Die 10 besten Malayalam-Filme auf Netflix

Netflix hat sich als wunderbare Plattform für das Malayalam-Kino erwiesen. Mit dem aktuellen Facelifting, das diese spezielle regionale Branche durchläuft, hat der Online-Streaming-Dienst der Öffentlichkeit jene Filme zur Verfügung gestellt, die gewagt, anders und nicht genau auf ein kommerzielles Publikum ausgerichtet sind. Einige der Filme auf dieser Liste, wie „Eeda“ (2018), haben weitgehend schockierende Themen und interessante Filmstile. Ein Bild wie „Chaayam Poosiya Veedu“ (2015), das aufgrund seiner kühnen Charakterdarstellungen wahrscheinlich keinen großen Markt in den Theatern finden würde, hat im Internet eine recht hohe Anhängerschaft gefunden.

Netflix hat es den kleineren Filmen in einer relativ kleinen Branche ermöglicht, das Rampenlicht zu sehen, und dies ist wichtig, da verschiedene unterschiedliche Darstellungen von Themen, die in Kerala eine Bedeutung haben, für den Fortschritt der Kunst hilfreich sind, und es gibt der Unabhängigkeit eine eigenständige Stimme Filmemacher. Sie werden feststellen, dass sich die Filme, die ich für diese Liste ausgewählt habe, alle voneinander und von den breiteren Veröffentlichungen außerhalb von Netflix unterscheiden, die an der Abendkasse Zeichen setzen. Ich mache das mit der Hoffnung, Unterschiede zu feiern und Veränderungen im Kino hervorzuheben.

10. Minnaminungu (2017)

Es gibt zwei Dinge, die Minnaminungu (The Firefly) zum Funktionieren bringen. Die erste und effektivste davon ist die Hauptaufführung von Surabhi Lakshmi, die ihr einen National Award einbrachte. Ihre Darstellung einer kämpfenden Mutter bringt diesen Film auf eine Höhe, die er sonst definitiv nicht erreicht hätte. Als nächstes kommt die Geschichte, die für sich genommen ziemlich bewegend und schlagkräftig ist, obwohl das Endprodukt hier unter einigen narrativen Problemen leidet. Minnaminungu folgt der Mutter bei ihren Gelegenheitsjobs, um ihr einziges Kind zu ernähren und zu erziehen, und zeigt, wie die Gesellschaft, zu der die Frau gehört, ihre unangenehmen Umstände ausnutzt und jedes Mal Opfer wird. Der Film gerät manchmal ins Wanken, mit seiner offensichtlich preisgünstigen Kinematographie und den uninspirierten Nebenbesetzungen, aber ich finde die Geschichte, die er erzählt, für sich genommen unvergesslich.

9. Freiheit um Mitternacht (2018)

Die Geschichte dieses Films dreht sich um einen Familienvater namens Jacob, der wegen Mordes an einem Polizisten angeklagt und ins Gefängnis gebracht wird. Einmal im Gefängnis, erkennt Jacob, dass es einen Weg gibt, wie man dieser Haft entkommen kann, und bildet eine Bande, um diese Operation durchzuführen. Wir haben nicht viele tolle gesehen Gefängnisdramen aus Indien, aber hier ist ein Film, der versucht, diese Lücke zu füllen. Es gibt jedoch klare Ähnlichkeiten zwischen „Freiheit um Mitternacht“ und „Freiheit um Mitternacht“. Die Shawshank-Erlösung „. Darüber hinaus ist das Schreiben dieses Films nicht so großartig, da die Geschichte voller Zufälle ist. Die positiven Aspekte dieses Films sind seine Kinematographie und Performances.

