8 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie Pi lieben

Geschrieben und inszeniert vom Debütanten Darren Aronofsky 'Pi' folgt Maximillian 'Max' Cohen, einem paranoiden Mathematiker, der darauf fixiert ist, eine Schlüsselnummer zu suchen, die seiner Meinung nach die universellen Muster in der Natur freischaltet. Als Psychothriller untersucht der Film Themen wie Religion, psychische Störungen, Trauma und Mystik, die der Regisseur in seinen zukünftigen Projekten untersuchen würde. Sean Gullette spielt die Hauptrolle. Der Schauspieler ist klar in der Lage, die Vision des Regisseurs zu verstehen, und ist in seiner Darstellung des Charakters ziemlich brillant. Die Kinematographie fasst den subtilen Horror und Terror zusammen, der sich ständig über Cohen abzeichnet. Die Hintergrundpartitur ergänzt die Tonalität, da sie ein Gefühl von Unbehagen und Aufregung hervorruft. Die Bearbeitung ist gestochen scharf, was dazu beiträgt, den fragmentierten Geisteszustand des Protagonisten darzustellen.

'Pi' wird vom Kameramann Matthew Libatique gedreht, herausgegeben von Oren Sarch, und die Partitur wird vom englischen Musiker Clint Mansell komponiert. Der auf dem Sundance Film Festival uraufgeführte Film gewann positive Kritiken für seine analytische Erzählung und die reife Leistung. Roger Ebert lobte die Subtilität des Films, Schreiben „Pi ist ein Thriller. Ich bin heutzutage nicht sehr begeistert davon, ob die Bösen erschossen werden oder die Verfolgungsjagd auf die eine oder andere Weise endet. Du musst so einen Film ziemlich geschickt machen, bevor es mich interessiert. Aber ich bin begeistert, wenn ein Mann seinen Verstand riskiert, um eine gefährliche Besessenheit zu verfolgen. “ Es half dem amerikanischen Filmemacher, den Preis für das „Beste erste Drehbuch“ bei den Film Independent Spirit Awards und den „Regiepreis“ beim Sundance Film Festival zu gewinnen.

In diesem Artikel habe ich Filme berücksichtigt, die ähnliche Erzählstrukturen und einen ähnlichen visuellen Stil haben wie dieser Film von Darren Aronofsky. Die Filme auf dieser Liste sind in erster Linie Psychothriller, bei denen die Geschichten meist absurder Natur sind. Außerdem habe ich keine Filme von aufgenommen Aronofsky um es vielfältiger zu machen. Nach all dem, was jetzt gesagt wurde, ist hier die Liste der besten Filme ähnlich wie 'Pi', die unsere Empfehlungen sind. Sie können mehrere dieser Filme wie 'Pi' auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

8. Das Spiel (1997)

Eines der weniger bekannten Werke von David Fincher , 'The Game' -Stars Michael Douglas als Nicholas van Orton, ein wohlhabender Bankier, der eingeladen ist, an einem mysteriösen Spiel teilzunehmen. Während er die Einladung mit Begeisterung annimmt, verwandelt sich sein Leben langsam in ein bizarres Phänomen, als seine Realität nicht mehr vom Spiel zu unterscheiden ist, was weiter auf eine größere Verschwörung hindeutet. 'The Game' ist ein Mystery-Thriller und bietet eine Erzählung voller Wendungen. Douglas hilft Finchers absurder Vision mit seiner zurückhaltenden Leistung umzusetzen. Die Veröffentlichung nach der von der Kritik gefeierten 'Seven' (1995) wurde ungünstig mit der verglichen Brad Pitt schnippen. Fincher selbst erklärte, dass er nicht stolz auf das Projekt sei. Obwohl es nicht seine beste Arbeit ist, ist es sicherlich eine ansprechende Uhr.

7. Gebrechen (1997)

Von Paul Schrader geschrieben und inszeniert, spielt 'Affliction' Nick Nolte als Wade Whitehouse, einen Polizisten, der die Aufgabe hat, einen Mord zu untersuchen. Probleme entstehen jedoch, wenn sein unruhiger Geisteszustand seiner Arbeit im Wege steht und die Ereignisse seine geistige Gesundheit in Mitleidenschaft ziehen. Basierend auf dem gleichnamigen Roman von Russell Banks wurde der Psychothriller von vielen Kritikern positiv bewertet, ist aber als klassischer Thriller nicht gealtert. Trotzdem ist es ein gut gemachter Film, angesichts der weißglühenden Talente von Schrader. Es erhielt einige Nominierungen bei den Film Independent Spirit Awards, den National Society of Film Critics Awards und den New York Film Critics Circle Awards.

