobte Operation betreibt, ist ein junger aufstrebender William Costigan gezwungen, undercover zu gehen, um seine Verbrechen aufzudecken. Obwohl brutal urkomisch, wirkt „The Departed“ manchmal extrem erzwungen und übersät mit Dialogen, die er nach Kräften versucht, von Tarantino-Fans gebilligt zu werden. The Departed ist nicht perfekt, es ist visuell inkonsistent und hat einige extrem klobige Dialoge, aber sein wunderbares Charakterspiel, sein glühender Soundtrack und seine aufregende Erzählung schaffen es, die Tiefpunkte größtenteils zu überschatten.

9. Serpico (1973)

Nach einer Biografie von Peter Maas hatte „Serpico“ großen Einfluss darauf, wie das Kino Angehörige der Strafverfolgungsbehörden darstellt. Lumet versteht es, ein solides Bild zu erstellen, und er nimmt sich Zeit, um einen Film zu erstellen, der eine fesselnde Geschichte mit phänomenalen Charakteren erzählt. Dieser Film erzählt die wahre Lebensgeschichte von Frank Serpico, einem ehrlichen Polizisten, der in einer korrupten Umgebung arbeitet. Die von Al Pacino brillant gespielte Hauptfigur ist eine kraftvolle Darbietung, die zu den größten Werken des Schauspielers zählt. Es ist die Darstellung einer klassischen Situation eines Mannes, der von edlen Gefühlen getrieben wird, um etwas von dem bürgerlichen Wert zu verkörpern, den man von Dienern des öffentlichen Vertrauens erwartet.

8. Stirb langsam (1988)

„Stirb langsam“ ist ohne Zweifel der Inbegriff des Actionfilms überhaupt. Unter der Regie von John McTierman spielt Bruce Willis John McClane, einen New Yorker Polizisten, der LA besucht, um seine Frau (Bonnie Bedelia) und seine Kinder zu sehen. Kurz nachdem John bei der großen Firmenweihnachtsfeier seiner Frau ankommt, wird das Gebäude vom Terroristen Hans Gruber (Alan Rickman) und seinen 12 Handlangern unter Kontrolle gebracht, die eine Geiselsituation als Deckmantel benutzen, während sie das Unternehmen seiner Reichtümer berauben. Einer der größten Vorteile von Die Hard ist die Einfachheit seiner Ausführung. In keinem Moment des Films fühlen wir uns fehl am Platz. Die Hard mag als einfacher Kampf zwischen Gut und Böse strukturiert sein, aber die Charaktere fühlen sich dreidimensional an, mit Fehlern, die sie unvergesslich machen und den Film beim wiederholten Ansehen umso lohnender machen.

7. Fargo (1996)

Die Coen-Brüder haben die Meisterschaft darin, eine lebendige Geschichte aus dem Nichts zu malen, und „Fargo“ ist ihre am meisten verehrte Errungenschaft. Die Sache mit diesem Film ist, dass er zu all den Dingen wird, von denen man nicht erwartet, dass sie daraus hervorgehen. Mit einer Geschichte, die sich in eine Mischung aus Humor, Gewalt und Nervenkitzel vertieft, machen die schwarzen Comedy-Elemente von „Fargo“ es zu einem bitteren und komödiantischen Thriller, bei dem Marge Gundersons Oh ya betcha im Laufe der Geschichte zu einem Highlight wird Laufzeit. Es ist einer der wenigen Filme, die den Test der Zeit bestehen und von Anfang bis Ende unterhalten können. Es ist dunkel, satirisch, schrullig und im Grunde ein einzigartiger Geschmack, der alle gewünschten Aspekte abdeckt. Allein die Soundtracks würden Sie am Ende fassungslos zurücklassen.

6. Se7en (1995)

Mordgeheimnisse verwöhnen oft nicht die intellektuellen Fähigkeiten ihres Publikums. Sie glauben im Allgemeinen, dass sie mit Spannung, Intrigen und unserem angeborenen und unersättlichen Bedürfnis, den Täter herauszufinden, auskommen können. Aber Se7en ist ein philosophischer Thriller, der einen viel größeren Teil unserer Natur anspricht – die uralte Frage, ob Menschen von Natur aus böse sind oder nicht. Sie befürwortet indirekt, dass die Gesellschaft als Ganzes auf einen unvermeidlichen Abgrund zuwandert, der mit der Spezialisierung auf viele der Todsünden gefüllt ist. Auch wenn die Menschen diesen Weg nicht kennen, geschieht er weiterhin überall um uns herum, bis wir hineingezogen werden. „Se7en“ bleibt immer noch ein Klassiker, der sich in allen Bereichen wie Kamera und Schnitt auszeichnet.