8. Eeda (2018)

'Eeda' (hier) hat hier seine Bedeutung als eine der gewagtesten Veröffentlichungen, die im Dienst verfügbar sind. Nach einer Liebesgeschichte zwischen zwei Personen, die sich rein zufällig treffen, geht der Film ziemlich schnell auf seine Hauptanliegen ein. Das Ehepaar findet im Kannur-Distrikt von Kerala statt und steht vor einem Dilemma, da seine Familien jeweils rivalisierenden politischen Parteien angehören, die in der Region arbeiten. Während ihre Beziehung flieht und sich in eine intimere Angelegenheit verwandelt, scheinen ihre Hintergründe ihre Romantik stillschweigend zu missbilligen. Mit geringfügigen Namensänderungen, um echte politische Parteien aufzurufen, gelingt es dem Film, einen sehr realen und brutalen Zustand eines der gefährlichsten, politisch ausgelösten Orte des Staates zu zeigen. Nimisha Sajayan und Shane Nigam geben beide unvergessliche Leistungen als Gegenstücke des Paares, und der Film wurde wettbewerbsfähig inszeniert.

7. Uyare (2019)

Säureangriffe werden zu einem der häufigsten Verbrechen gegen Frauen in Südasien, und die Auswirkungen eines solchen Angriffs auf die betroffene Person sind äußerst schockierend. Die zentrale Figur dieses Films ist eine Frau namens Pallavi, die davon träumt, Flugbegleiterin zu werden. Ihre Pläne sind jedoch völlig ruiniert, als ihr ehemaliger Freund Säure auf sie wirft und ihr Gesicht dauerhaft entstellt. Pallavi verliert durch diesen Angriff auch einen Teil ihrer Sehkraft. Pallavi stößt auf einen Mann namens Vishal, der sie trotz ihres schlechten Sehvermögens als Flugbegleiterin einstellen möchte, aber von seinem Vater davon abgeraten wird, der sagt, dass dies eine Bedrohung für die Sicherheit der Passagiere darstellen könnte. Vishal spricht jedoch in einer Pressekonferenz über die Diskriminierung von Pallavi, und sie fühlt sich zunächst unwohl, wenn ihre Geschichte mit der Welt geteilt wird. Doch ihr Vater überzeugt sie schließlich, der Karriere noch einmal eine Chance zu geben. 'Uyare' ist eine ergreifende Geschichte und ein sehr relevanter Film im südasiatischen Kontext. Obwohl der Film in seiner Handlung auf Klischees zurückgreift, verdient die Art und Weise, wie alles brillant ausgeführt wird, definitiv unsere Anerkennung.

6. Großmeister (2012)

Mohanlal, der Hauptdarsteller dieses 2012 Action-Thriller ist einer der angesehensten Schauspieler des südindischen Kinos, der über Jahrzehnte eine erfolgreiche Karriere hinter sich hat. Hier spielt er die Rolle eines hochrangigen Polizeichefs, Chandrashekhar, der einen anonymen Brief von einem Mann namens 'Z' erhält, der behauptet, er werde nacheinander einige Menschen töten. Eine Reihe von drei Morden folgt bald und lässt Chandrashekhar völlig durcheinander. Er bemerkt, dass der Mörder seine Opfer in alphabetischer Reihenfolge ermordet. Chandrashekhars ehemalige Frau heißt Deepti und er glaubt, dass sie das vierte Ziel dieses Serienmörders ist. Chandrashekhar greift sogar einen Mann auf, der in den drei früheren Mordfällen anwesend war, aber wird diese Person vom Mastermind hinter diesen Morden benutzt? Die Geschichte des Films ist nicht so originell, aber sie ist recht gut ausgeführt und erweist sich als eine ziemlich ansprechende Uhr.

