12 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie Marie Antoinette lieben

Sofia Coppolas moderner und pinkfarbener Punkrock-Film „Marie Antoinette“ aus dem Jahr 2006 ist einzigartig. Obwohl die Meinungen unterschiedlich sind, ist es klar, dass in diesem historischen Drama ein bestimmter Stil geschaffen wurde, der eine neue Sichtweise und Interpretation des Lebens auf der letzten Etage der monarchischen Leiter des 18. Jahrhunderts zum Leben erweckt. Mit seiner erstaunlichen Kinematographie und seiner unverwechselbaren Farbpalette, die in die unglaubliche Schönheit der Kostüme und Bühnenbilder einfließt, haben wir ein visuelles Erlebnis, das uns in Erinnerung bleiben wird, bis wir schnell in die heutige Welt zurückkehren. Wir sehen jedoch nicht nur eine weibliche Hauptrolle, die den Weg und das prestigeträchtige Leben von Champagner und französischen Keksen trägt, sondern wir sehen uns auch einem Teenager gegenüber, der versucht, in einer von Männern geführten Gesellschaft aufzuwachsen, in der Frauen hauptsächlich als Zubehör dienen ihre Macht. Mit seinem alternativen und Post-Punk-Soundtrack und seinem glamourösen Touch haben wir einen Film, der eindeutig einzigartig ist.

Wenn wir jedoch ähnliche Themen, Charaktere oder visuelle Stile betrachten, können wir es dennoch schaffen, das Genre dieses Films auf eine Liste zu erweitern, die unsere Zeit wert ist. Trotzdem finden Sie hier eine Liste von Filmen, die Marie Antoinette ähneln und unsere Empfehlungen sind. Sie können mehrere dieser Filme wie Marie Antoinette auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

12. Die Affäre der Halskette (2001)

Es mag seltsam sein, sich Hilary Swank in einem historischen Drama vorzustellen, das mit den typischen Korsettkleidern bekleidet ist, da wir uns oft an sie als Brandon in „Boys Don't Cry“ oder an die Boxsportlerin in „Million Dollar's Baby“ erinnern, aber sie ist diejenige Sie hat die Geschichte hier angeführt und es besteht kein Zweifel, dass sie es gut gemacht hat. Es spielt im vorrevolutionären Frankreich und basiert auf wahren Begebenheiten. Es folgt dem Abenteuer und der Strategie der verwaisten Jeanne de Saint-Rémy de Valois, den Wohlstand und den sozialen Status sowie ein Zuhause wiederzugewinnen, das einst ihrer Familie gehörte, bevor es eingenommen wurde Weg von denen. Nachdem sie von Marie Antoinette abgelehnt wurde, sieht sie eine Chance für ihr Ziel in der Affäre einer Diamantkette, die der inzwischen verstorbene König für seine Geliebte Madame du Barry bestellt hat. Langsam aber sicher legt sie einen Plan fest, der beinhaltet, ihr Gefolge auszutricksen und ihre Rolle als selbstbewusste Königin vorzutäuschen.

11. Das Grand Budapest Hotel (2014)

Dieses Wes Anderson-Meisterwerk spielt weder in der monarchischen Ära des 18. Jahrhunderts, noch wird es von einer weiblichen historischen Figur angeführt, noch ist es mit teuren Kleidern und Macaron-gestapelten Wüsten gefüllt. Nachdem wir jedoch „Marie Antoinette“ gesehen haben, sehnen wir uns sofort nach diesem erstaunlichen und klaren visuellen Stil, bei dem die Farbe Pink fast überall vorhanden ist, wo wir hinschauen. Um unsere Augen mit einer weiteren erstaunlichen Farbpalette und kinematografischen Ästhetik zu verwöhnen, bei der der Farbkontrast real ist, der Ton von pastellfarbener Eleganz ist und die goldenen Details immer vorhanden sind, hat „The Grand Budapest Hotel“ genau das, was wir sind Auf der Suche nach. Es spielt irgendwo in der Zeit zwischen den beiden Weltkriegen und erzählt von den komödiantischen Abenteuern von M.Gustave, dem Concierge des renommierten Hotels, und Zero, dem neuen Lobby-Jungen, nachdem der erste wegen Mordes angeklagt wurde.

10. Factory Girl (2006)

Es muss eine seltsame Temperaturänderung sein, die vom Nichts zum höchsten Punkt führt, nur um wieder in die Leere der Einsamkeit zu fallen. Der extravagante Ruhm und Reichtum von Marie Antoinette, der mit dem Verlust von allem endete, was sie besaß, zusammen mit ihrem Kopf (durch die Guillotine), könnte in gewisser Weise auf den schnellen Aufstieg und Fall von Edie Sedgwick zurückzuführen sein. Sie begann als junge, schöne, aber unruhige Kunststudentin, um Andy Warhols Muse zu werden. Sie trat in verschiedenen seiner experimentellen Filme als Schauspielerin und als Model für viele Modemagazine auf. Sienna Miller spielt die Ikone durch eine Performance, die großartige Ergebnisse in einer Geschichte voller herzzerreißender Tragödien hervorbringt.

