15 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie 'The Game' lieben

David Fincher inszenierte 'The Game', in dem es um Michael Douglas geht, der einen reichen, aber gelangweilten Investmentbanker spielt, der ein mysteriöses Geschenk bekommt - es ist eine Chance, an einem Spiel teilzunehmen, das sich in sein wirkliches Leben integriert. Während die Handlung fortschreitet und Douglas 'Charakter über seinen Kopf steigt, erkennt er jedoch, dass eine größere Verschwörung im Gange sein könnte und sein Verständnis des Spiels und seiner eigenen Realität beginnt sich zu verschmelzen. Da seine Welten kollidieren, ist es nun an ihm, sich auf sein Gehirn und seinen Instinkt zu verlassen, um zu versuchen, diese Situation in den Griff zu bekommen.

The Game ist ein sehr unterhaltsamer Film, der von Kritikern gelobt wird und ein guter Fincher-Film ist. Hier ist die Liste der Filme ähnlich wie The Game, die unsere Empfehlungen sind. Sie können einige dieser Filme wie The Game auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

15. Schwarzer Schwan (2010)

Unter der Regie von Darren Aronofsky handelt dieser Psychothriller von einer Ballettproduktion von Tschaikowskys Schwanensee. Portman spielt Nina, ein Mädchen, das am besten für die Rolle des Weißen Schwans geeignet ist, aber sowohl den Weißen als auch den Schwarzen Schwan spielen möchte. Die Ballettkompanie wird von Ninas Doppel-Lily begleitet, die eine ungehemmte Qualität hat, die sie besser für die Rolle des Schwarzen Schwans geeignet macht. Ninas Welt der Halluzinationen und der Realität, eine Handlung, die oft als Metapher für künstlerische Perfektion und das damit verbundene psychologische Trauma und Opfer angesehen wird, verschmilzt mit tödlichen Komplikationen, die sich auf dem Höhepunkt des Films ergeben. Dieser Film ist eine wunderbare psychologische Achterbahnfahrt und lässt die psychologischen Wendungen in The Game wie eine Amateurstunde aussehen.

14. Gone Girl (2014)

Unter der Regie von David Fincher und basierend auf Gillian Flynns gleichnamigem Roman ist dieser Film im Kern ein Psychothriller. Die Handlung handelt vom Verschwinden von Amy, die von ihrem Ehemann Nick Dunne als vermisst gemeldet wird. Im Verlauf der Ermittlungen beginnt die Polizei jedoch, Nick zu verdächtigen, seine Frau ermordet zu haben. Die Erzählung im Film unterstützt dies ebenfalls. Diese Haupterzählung wird dann von Amys eigener Erzählung unterboten, in der gezeigt wird, dass Amy das Ganze orchestriert hat und ihre psychopathische Tendenz es ihr ermöglichte, einen nahezu perfekten Plan zu entwickeln und damit durchzukommen. Eine Spannung zwischen der realen und der konstruierten Erzählung verleiht diesem Film den gleichen verwirrenden, aber entzückenden Geschmack wie Finchers anderer Film The Game.

13. Unbekannt (2011)

Unter der Regie von Jaume Collet Serra spielt dieser Film Liam Neeson und ist ein Psychothriller. Ein Arzt namens Martin Harris überlebt einen Unfall, doch als er in einem Krankenhaus wieder aufwacht, stellt er fest, dass eine andere Person namens Martin Harris nun alle Aspekte seines Lebens infiltriert hat. Ein Film mit mehreren Wendungen, der letztendlich in einer terroristischen Verschwörung gipfelt. Der psychologische Aspekt des Films ergibt sich aus einer Identitätskrise und einer anschließenden Entscheidung, die Neesons Charakter treffen muss - ob die Version der Ereignisse in seinem Kopf wahr ist oder ob er glauben sollte die Leute um ihn herum. Harris steht vor einem Dilemma, das Douglas 'Charakter in The Game sehr ähnlich ist, und reagiert vorhersehbar und edel, um den Film zu seinem dramatischen Abschluss zu bringen.