5. Sudani aus Nigeria (2018)

'Sudani From Nigeria' ist eine schöne Geschichte der Freundschaft in einem kleinen Dorf im indischen Bundesstaat Kerala. Sie ist ein Film, den Menschen jeden Alters genießen können. Die Geschichte beginnt mit einem lokalen Fußballmanager namens Majeed, der es schafft, seinem Team durch die Einstellung von drei nigerianischen Spielern einige Erfolge zu bringen. Einer dieser Spieler, Samuel, wird schwer verletzt und braucht Zeit, um sich zu erholen. Majeed erkennt, dass Samuel sich die Krankenhauskosten nicht leisten kann und schlägt daher vor, dass Samuel bei ihm und seiner Mutter bleiben soll. Samuel beginnt mit Majeed zu leben und bald entwickeln die beiden eine herzliche Freundschaft. Da Majeeds Stadtbewohner noch nie einen Ausländer gesehen haben, wird Samuel auch im Dorf sehr beliebt. Dies zieht die Aufmerksamkeit der Polizei auf sich und sie erkundigen sich bald nach Samuels Pass. Während wir eine schöne Geschichte erzählen, zeigt uns dieser Film auch, wie Leiden ein gemeinsames Element der menschlichen Erfahrung ist. Dies ist ein Wohlfühlfilm, der Ihnen noch lange nach dem Anschauen erhalten bleibt. Jeder Aspekt dieses Films ist von höchster Qualität.

4. Angamaly Diaries (2017)

Es ist definitiv ein großes Risiko, einen Film in einem Stil zu präsentieren, der noch nie zuvor im Malayalam-Kino aufgeführt wurde, mit einer Besetzung von 86 frischen Gesichtern. Regisseur Lijo Jose Pelliserry erzählt seine Geschichte von einer Reihe von Gesetzlosen in den Straßen von Angamaly mit einer dreisten, rohen, unversöhnlichen Hinrichtung, die in einem Film, der ziemlich gut gespielt und gut geschrieben ist, für eine verrückte, fast verrückte Verwirklichung von Ereignissen sorgt . Die 11-minütige Einstellung, die den Höhepunkt des Films darstellt, ist eine der größten Errungenschaften auf indischem Zelluloid. Über die Handlung dieses Films, die sein größter Fehler sein könnte, gibt es nicht viel zu sagen, aber zu seiner Verteidigung hatte sich 'Angamaly Diaries' als 'lokaler' Film beworben, der sich weigerte, sich um konventionelle Filmmethoden zu kümmern. Dadurch werden die Erwartungen durchschnittlicher Filmbesucher nicht erfüllt, was ihnen ein Erlebnis aus heiterem Himmel bietet. Zum Glück war dies eines, das sie mit nach Hause nehmen konnten, was es zu einem der vielen effektiven experimentellen Bestrebungen von Pelliserry machte.

3. Aalorukkam (2018)

Lassen Sie mich zunächst ein wenig über Indrans sprechen, um Ihnen eine bessere Vorstellung davon zu geben, warum ich diesen Film so weit oben auf der Liste platziert habe. Indrans ist einer der beliebtesten Comic-Schauspieler in Kerala, der seinen Weg in die Öffentlichkeit begann, indem er vor seiner Zeit Schneider für Prominente wurde. Indrans, der für dieses dünne, lustig aussehende Gesicht und seine Gesichtsausdrücke bekannt war, wurde in den 90er und 00er Jahren leider in das Team der typisierten Schauspieler aufgenommen. Die Rolle von Pappu Pisharodi, dem Protagonisten von 'Aalorukkam' (Ein Mann, der sich aufmacht), ist so anders als die Charaktere, die er in der Vergangenheit gespielt hat, und er schafft es mit solcher Brillanz, den Schmerz eines alten Mannes einzufangen, der eine Art leitet der Sesseljagd nach seinem vermissten Sohn fast perfekt.