5. Schmutziger Harry (1971)

Clint Eastwood spielt in diesem legendären Cop-Film unter der Regie von Don Siegel einen Polizisten aus San Francisco. Er ist ein Mann, bei dem Sie sich nicht auf der schlechten Seite wiederfinden möchten, denn früher oder später werden Sie sich fragen: Fühle ich mich glücklich? Dieser Film ist eine lustige, intensive, urkomische, spannende Fahrt. Das Fehlen von Musik während der Höhepunkte macht die Szene noch spannender. Es ist auch interessant, wie genau dieser Film die korrupte Polizei darstellt, und Harry Callahan (Eastwood) hat oft keine andere Wahl, als außerhalb des Gesetzes zu agieren, um die Arbeit zu erledigen und diese Bösewichte vor Gericht zu bringen. Es ist voll von Momenten, Szenen und Zeilen, die bis heute zitiert, nachgespielt und sogar parodiert werden. Dirty Harry ist einer der besten Charaktere, die je im Film dargestellt wurden.

4. Die französische Verbindung (1971)

Die späten 60er und 70er Jahre veränderten das amerikanische Kino mit gewagtem Realismus in ihren Filmen und nahmen diesen Filmen endgültig den Glanz Hollywoods. In diesem Zusammenhang ist French Connection ein Meilenstein für das sich wandelnde Kino der 70er sowie das beste Werk von William Friedkin. Obwohl der Film langsam beginnt, hat er ein grandioses Tempo und enge, spannende Szenen. Die Kinematografie, die Partitur und die Hauptdarsteller tragen alle zu seinem Geschmack bei. Es fängt sicherlich den Geschmack von New York ein und hat interessante Sets. Es basiert auf tatsächlichen Ereignissen, die sich etwa ein Jahrzehnt zuvor in New York City ereignet haben. Er gewann die Oscars und war in der Tat der beste Film des Jahres 1971. Hackmans Leistung brachte ihm zu Recht den Oscar als bester Schauspieler ein.

3. LA vertraulich (1997)

Dieser Film ist mehr als nur ein Krimi mit einer wunderbaren Besetzung, er glänzt auf eine Weise, die wir noch nie gesehen haben. Es ist ein absolut fesselnder Neo-Noir-Nervenkitzel, der klassische Noir-Elemente mit stilvoller Gewalt, einem grandiosen Drehbuch, einer brillanten Besetzung und einer atemberaubenden Handlung kombiniert. In Anlehnung an James Ellroys gleichnamigen Roman, der von tatsächlichen Ereignissen inspiriert wurde, folgt der Film einer Gruppe von LAPD-Beamten, die einen Raubüberfall untersuchen, der in der Nite Owl zu einem Mord wurde, bei dem ein weiterer Beamter als Opfer involviert ist, wodurch der Fall persönlicher wird Sache der Polizei. Der Film hat eine unglaubliche Handlung, die uns zeigt, dass hinter dem Nite Owl-Fall mehr steckt als erwartet, und es gibt viel Geschichte zwischen den Charakteren, insbesondere in Bezug auf Korruption, Prostitution, Prominente, Skandale, Drogen, alles, was LA zu dem gemacht hat gefährlichste US-Stadt in den 40er und 50er Jahren.

2. Das Schweigen der Lämmer (1991)

„Das Schweigen der Lämmer“ ist ein seltener Leckerbissen von einem Film mit der dramatischen und psychologischen Schwere, um zu den größten Filmen aller Zeiten zu gehören. Der Film geht große Risiken ein und schafft es, an fast allen Fronten erfolgreich zu sein. Der Film ist voll von großartigen Darbietungen, in denen Anthony Hopkins die besten seiner Karriere abliefert. Clarice ist eine der besten weiblichen Hauptrollen, die es je in einem Film gegeben hat, und sie wird großartig von Jodie Foster gespielt. Buffalo Bills Charakter trägt zum gruseligen Faktor im Film bei. Silence of the Lambs verliert nie an Tempo und gibt ein extrem intensives Finale. „Das Schweigen der Lämmer“ ist zeitlos. Wie alle unvergesslichen Thriller kann ein Adrenalinschub niemals im Sand der Zeit verloren gehen.

1. Hitze (1995)

Dieses Magnum Opus von Michael Mann hatte alles, was ein Cop-Movie braucht. Ein Ensemble mit kraftvollen Darbietungen, brillanter Regie, unvergesslichen Lieferungen und Konfrontationen, Actionsequenzen, alles zusammen ergab ein gut poliertes und atemberaubendes Endprodukt. Es ist ein fast dreistündiges Krimi-Epos, das gleichzeitig Lust auf mehr macht und dich rundum zufrieden macht. Es gibt wirklich nichts an diesem Film, was nicht perfekt ist. Die Geschichte entfaltet sich wunderbar und zieht sich nie in die Länge. „Heat“ ist einfach ein Beweis dafür, was mit dem guten altmodischen Cops-and-Räuber-Thema gemacht werden kann, das mit einer erstklassigen Besetzung und Crew ausgestattet ist, die aus allen Rohren feuert. Dies ist einer der Gründe, warum es die Spitzenposition in dieser Liste einnimmt und ein Muss für alle Filmliebhaber ist.