Staffelfinale von „Feud: Bette and Joan“: Two Seconds

Von links Judy Davis, Jessica Lange und Stanley Tucci in Fehde.

Die Fehde springt für das Staffelfinale in die 1970er Jahre in einer Episode mit dem Titel You Mean All This Time We Could Have Been Friends? – ein Hinweis auf eine der Zeilen von Bette Davis in der letzten Szene von What Ever Happened to Baby Jane? Es war eine düstere Ära für Davis und Joan Crawford, die beide in einer abgrundtiefen Freizeit herumrasselten. Wenn Sie Ihr ganzes Leben lang ein Workaholic waren, können Sie den Ruhestand nicht genießen. Was sollst du mit dir machen?

Gwyneth Horder-Payton, die bei der Episode Regie führte, beginnt mit einer eindringlichen und wunderschön konstruierten Montage von Crawfords Leben, nachdem sie nach Manhattan gezogen war. Ihre Wohnung ist makellos, in Puce- und Zitronengelbtönen gehalten. Sie ist begeistert von ihrer Mikrowelle. Sie bekommt einen kleinen Hund. Sie sitzt auf ihrer mit Plastik überzogenen Couch und sieht sich im Fernsehen Szenen aus dem Vietnamkrieg an. In einem Echo von Baby Jane gibt es einen schönen Moment, als sie im Fernsehen auf einen ihrer Filme stößt. Langes Gesicht verschmilzt zu sanfter Zuneigung und Dankbarkeit, dass die Leute sie irgendwo da draußen nicht vergessen haben. Die Sequenz dauert einige Zeit, ein stimmungsvolles Fragment nach dem anderen, ein ergreifendes Porträt einer Frau, die sich langsam in ein Gespenst verwandelt.

Als Crawfords Agentin mit einem Angebot für einen Low-Budget-Film namens The Missing Link zu ihr kommt, strahlt ihr Gesicht. Arbeiten! (Dieser Film war Crawfords letzter.) Der Name des Films wurde in Trog geändert, kurz für Troglodyte, und es war so günstig, dass Crawfords Umkleidekabine ein ramponierter Volkswagen Van war. Aber in ihrem Engagement für solch schlockiges Material liegt Galanterie. Crawford veröffentlichte 1971 ein Buch mit dem Titel My Way of Life, in dem sie Ratschläge zu Mode, Wohnkultur und Stil gab. (Es ist ein wirklich verrücktes Buch, Crawford rät an einer Stelle locker. Ein rotes Gemüse neben einem gelben sieht unappetitlich aus.) Aber sie ist krank. Sie spuckt Blut ins Waschbecken. Sie weigert sich zuzugeben, dass sie im Sterben liegt. Mamacita kehrt zurück, um sich um ihre Teilzeit zu kümmern.

Als die Sonne über Crawford untergeht, setzt Davis ihren eigenen Kampf fort. Sie stürzt sich in das Filmen von Fernsehpiloten, die möglicherweise aufgegriffen werden oder nicht. Sie spielt mit Faye Dunaway in einem Fernsehfilm von 1973 mit dem Titel The Disappearance of Aimee. Davis' Gefühle für Dunaway lassen die Fehde mit Crawford wie ein Kinderspiel aussehen. Sie kannte den wahren Hass erst, als sie Faye traf, sagt Victor Buono in einem weiteren Vorlauf der Show bis 1978. Es gibt eine bösartige Szene zwischen Davis und B.D., in der B.D. beschuldigt ihre Mutter, betrunken zu sein, was Davis bestreitet (Du trinkst eine Margarita, Mother, B.D. schnappt. Um 11 Uhr.)

Das Herzstück der Episode ist eine Traumsequenz, in der Crawford, kurz vor dem Ende ihres Lebens sterbend, nachts mit langen und grauen Haaren durch ihre Wohnung wandert. Sie betritt ihr Wohnzimmer und findet Jack Warner und Hedda Hopper, die an einem Tisch sitzen, Karten spielen, in Erinnerungen schwelgen und vor Gelächter brüllen. Auf schwarzem Samt wirken sie so lebendig wie Edelsteine. Crawford schließt sich ihnen an, und plötzlich ist sie wieder sie selbst, schwarzes Haar hochgesteckt, ein atemberaubendes rotes Kleid. Sie lacht über Warners Witze, gibt dann aber erschrocken, fast wahnsinnig zu, dass ich nicht weiß, wer ich bin, wenn ich allein bin.

