10 besten Regisseure von Thrillern und Film Noirs

Wir haben bereits eingestuft die größten Thrillerfilme aller Zeiten . Heute rangieren wir die größten Regisseure von Thrillerfilmen. Ein wichtiger Punkt hierbei ist, dass wir die Regisseure nicht nach ihrer Gesamtarbeit einstufen, sondern nur nach dem Thriller oder den Film Noirs, die sie gemacht haben. Wie würde jemand wie Quentin Tarantino, der sich nicht auf Thriller spezialisiert hat, mit jemandem wie David Fincher oder Alfred Hitchcock konkurrieren, die beide mehrere großartige Thrillerfilme gedreht haben? Schauen wir uns die Liste der Top-Regisseure von Thrillern und Film Noirs an.

10. Ben Affleck

Ben Affleck war als Schauspieler so gut wie abgeschrieben. Seine zweiten Innings begannen, als er mit 'Gone Baby Gone' Regisseur wurde, wo er seine Regie zeigte, in denen er großartig war und immer noch ist. Das belebte auch seine Filmkarriere wieder und bald wurde er zu einem der Namen, mit denen man rechnen musste, so sehr, dass er, als er von der Akademie beschimpft wurde [denken Sie daran, dass er nicht als bester Regisseur für 'Argo' nominiert wurde], eine Welle bekam Dank seiner Sympathie konnte er den Preis für das beste Bild gewinnen. In seiner relativ kurzen Karriere als Regisseur hat er drei brillante Thriller gemacht. Das war genug, um ihm einen Platz auf dieser Liste zu gewähren.

9. Paul Greengrass

Greengrass verdient einen Platz auf dieser Liste, um allein Bounre-Filme zu drehen. Schnelle, schlanke, aufregende und actiongeladene Bourne-Filme sind die besten Beispiele dafür, wie Spionagefilme behandelt und hergestellt werden sollten. Greengrass 'Leistung im Thriller-Genre wird weiter durch die Tatsache unterstrichen, dass er auch 'United 93' - den besten 9/11-Film, den es gibt - und 'Captain Phillips' inszeniert hat. Vier gute, solide Thriller in einer Karriere sind eine beachtliche Leistung und verdienen sicherlich seine Aufnahme in diese Liste.

8. Quentin Tarantino

Für die Art von Filmen, die Tarantino macht, sollte es ein eigenes Genre geben. Aber selbst wenn wir uns an die konventionelle Definition eines Thrillers oder Film-Noir halten, hat er zwei Kultfilme zu seinem Namen gemacht: 'Reservoir Dogs' und 'Pulp Fiction'. Seine Nebenwerke wie 'Death Proof' und 'Jackie Brown' können ebenfalls als Thriller eingestuft werden, aber natürlich passen sie nicht zu seinen besten Werken. Was sein Kino jedoch wirklich unvergesslich macht, ist nicht das Element des Mysteriums oder des Nervenkitzels in ihnen, sondern ihr subtextueller Kommentar zu zeitgenössischer Politik, Krieg und Rasse. Tarantino ist zweifellos der einflussreichste Filmemacher seiner Generation und hat mit seiner mutigen und ehrgeizigen Vision eine Generation von Filmemachern inspiriert.

7. Roman Polanski

Roman Polanski ist einer der wenigen Filmemacher, die wirklich als global gelten können. Er hat Filme in mehreren Sprachen gedreht und dies auch mit großem Erfolg. Als jemand, der sich immer mit den dunkleren Aspekten der Menschheit befasst hat, könnte Polanski als Meister darin angesehen werden, störende Filme zu machen. Mit einem unheimlichen Stil des Filmemachens sollen seine Filme das Publikum entweder beleidigen oder mystifizieren. Einige seiner bemerkenswertesten Werke, darunter 'Rosemary's Baby', 'Chinatown' und 'The Tenant', sind Thriller

6. Michael Mann

Michael Mann ist ein produktiver Filmemacher und gilt als einer der besten modernen Vertreter des Thriller-Genres. Einige seiner beeindruckendsten und denkwürdigsten Werke waren Thriller. Sei es 'Manhunter' oder 'Heat' oder 'The Insider' oder 'Collateral'. Alle für sich können als moderne Klassiker angesehen werden. Einzigartig an seinen Filmen ist auch, dass er jemand ist, der die Tragödie konsequent dem Happy End vorgezogen hat. Viele seiner Filme beschäftigen sich auch mit ethischen und moralischen Zweideutigkeiten. Betrachten wir sie als Bonus für die Unterhaltung und den Nervenkitzel, den seine Filme bereits bieten.