12. Donnie Darko (2001)

Unter der Regie von Richard Kelly ist dies einer der besten Science-Fiction-Filme, die unabhängig voneinander gedreht wurden. Die Handlung folgt Donnie, einem kleinen Jungen, der Visionen eines monströsen Kaninchens sieht, das apokalyptische Prophezeiungen macht. Eine wilde Reihe von Ereignissen entfaltet sich im Laufe von achtundzwanzig Tagen, und Donnie wacht schließlich in seinem eigenen Schlafzimmer auf, als er von einem Flugzeugmotor niedergeschlagen wird. Dies ist eine Spiegelsequenz als Beginn des Films. Donnies gesamte Realität ist verzerrt, als er im Laufe des Films rechtzeitig vorwärts spult, um am Ende zur ursprünglichen Zeitachse zurückzukehren. Donnies Diagnose als losgelöster Schizophrener lässt uns bezweifeln, ob alles in seinem Kopf war oder ob er wirklich mit der Zeit gereist ist. Dieser Kultklassiker ist ein guter Film, der so viele Fragen aufwirft wie er beantwortet. Er verdient definitiv eine Uhr.

11. Heckscheibe (1954)

Diese Handlung gilt als einer der besten Filme von Alfred Hitchcock und folgt einem Fotografen, der auf seinen Rollstuhl beschränkt ist. Als abenteuerlustiger Mann, dem diese kürzliche Haft langweilig ist, fotografiert er seine Nachbarn oder beobachtet sie nur. Im Verlauf seines Voyeurismus beginnt er zu vermuten, dass einer dieser Nachbarn seine eigene Frau getötet hatte und den Mord vertuschte. Die Handlung wird meisterhaft von diesem brillanten Geschichtenerzähler gestaltet, der uns an der Gültigkeit der Erzählung des Protagonisten Jeff zweifeln lässt und uns oft in Frage stellt, ob seine Version der Ereignisse nicht von Paranoia und starker Langeweile beeinflusst wurde. Jeffs Version erweist sich jedoch als wahr und führt zu einem aufregenden Höhepunkt. Hitchcock verlässt die Bestätigung bis zum Ende und lässt uns die Möglichkeit einer alternativen Version von Ereignissen baumeln, wie es nur dieser Meister des Erzählens kann.

10. Memento (2000)

Christopher Nolan hat wahrscheinlich seine beste Arbeit in diesem Film geleistet. Der Film ist ein Film über ein Opfer anterograder Amnesie und Verlust des Kurzzeitgedächtnisses und ein Neo-Noir-Psychothriller. Ein Mann versucht, den Mörder seiner Frau mithilfe eines komplizierten Systems von Polaroid-Fotos aufzuspüren. Der Film ist brillant für seine Verwendung nichtlinearer Erzählungen und seine vernünftige Verwendung von Motiven zur Darstellung von Gedächtnisverlust, Wahrnehmung und Trauer. Das Ende bringt jedoch eine zusammenhängende Erzählung hervor, die Nolans Beherrschung des Drehbuchs zeigt, ähnlich wie Fincher die Beherrschung des Spiels beherrscht.

9. Total Recall (1990)

Unter der Regie von Paul Verhoeven war dies einer der teuersten Filme dieser Zeit. Als Science-Fiction-Fantasy-Film spielt die Handlung hauptsächlich auf dem Mars, wo Quaid, gespielt von Arnold Schwarzenegger, Erinnerungen hat, die ihm in den Sinn kommen. Einerseits zeigen diese Erinnerungen, dass er eine wichtige Aufgabe im Zusammenhang mit der Rebellion des Mars hat. Andererseits wird ihm wiederholt gesagt, dass er verrückt wird und zur Fügsamkeit zurückkehren oder eine Lobotomie erleiden muss. In einem Zustand gebrochener Realität gefangen, löst Quaid das Problem vielleicht nie wirklich, da er nach dem Höhepunkt des Films zurückbleibt und sich selbst dann fragt, ob die gesamte Erfahrung ein Traum ist. Dieser Film ist eine vielschichtige Erzählung, in der sich die Zuschauer auch nicht sicher sind, ob sie wirklich wahr sind. Er bringt die Idee von The Game auf den Punkt und nimmt sie auf den Punkt.