9. Anna Karenina (2012)

Mit einer weiteren starken weiblichen Figur als Hauptdarstellerin und Keira Knightley auf dem Cover haben wir die berühmte Geschichte von Anna Karenina, die unzählige Male bereits an die Leinwand angepasst wurde, wobei diese die jüngste ist. Im russischen Reich von 1874 wird eine Geschichte über eine Frau erzählt, die als Sozialistin im Komfort der Aristokratie in der Stadt St. Petersburg lebt und mit einem reichen Staatsmann verheiratet ist, mit dem sie einen Sohn hat. Obwohl ihr Leben so perfekt zu sein scheint, wird es bald umkippen, wenn Anna und Graf Alexei Wronski gegenseitige Anziehung und unkontrollierbare Gefühle spüren. Untreue und Verrat sind der Schlüssel in dieser Geschichte von Liebe und sozialen Einschränkungen, in der die Schönheit der Umgebung, von den Ballsälen bis zum Eislaufring, in dieser visuell atemberaubenden Kinoadaption stark genutzt wird. Ein wahres Vergnügen für das Auge, genau wie das farbenfrohe und wunderschöne Kostüm und Bühnenbild von Coppolas Werken.

8. Gefährliche Schönheit (1998)

Durch den Umzug an ein neues Ziel erreichen wir Venedig, den Schauplatz dieses biografischen Dramas. Veronica Franco, eine schöne, neugierige und freudige Frau, deren Geliebter Marco sie verlassen muss, um eine Frau gemäß seinem sozialen Status zu heiraten, lebt von den Kanälen und Häusern der Stadt aus dem 16. Jahrhundert. Am Boden zerstört und dem Vorschlag ihrer Mutter folgend, wird sie bald eine Kurtisane und gewinnt erfolgreich Macht und Ansehen in der wohlhabenden Klasse von Männern der Stadt, die ihre Gesellschaft genießen. Zu Beginn ihrer Tage in prestigeträchtigen Kleidern und wunderschönen Speisesälen sieht sie bald, wie ihr Leben mit der Ankunft des Krieges und den autoritären religiösen Fanatikern der Stadt zusammenbricht. Eine starke weibliche Figur, die in einer Gesellschaft Stellung bezieht, in der Männer die Macht besaßen und Frauen nur ihr Besitz waren.

7. Der Bling Ring (2013)

Ruhm, glänzender Schmuck, Geldstapel und viele Kleidungsstücke kommen mit diesem extravaganten satirischen Krimidrama des gleichen Regisseurs wie „Marie Antoinette“, Sofia Coppola, wieder ins Spiel. Obwohl diese Geschichte nicht im 18. Jahrhundert spielt, sondern in der heutigen Zeit, in der wir leben, gibt sie ihrem Publikum ein Porträt von jungen Teenagern, die nach Wohlstand und Komfort suchen, die sie jeden Tag sehen und sehen in Reality-TV-Shows und anderen Medien. Marie Antoinette nutzte die Privilegien, die ihr gewährt wurden, während sie vielleicht die Armen vergaß, die nichts auf dem Teller hatten. Hier beschließt eine Gruppe von Teenagern, eine dumme Idee auszuprobieren und sich auf einen lang anhaltenden Bummel in die Häuser reicher und stilvoller Prominenter einzulassen, um ihre Kleidung, Accessoires und ihr Geld zu stehlen. Dieser Film mit Emma Watson als einer der Hauptdarsteller bietet viel Unterhaltung und Energie, während er in seiner Kinematographie mit einer ähnlichen visuellen Schönheit und Eleganz arbeitet.

6. Das andere Boleyn-Mädchen (2008)

Mit Scarlett Johansson und Natalie Portman spielen wir im 16. Jahrhundert in England, wo die Ehe von König Heinrich VIII. Wegen der Unfähigkeit seiner Frau, einen Sohn für den Thron zu zeugen, scheitert. Anne und Mary sind zwei aristokratische Schwestern, die sich mit dem königlichen Führer beschäftigen und aufgrund von Eifersucht und ungeplanten Ereignissen in eine Konfliktsituation geführt werden, die ihre Familie in Gefahr bringt. Ein exzellentes historisches Drama mit viel Spannung, das die heikle gesellschaftliche Struktur der Zeit darstellt, in der das Handeln aller zu entscheidenden Konsequenzen führen könnte. Portmans Performance übernimmt die Führung und bringt einen dreidimensionalen und intelligenten Charakter hervor, dem man folgen sollte.

5. Die junge Victoria (2009)

'The Young Victoria' ist ein biografisches Drama, das das frühe Leben und die ersten Regierungsjahre von Königin Victoria im 19. Jahrhundert in England erzählt. Als starke, unabhängige Frau dargestellt, die gegen die äußeren Einflüsse und Kräfte kämpfte, die gegen sie gerichtet waren, hätte niemand sie besser spielen können als die talentierte Emily Blunt. Zusammen mit ihrem politischen Aufstieg kommt eine Romanze, die sie nicht mit Prinz Albert geplant hatte, der ursprünglich gekommen war, um sie zu verführen, um sie in die Ansichten ihres Onkels zu führen. Als erster Monarch, der im Buckingham Palace lebt und eine wichtige Figur in der Geschichte Englands ist, erhalten wir mit wunderschönen Dekoren und Kostümen der damaligen Zeit einen hervorragenden Einblick in einen weiteren wichtigen Charakter der Vergangenheit, der seine Zukunft beeinflusst hat.

