Unter der Leitung von Thaddeus O’Sullivan zeigt „The Miracle Club“ die Reise von vier Frauen aus Dublin, die sich auf eine katholische Pilgerreise nach Lourdes begeben. Unter ihnen ist Chrissie, die sich nach ihrer Schwangerschaft als Teenager von ihrer Familie entfremdet hatte und jahrelang in den USA verbrachte. Erst nach dem Tod ihrer Mutter kehrt sie nach Hause zurück, um an der Beerdigung teilzunehmen. Ein anderes Mitglied der Gruppe, Dolly, ergreift die Initiative für die Reise. Sie ist Mutter eines stummen Sohnes und hofft, eine Lösung zu finden, um ihm bei ihrem Besuch in Lourdes zu helfen.
Eileen, eine Freundin von Chrissie, fühlt sich von ihrer Vergangenheit verlassen, während Lily, das letzte Mitglied der Gruppe, eine ältere Frau ist, die über den Verlust ihres Sohnes trauert. Der in den 1960er Jahren angesiedelte Film aus dem Jahr 2023 untersucht nicht nur Fragen des Glaubens, sondern befasst sich auch mit umfassenderen gesellschaftlichen Themen wie reproduktiven Rechten, Vorurteilen und moralischen Tabus, die tiefgreifende Auswirkungen auf das Leben von Frauen haben. Der authentische Schauplatz des Films und die Einbeziehung eines bekannten Wallfahrtsortes verleihen ihm einen Hauch von Realismus und veranlassen den Zuschauer, über die Möglichkeit nachzudenken, dass sich eine solche Geschichte im wirklichen Leben abspielen könnte.
Die Wurzeln von „The Miracle Club“ reichen etwa 15 Jahre vor seiner filmischen Umsetzung zurück. Jimmy Smallhorne, der auch als Autor für den Film mitwirkt, hat eine Kurzgeschichte verfasst, die von seiner Kindheit in einem Dubliner Haushalt inspiriert ist. Er dachte über seine Erfahrungen nach, als er in einem Arbeiterviertel aufwuchs, in dem der Glaube eine zentrale Rolle im Leben der Frauen spielte. Trotz der Schwierigkeiten, mit denen sie konfrontiert waren, schöpften diese Frauen aus ihrem tief verwurzelten Glauben Kraft, der ihnen half, die Herausforderungen ihres Alltags zu meistern. Smallhornes Kurzgeschichte diente als Grundlage für das Drehbuch, das von Timothy Prager und Joshua D. Maurer weiterentwickelt wurde.
Thaddeus O’Sullivan offenbarte auch seine Verbindung zur Handlung des Films, die auf seine Erziehung als Katholik zurückgeht. Reisen nach Lourdes waren ein wiederkehrendes Thema in seinem Haushalt und tief im Glauben seiner Familie verankert. O’Sullivan erzählte eine Anekdote über die Genesung seines Vaters von einer schweren Krankheit, die seine Eltern dazu veranlasste, nach Lourdes zu reisen, um ihre Dankbarkeit und Dankbarkeit auszudrücken. Für seine Mutter symbolisierte Lourdes eine Feier der tiefgreifenden Wirkung des Gebets und des Glaubens an göttliches Eingreifen.
Lourdes liegt im Südwesten Frankreichs und ist einer der berühmtesten Wallfahrtsorte der Welt, der von Katholiken und Gläubigen aller Glaubensrichtungen gleichermaßen verehrt wird. Seine Bedeutung geht auf die berichteten Erscheinungen der Jungfrau Maria bei einem jungen Mädchen namens Bernadette Soubirous im Jahr 1858 zurück. Seitdem hat Lourdes Millionen von Pilgern angezogen, die auf der Suche nach Heilung, Trost und spiritueller Erneuerung waren. Der Mittelpunkt der Wallfahrt ist die Grotte von Massabielle, wo Bernadette der Jungfrau Maria begegnet sein soll. Hier nehmen Besucher an Ritualen des Gebets, der Kontemplation und des Waschens im Wasser der Lourdes-Quelle teil, von der manche glauben, dass sie wundersame Heilkräfte besitzt.
Der Film geht über die bloße Erkundung des Glaubens hinaus, erkundet die gesellschaftspolitische Landschaft der Ära, die er darstellt, und beleuchtet die reproduktiven Rechte und die soziale Stellung von Frauen in dieser Zeit. Thaddeus O'Sullivan, der Regisseur, betonte, dass das Jahr, in dem der Film beginnt, 1968, eine persönliche Bedeutung habe, da es das Jahr markiert, in dem er Dublin im Alter von 19 Jahren verließ – diese Zeit blieb ihm lebendig in Erinnerung und bildete einen Hintergrund dafür in dem er relevante gesellschaftliche Probleme ansprechen konnte, die ihn zu dieser Zeit beunruhigten, insbesondere durch die Figur der Chrissie.
In Dublin waren Frauen in den 1960er Jahren mit erheblichen gesellschaftlichen Zwängen und eingeschränkten Fortpflanzungsrechten konfrontiert. Die Ära war geprägt von strengen gesellschaftlichen Normen und Erwartungen an die Rolle der Frau, insbesondere in Bezug auf Ehe, Mutterschaft und Sexualität. Die katholische Kirche übte erheblichen Einfluss auf gesellschaftliche Normen und Richtlinien aus und stärkte dadurch traditionelle Geschlechterrollen und moralische Standards weiter. Infolgedessen erlebten unverheiratete schwangere Frauen häufig schwere soziale Ächtung. Sie waren dem gesellschaftlichen Druck ausgesetzt, ihre Schwangerschaften zu verheimlichen oder sich geheimen Vereinbarungen wie Adoption oder „Verbannung“ in Einrichtungen für unverheiratete Mütter zu unterziehen.
Auch wenn „The Miracle Club“ nicht auf einer wahren Geschichte basiert, wurzelt seine Authentizität in seinem reichen kulturellen und historischen Hintergrund, was ihm einen Hauch von Realismus verleiht. Der Film weicht vom traditionellen Weg ab, den glaubensdurchdrungene Filme vorgeben, und bietet eine einzigartige Perspektive auf Wunder, Gott und Glauben. Es präsentiert eine herausragende Darstellung einer vergangenen Ära und der Herausforderungen der Zeit, anstatt ein romantisiertes Bild zu zeichnen. Durch die Präsentation einer ungeschminkteren Darstellung der Vergangenheit ermutigt „The Miracle Club“ die Zuschauer, sich mit unbequemen Wahrheiten auseinanderzusetzen und sich mit dem Zusammenspiel von Glaube und menschlicher Erfahrung auseinanderzusetzen.