Der beste Fernseher des Jahres 2021

Das Fernsehen bot in diesem Jahr Einfallsreichtum, Humor, Trotz und Hoffnung. Hier sind einige der Highlights, die von den TV-Kritikern der Times ausgewählt wurden:

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Plötzlich taucht Davis auf und – auf der anderen Seite des Tisches – gibt es einen bedeutsamen Austausch von Anerkennung, Vergebung und Verständnis. Mamacita unterbricht die Halluzination und bringt den orientierungslosen Crawford sanft zurück ins Bett.

Es ist eine mutige Wahl. Das ist es, was Schöpfer Ryan Murphy ganz klar wünscht sich war geschehen. Ich habe mich einigen der klarer formulierten Themen der Show über die Bedeutung der Schwesternschaft widersetzt, aber diese Szene hat eine Flut von Emotionen entfesselt. Feud ist mit all seinem Stil und Elan persönliches Filmemachen. Und wenn die Vision des Schöpfers mit klaren Absichten und Absichten ausgeführt wird, lädt diese Vision Sie ein, einzutreten, auch wenn Sie in einigen Punkten Ambivalenzen haben.

Crawford und Davis waren nicht Öl und Wasser. Genauer gesagt waren sie Stahl und Feuerstein, die Funken erzeugten und Feuer entfachten. Dan Callahan, in seiner Zusammenfassung von Episode 7 für Nylon, schlägt vor: Manche Frauen und manche Männer sind natürliche Feinde, und manche Hassgefühle können so anregend und angenehm und produktiv sein wie Liebesbeziehungen. Du hasst niemanden ohne eine Art intensiver, vereitelter Liebe, die irgendwo als Kehrseite dieser Emotion lauert. Aber Murphy, im Herzen ein Romantiker, scheint die Tatsache zu betrauern, dass die beiden Frauen das Kriegsbeil nicht begraben konnten (oder wollten), und diese traurige Emotion zieht sich durch das Finale.

Fehde hat einen sehr starken Standpunkt. Manchmal funktioniert es, manchmal nicht, aber es gibt dem Publikum so viel zu kauen, zu konfrontieren, zu entdecken. Murphy geht nicht auf Nummer sicher. Davis und Crawford gingen nicht auf Nummer sicher. Und in der melodramatischen, emotionalen und stachelig-witzigen Atmosphäre der Serie hat Murphy Lange, Sarandon und dem Rest der Besetzung einen enormen Spielraum gegeben. Die Serie lässt die beiden historischen Frauen im Zentrum so komplex werden, wie sie wirklich waren. Es lässt sie anstößig, irritierend, grandios, unsympathisch sein. Es lässt sie menschlich sein. Am wichtigsten ist, dass eine leidenschaftliche Zuneigung zu Davis und Crawford der treibende Motor des Ganzen ist.

Spät im Finale, kurz nach Crawfords Tod, stehen Davis, Olivia de Havilland und Joan Blondell bei der Oscar-Verleihung hinter der Bühne und sehen sich die In Memoriam-Hommage auf dem Monitor an. Für einen Moment erscheint Crawfords Gesicht und es ist, als würde die Luft plötzlich aus dem Raum gesaugt. Jemand bemerkt traurig, dass dies eine Frau war, die seit vier Jahrzehnten in Filmen zu sehen war, und zwei Sekunden war alles, was sie bekam. schnappt Davis, hart wie Nägel, aber deutlich ihre eigene überwältigende Emotion niederdrückend. Zwei Sekunden sind alles, was wir alle bekommen werden.

Am Ende sagt Feud etwas ganz Altmodisches, aber nicht weniger Wesentliches. Es sagt: Ehre deine Ältesten. Hören Sie ihnen zu, wenn sie Ihnen erzählen, wie es für sie war. Kümmere dich um ihre Geschichten. Erkenne, dass du von ihrem Kampf für Veränderung profitiert hast. Es ist noch viel harte Arbeit zu leisten.

Und schauen Sie sich die Filme von Bette Davis und Joan Crawford an. Sehen Sie sich Davis in The Letter, Mr. Skeffington, Now, Voyager, Isebel und Of Human Bondage an. Sehen Sie Crawford in Grand Hotel, The Women, Mildred Pierce, Sudden Fear und Harriet Craig. Ihre wahren Vermächtnisse sind dort.

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