5. Orson Welles

Die Geschichte von Orson Welles könnte so klingen, als wäre sie direkt aus einem Hollywood-Film entsprungen. Ein 23-jähriger Theaterregisseur ohne Verständnis oder Erfahrung mit Kino wurde beauftragt, zwei Filme zu schreiben und Regie zu führen. Und was hat er getan? Er schuf ein weitläufiges, episches Meisterwerk in Form von 'Citizen Kane'. Aber natürlich ist er wegen 'Citizen Kane' nicht auf der Liste. Er ist auf der Liste, weil er uns in einer Karriere von mehr als vier Jahrzehnten einige der besten Filme im Thriller / Film Noir-Genre gegeben hat. Filme wie 'The Third Man' und 'The Stranger' zeigten nicht nur seine Fähigkeiten als Geschichtenerzähler, sondern legten auch den Grundstein, sich von seiner Arbeit inspirieren zu lassen.

4. Billy Wilder

Wahrscheinlich der höflichste und themenorientierteste Autor aus der Goldenes Zeitalter von Hollywood Der in Österreich geborene Billy Wilder soll einige der einflussreichsten Filme der 1940er bis 1960er Jahre gedreht haben. Er ist wahrscheinlich der größte Mitwirkende im Film Noir-Genre. Wilders Filme sind bekannt für ihre exquisit geschriebenen Charaktere und unvergesslichen Dialoge. Trotz seines konservativen Regiestils überschritt sein Thema oft die Grenzen der Mainstream-Unterhaltung. Zu Wilders bemerkenswertesten Unternehmungen gehören 'Double Indemnity', 'The Lost Weekend', 'Sunset Boulevard', 'Ace in the Hole' und 'The Apartment'. All dies sind ausgezeichnete Film Noirs.

3. David Lynch

Vielleicht half die Tatsache, dass er Maler war, lange bevor er ins Filmemachen vordrang, David Lynch, sich vom konventionellen Filmmilieu fernzuhalten. Im Gegensatz zum Kino geben Ihnen Gemälde nie wirklich Antworten. Sie haben eine mystische Eigenschaft, bei der es mehrere Antworten gibt und keine Erklärung richtig oder falsch ist. Es ist diese künstlerische Philosophie, die Lynch in sein Filmemachen einbringt, wo seine Filme alles sind, was wir daraus machen. David Lynch ist im Volksmund als Vater des modernen Surrealismus bekannt und einzigartig. dunkle thematische Elemente zu einem hellen, fast parodistischen Ton verschmelzen; Das Publikum fragt sich, ob es lachen oder empört sein soll. Mit seltsamen Charakteren, blutigen Bildern und einer Menge Symbolik schockiert und mystifiziert er sein Publikum. und bietet gleichzeitig eine überzeugende Darstellung der heutigen Gesellschaft. Nach Jahrzehnten eklatanter Missachtung der Meisterschaft dieses Genies erkennt die Welt endlich den Mann und seinen Beitrag an; mit seinem Neo-Noir-Meisterwerk 'Mulholland Drive' benannt der schönste Film des 21. Jahrhunderts von einer BBC-Umfrage .

2. David Fincher

David Fincher begann als Musikvideo-Regisseur und hat von da an einige der größten Kult-Thriller-Filme aller Zeiten gedreht. Fincher hat die wichtigste Qualität, die ein Genie des Filmemachens ausmacht: Jedes Bild eines jeden Films hat seinen Stempel. Sie können sich nur eine Einstellung eines seiner Filme ansehen und sofort erkennen, dass es sich um einen David Fincher-Film handelt. Obwohl er mehr von den dunkleren Aspekten des Lebens angezogen zu sein scheint, lässt sich nicht leugnen, dass jeder seiner Filme stilistisch und einzigartig einprägsam ist. Sei es seine Klassiker wie 'Fight Club', 'Se7en' und 'Zodiac' oder sogar das neuere 'Gone Girl', er hat seine magische Note nicht verblassen lassen.

1. Alfred Hitckcock

Viele Menschen waren merklich überrascht, als die langjährige Vormachtstellung von 'Citizen Kane' als größtem Film aller Zeiten 2012 von einem Alfred Hitchcock-Film 'Vertigo' an sich gerissen wurde Bild- und Tonumfragen . Warum? Weil Hitckcockianische Werke, obwohl sie sehr beliebt und allgemein anerkannt sind, immer mit populärem Kino in Verbindung gebracht wurden und selten als Kunst angesehen wurden. Es bleibt jedoch die Tatsache, dass sein Kino den Test der Zeit bestanden hat und sein angeborenes Verständnis der menschlichen Psyche beispiellos bleibt. Hitchcock, der weltweit als „Meister der Spannung“ bekannt ist, hat immer wieder neue Wege beschritten und das amerikanische Filmemachen revolutioniert. Er war einer der wenigen Regisseure, die es wagten, über das herkömmliche filmische Medium hinaus mit seinem Handwerk zu experimentieren. Seine Erforschung der weiblichen Psyche, unterdrückte Sexualität, Voyeurismus und überlappende Identitäten polarisierten das Publikum während seiner Zeit und tun dies auch heute noch. Und während sein Oeuvre immer wieder diskutiert und seziert werden kann, ist sein Einfluss auf das amerikanische Kino unbestreitbar, und hier ziehen wir die Grenze.