8. Der sechste Sinn (1999)

Unter der Regie von M Night Shyamalan handelt dieser übernatürliche Thriller von einem Kinderpsychologen Malcolm Crowe (Bruce Willis), der versucht, einem kleinen Kind Cole zu helfen. Dieses Kind glaubt, tote Menschen zu sehen. Die Beziehung zwischen Arzt und Patient ist ein übernatürliches Geschenk, das von Crowe als psychischer Zustand wahrgenommen wird. Sie treibt einen Großteil des Drehbuchs voran, da Crowe Cole hilft, sich wieder in die Gesellschaft einzugliedern und mit sich selbst zu leben. Seine engagierten Bemühungen werden vom Publikum gelobt und geschätzt, bis Shyamalan auf seine charakteristische Weise ein Twist-Ende einführt, bei dem Crowe selbst ein Geist ist und sich herausstellt, dass die gesamte Behandlung des Kindes nicht darin bestand, ihn daran zu hindern, tote Menschen zu sehen, sondern zu helfen er passt sich trotzdem an die Gesellschaft an. Der Witz ist wirklich auf das Publikum gerichtet, als wir feststellen, dass unsere gesamte Wahrnehmung der Realität im Film schief war und Shyamalan seine Karten dicht an seine Brust hielt, um diese durch und durch erfreuliche Aufführung zu liefern.

7. Die Nummer 23 (2007)

Unter der Regie von Joel Schumacher ist dieser Film ein Psychothriller mit Jim Carrey. Carrey spielt die Rolle eines Mannes, der von einem Buch besessen ist, das ihm seine Frau gegeben hat, und zu glauben beginnt, dass der Protagonist des Buches und sein Leben ähnlich waren und dass es eine mysteriöse Verbindung zur Nummer 23 gab. Während seine Realität zerbrochen wird Durch dieses Buch kann er nicht verstehen, wer er wirklich ist und was tatsächlich real ist - die Welt des Textes oder die Welt um ihn herum. Angesichts dieser Situation kommt Walter der Sache auf den Grund, in der er feststellt, dass das Leben, mit dem er sich umgeben hat, tatsächlich das Ergebnis des Versuchs war, sich von einem Mord zu distanzieren, den er vor langer Zeit begangen hat. Dieser Film hat die richtigen Drehungen und Wendungen, um ihn zu einem sitzenden Erlebnis zu machen, ähnlich wie Finchers Arbeit.

6. Jakobs Leiter (1990)

Was ist einer der besten Aspekte des Spiels? Die Tatsache, dass es ein umwerfender Film ist. Nun, wenn es um diesen Film geht, ist die Geisteskrankheit beispiellos. Unter der Regie von Adrian Lyne folgt die Handlung Jacob Singer, einem amerikanischen Soldaten, der aus Vietnam zurückgekehrt ist und anscheinend unter posttraumatischem Stress leidet. Dies führt zu Halluzinationen und er sieht groteske Erscheinungen. Jacobs Untersuchung seines eigenen Zustands zeigt nach mehreren Hürden, dass er und sein Team eine Droge namens Leiter aufgenommen haben, die dann hyperaggressiv wurde und sich gegenseitig anmacht. Jacob erkennt, dass sein Trauma nur darin besteht, dass er am Leben festhält und loslässt und stirbt. Der Film kehrt dann zur Anfangssequenz zurück und zeigt, dass sich das Ganze in Jacobs Kopf abgespielt hat, als er versuchte, an seinem Leben festzuhalten, aber als er mit seinem Trauma Frieden schließt, stirbt er an der Bajonettwunde, die er während eines Teils der erhalten hat Mission in Vietnam. Dieser Film ist eine fantastische Handlung und wird Sie wie The Game verwirren.

5. Die üblichen Verdächtigen (1995)

Unter der Regie von Bryan Singer ist dieser Film möglicherweise der Inbegriff für narrative Gedanken. Eine ganze Handlung wird durch eine Verhörsequenz konstruiert, in der Verbal Kint den Polizisten seiner Bande von Hoodlum-Freunden und der ängstlichen Gestalt von Keyser Soze erzählt, einem Mann, den die kriminelle Unterwelt fürchtet. Die Handlung gipfelt wunderschön in einer Action-Sequenz und die Verwirrung kommt erst, nachdem Kint freigelassen wurde. Die Cops erkennen, dass die gesamte Kette der erzählten Ereignisse mit Lügen gefüllt war, um sie wie die Wahrheit erscheinen zu lassen. In einem Moment vorweggenommenen Höhepunkts wird Kint als der ängstliche Soze gezeigt, der wieder davonkommt und wir erkennen, dass die gesamte Erzählung nicht vertrauenswürdig war und wir wirklich nicht wissen, wie sich die große Schießerei oder der Tod der berüchtigten Bande ereignet hat.