Der Film ist ziemlich deprimierend und bewegt sich mit einem langsamen Tempo, das gut genug ist, damit das Publikum eine detaillierte Untersuchung der Charaktere durchführen kann, die sich auf dem Bildschirm entfalten. Der Sohn des alternden Mannes hatte ihn vor einigen Jahren verlassen, und wegen seiner schlechten Gesundheit wünscht er den für ihn zuständigen Ärzten, die sich bereit erklären, ihm bei seiner Jagd zu helfen, eine Art letzten Wunsch. Der Film wurde von Regisseur VC Abhilashs scharfem Auge für visuelle Einflussfaktoren zur Exzellenz getrieben und hat dennoch seine Nachteile, die mit einer preisgünstigen visuellen Note verbunden sind, die die filmische Qualität des Films erheblich beeinträchtigt, was durch einen Teil des Kartons unterstützt wird Leistungen nebenbei. Indrans zeigt hier die beste Leistung seiner Karriere und ist wahrscheinlich das größte Highlight des Films. Für diese Rolle gewann er einen National Award.

2. Njan Prakashan (2018)

Dieser Film aus dem Jahr 2018 ist eine wunderbar gemachte Satire und erzählt die Geschichte eines Mannes namens Prakashan, der seinen Job als Krankenschwester verabscheut und glaubt, dass dieser Beruf nur für Frauen geeignet ist. Prakashan plant, ein Mädchen mit ausländischer Staatsangehörigkeit zu heiraten, damit er ohne großen Aufwand ein Visum für dieses Land erhalten und dort ein besseres Leben beginnen kann. Prakashan erfährt, dass seine ehemalige Freundin Salomi nach Deutschland geht, wo sie als Krankenschwester arbeiten wird, da die Bezahlung dort deutlich höher ist als in Kerala, Indien. Prakashan sammelt Geld, manchmal auf zwielichtige Weise, um Tickets für sich und Salomi zu kaufen, aber sein Bestreben erreicht einen vernichtenden Misserfolg, als er schließlich merkt, dass es Salomi war, der ihn die ganze Zeit über für das Geld zum Narren gehalten hat. Wie wird Prakashan auf diese Situation reagieren? Wird er nach diesem großen Schlag sein Leben gestalten können? Wenn du das wissen willst, musst du dir 'Njan Prakashan' ansehen. Der Film ist brillant geschrieben, hat einige erstaunliche Charaktere und ist insgesamt eine sehr unterhaltsame Uhr. Die Art und Weise, wie der Regisseur mit der feinen Balance zwischen dem Comedic und den dunkleren Momenten im Film umgeht, ist wirklich bemerkenswert.

1. Ottal (2015)

Ottaal (Die Falle) wurde im visuell ansprechenden Land Kuttanad gedreht und erzählt die traurige, herzzerreißende Geschichte der Beziehung zwischen einem Jungen und seinem Großvater, der zufällig sein einziges lebendes Familienmitglied ist. In Anlehnung an Anton Chekovs zeitlosen Roman Vanka soll der Film aus der Sicht des Jungen namens Kuttappayi (der früher im Film einen Brief an seinen Großvater geschrieben hat) erzählt werden, seine Erinnerungen an seine Heimatstadt Bereiten Sie die Bühne für ein großartiges Bild über Hoffnung, Verlust und Nostalgie. Der Regisseur Jayaraj entwirft den Zuschauern eine sehr intime Erfahrung mit unerfahrenen Schauspielern und einem Low-Budget-Gefühl für seine Arbeit. Die Stärken des Films sind dann die Verbindung zwischen dem langjährig entfremdeten Großvater und seinem Enkel, der zufällig der ist nur zwei Charaktere, die im gesamten Film erscheinen. Die Natur und einige andere Elemente, die starke Erinnerungen für jemanden bilden, der neben den Backwaters des Staates wohnt, finden, dass ihre Schönheit hier außergewöhnlich genutzt wird. Obwohl das Dorf, in das der Junge kommt, jenseits der Welt liegt, ist sein Zweck des Besuchs im Zusammenhang mit seinen verstorbenen Eltern, was auf dem Bild nicht sehr sympathisch ist. Was hier sympathisiert, ist die Hauptfrage, die der Film aufwirft: 'Warum ignorieren wir alles, was wir haben?'