4. Amadeus (1984)

„Amadeus“: Der berühmte Film, der unglaublich viele Auszeichnungen für die Darstellung des Genies der klassischen Musik, Wolfgang Amadeus Mozart, mit den Augen seines neidischen Feindes Antonio Salieri erhielt. In einer wunderschönen Umgebung Wiens aus dem 18. Jahrhundert ist Salieri ein angesehener Hofkomponist unter Kaiser Joseph II., Der eine unglaubliche Bewunderung für das offensichtliche Talent des Newcomers Mozart findet, aber eine tiefe Eifersucht, wie es ein solches Talent war sein Lebenstraum. Darüber hinaus verachtet er vor allem den vulgären Charakter des jungen Pianisten, der als unreif und unanständig angesehen wird, in seiner Gewohnheit, unter den Kleidern seines Geliebten zu trinken, zu feiern und herumzuspielen. Mit einem ähnlichen Erscheinungsbild wie die prestigeträchtigen Satinkleider und zarten Schuhe von „Marie Antoinette“ bringt uns dieses historische Drama zurück in eine Atmosphäre komplizierter Details des Kostümdesigns, in der Mozart seine extravagante Persönlichkeit in seiner rosafarbenen Perücke und seinem High wiedergibt -pitched Lachen durch passende Ereignisse wie einen Maskenball und Champagnerpartys.

Madame du Barry (1934)

Die mysteriöse junge Frau, die König Ludwig XV. Von Frankreich mit ihrer exotischen Schönheit und intelligenten Verführung unter ihren Charme fallen ließ, ist eine Figur, an der man sich leicht interessiert. Von der umstrittenen Beziehung mit Marie Antoinette bis zur Zugehörigkeit zur „Affäre der Halskette“ ”, Madame du Barry hat eine Menge spannender Geschichten, die ihr Leben füllen. In dieser Adaption der Leinwand von 1934 spielt die berühmte mexikanische Schauspielerin Dolores del Rio ihre Rolle in einem Film, in dem sie ihr Leben als letzte Geliebte des Königs und die Macht erzählt, die sie erlangt hat, als sie die soziale Letztere der Monarchie aufstieg. Obwohl historisch nicht korrekt, überrascht es durch sein Kostümdesign und seine visuelle Darstellung, aus denen hervorgeht, dass einige im Film verwendete Schmuckstücke einst in der Zeit verwendet wurden, in der der Protagonist lebte.

2. Lebewohl, meine Königin (2012)

Dieses französische Drama bringt Marie Antoinette zurück auf die Leinwand, jedoch nicht so, wie Coppola es tat, wie die hier vorgestellte fiktive Geschichte nicht mit den Augen der Königin gesehen wird, und auch nicht ihr prestigeträchtiges Leben mit Kleidern und Partys. Léa Seydoux porträtiert wunderschön Sidonie Laborde, eine junge Dienerin, die als Leserin der wohlhabenden Marietta berufen wurde und die den (zunächst) unbesetzten Hof in Versailles in den letzten Tagen der Monarchie während der aufkommenden Französischen Revolution nach ihren täglichen Routinen leben sieht. Ein faszinierendes visuelles Erlebnis im Zentrum der prächtigen Kulisse des französischen Palastes mit seinem beliebten Spiegelsaal.

1. Die Herzogin (2008)

Mit einer herausragenden Leistung von Keira Knightley wird eine weitere erstaunlich gestaltete Geschichte über Ehe, Verrat und Aristokratie geboren. Mit der Rolle von Georgina Cavendish spielt sie die Rolle eines jungen Teenagers, der Mitte des 18. Jahrhunderts William Cavendish, den Herzog von Devonshire, heiraten soll. An einen kalten, herzlosen Mann gebunden und mit dem einzigen Zweck, ihm ein männliches Kind zu dienen, das sie zunächst durch die Geburt eines Mädchens scheitert, wendet sie sich auch der Schönheit der Kleider und Outfits der Epoche, dem Glücksspiel und dem Trinken zu . Ihre Beziehung wird jedoch instabil, da andere Frauen die Bedürfnisse ihres Mannes befriedigen und sie selbst Liebe in den Armen eines anderen Mannes findet. Obwohl es auf eine völlig andere Art und Weise dargestellt wird und zu unterschiedlichen Ergebnissen führt, erinnert es uns definitiv an den Weg unserer schicken französischen Königin. Ganz zu schweigen von den erstaunlich schönen und kreativen Kostümen, die für dieses Meisterwerk entworfen wurden und den Applaus jedes Film- und Modeliebhabers verdienen.