4. American Psycho (2000)

Unter der Regie von Mary Harron spielt dieser Film Christian Bale als rätselhaften und charmanten Investmentbanker. Investment Banking ist auch ein Beruf, den Douglas in Finchers Film praktiziert. Vielleicht erfordert solch ein Job mit so hohem Stress und hohen Erträgen wirklich eine psychopathische Denkweise, um ihn anzugehen, und Douglas 'Charakter sucht die Befreiung in dem faszinierenden Spiel, während Bateman (Bales Charakter) die Befreiung im Mord sucht. Der Film gipfelt jedoch in einem Punkt, an dem wir nicht wissen, ob Batemans Morde nur Fantasien waren, die er nie wirklich ausgeführt hat, oder ob es sich wirklich um Verbrechen handelte, für die er nie bestraft wurde. Bateman glaubt sicherlich, dass es das letztere ist, kann sich aber nicht sicher sein. Wir können auch nicht gezwungen sein, Teil der zerbrochenen Realität dieses Mannes zu werden.

3. Fight Club (1999)

Basierend auf Chuck Palahniuks gleichnamigem Roman hat Fincher auch diesen Film gedreht. Wenn nichts anderes, können wir eine Tatsache von dieser Liste entfernen. Fincher ist definitiv fasziniert von der Vielfalt dessen, was als Realität ausgelegt werden kann, und dies zeigt sich in der Art von Filmen, die er macht und die er machen möchte. Fight Club ist natürlich, wie wir wissen, über die namenlose Schlaflosigkeit, die in einem kapitalistischen Ausbeutungssystem gefangen ist und sich distanziert, als er Tyler Durden, sein Anti-Establishment-Alter Ego, erschuf. Der Fight Club selbst ist eine physische Veröffentlichung für all die unterdrückte Wut einer Generation, die nirgendwohin geht und ihr wahres Selbst maskieren muss, um sich anzupassen. Ein fantastischer Film, in dem die zerbrochene Realität bis zum Ende zurückgehalten wird Das Leben des Protagonisten in einer sehr seltsamen Zeit als gestanden und zeigt uns das volle Ausmaß der verzerrten menschlichen Psyche. Die Erforschung der menschlichen Psyche und das Erfassen der Realität wird mit einem Grad an Meisterschaft dargestellt, den Fincher in The Game nicht erreicht hat.

2. Die Truman Show (1998)

Eine satirische Science-Fiction-Show mit Jim Carrey unter der Regie von Peter Weir. Lassen Sie mich, ohne viel über die Handlung dieser Show preiszugeben, nur sagen, dass eine ahnungslose Person, die ihr Leben herausfindet, tatsächlich eine Reality-Show ist und dass seine Liebesinteressen und -angelegenheiten sabotiert wurden, um ein gutes Fernsehen zu ermöglichen. Man könnte so reagieren, wie Truman Burbank tat es. Ein Film, der sich mit Existentialismus, simulierter Realität und Metaphilosophie befasst, stellt sich vor, wenn Douglas 'Charakter durch ein Spiel gestört wurde, das sein Leben beeinträchtigte, wie könnte sich Truman fühlen, als er erkannte, dass sein ganzes Leben ein Spiel für das Publikum und die Kuratoren der Show war.

1. Shutter Island (2010)

Unter der Regie von Martin Scorsese spielen Leonardo DiCaprio und Mark Ruffalo die Hauptrolle. Die Handlung folgt zwei FBI-Agenten, die eine psychiatrische Einrichtung für kriminell Verrückte auf einer Insel namens Shutter Island besuchen. Die Anklage ist, dass ein Patient verschwunden ist und die Agenten aufdecken, dass die Ärzte möglicherweise illegale Verfahren an den Patienten durchführen. Einer der Agenten befasst sich jedoch auch mit dem Tod seiner Frau. Nach einer spannenden Untersuchung, mit der Scorsese fachmännisch umgeht, erkennt DiCaprios Charakter im Höhepunkt des Films, dass die Untersuchung eine konstruierte Realität war, um ihm klar zu machen, dass seine Verschwörungstheorien unbegründet waren. Der Film endet jedoch mehr oder weniger zweideutig, wenn das Publikum nicht sicher ist, ob die Patienten illegalen Verfahren ausgesetzt sind, da das Schicksal von DiCaprios Charakter nie gezeigt wird und wir uns fragen, ob der verrückte Mann der vernünftigste auf der Insel ist.