6. Einstündiges Foto (2002)

'One Hour Photo', geschrieben und inszeniert von Mark Romanek, folgt Seymour 'Sy' Parrish, einem geistig instabilen Fotoentwickler, der eine bürgerliche Familie ins Visier nimmt, nachdem seine Besessenheit mit ihnen bizarrer und beunruhigender geworden ist, als sich irgendjemand vorstellen kann. Die Filmstars Robin Williams als der gestörte Fotoentwickler. Der gegen den Typ gegossene Schauspieler geht mit Leichtigkeit und Perfektion unter die Haut des Charakters. 'One Hour Photo' gewann positive Kritiken, wobei viele die brillante Leistung von Williams lobten. Der Film gewann eine Reihe von Nominierungen bei den Saturn Awards, wobei Williams den „Besten Schauspieler“ einbrachte.

5. Gebrechlichkeit (2001)

Regie von Debütant Bill Paxton und geschrieben von Brent Hanley, dreht sich in „Frailty“ alles um die angespannte Beziehung zwischen zwei Jungen und ihrem fanatisch religiösen Vater, der glaubt, dass er von Gott geboten wurde, Dämonen zu töten, die als Menschen verkleidet sind. Obwohl der Psychothriller auf einer eher simplen Prämisse basiert, ist es eine ansprechende Arbeit, wie der Regisseur ihn ausführt.

Die Filmstars Paxton, Matthew McConaughey und Powers Boothe. Ihre Chemie auf dem Bildschirm hilft dabei, die angeborene Absurdität und den deprimierenden Ton zu erfassen. 'Frailty' wurde mit positiven Kritiken aufgenommen, wobei viele die langsam brennende, aber äußerst spannende Erzählung lobten. Die Charakterentwicklungen schärfen die Ränder des Mysteriums, was das Gesamterlebnis erhöht. Es war auch ein kommerzieller Erfolg, da es 17,4 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 11 Millionen US-Dollar einbrachte.

4. Jakobs Leiter (1990)

Ein psychologischer Horrorfilm Jacobs Leiter Folgt dem Titel Jacob Singer, der nach dem Verlust seines Kindes fest entschlossen ist, seine Vergangenheit aufzudecken, während er sich mit einer extremen Dissoziationsidentitätsstörung befasst. Die Dinge werden problematisch, wenn seine Wahrnehmung von Realität und Vorstellungskraft verschwimmt und seine schlimmsten Albträume wieder zum Leben zu erwecken scheinen. Unter der Regie von Adrian Lyne und geschrieben von Bruce Joel Rubin stammt die visuelle und literarische Ästhetik aus den ziemlich erschreckenden Gemälden des britischen figurativen Malers Francis Bacon und der Kurzgeschichte „Ein Ereignis an der Owl Creek Bridge“ von Ambrose Bierce.

Kritiker lobten das Gleichgewicht zwischen der komplexen Erzählstruktur und den schrecklichen visuellen Bildern. Roger Ebert, in seiner Rezension, schrieb dass der Film 'von Aufruhr und Verwirrung, von Gefühlen der Traurigkeit und Verzweiflung heimgesucht wurde und eine durch und durch schmerzhafte und deprimierende Erfahrung ist - aber es muss gesagt werden, eine, die kraftvoll geschrieben, inszeniert und gespielt wurde.' Obwohl es an der Abendkasse ein mäßiger Erfolg war, gilt „Jacob's Ladder“ heute als Kultklassiker.

3. Nebenwirkungen (2013)

'Nebenwirkungen' ist die Geschichte von Emily Taylor, der von ihren Psychiatern Dr. Jonathan Banks und Dr. Victoria Siebert experimentelle Medikamente verschrieben werden, um mit Depressionen und Angstzuständen fertig zu werden, nachdem ihr Ehemann Martin Taylor aus dem Gefängnis entlassen wurde. Obwohl die Medikamente ihren Geist beruhigen sollen, beginnt sie Probleme mit den „Nebenwirkungen“ der Medikamente zu haben. Unter der Regie von Steven Soderbergh und geschrieben von Scott Z. Burns, den Psychothriller-Stars Rooney Mara und Channing Tatum wie die Taylors und Jude Law und Catherine Zeta-Jones als die Psychiater. Der Film wurde hinsichtlich seines Tons und seiner Atmosphäre mit der Ästhetik eines Hitchcock-Films verglichen. Soderbergh wurde für seine geschickte Regie gelobt und die Schauspieler wurden für ihre zurückhaltenden und dennoch emotional starken Leistungen gelobt. 'Side Effects' erhielt eine Nominierung als 'Goldener Berliner Bär' für den Regisseur bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin.

2. Der Maschinist (2004)

Unter der Regie von Brad Anderson und geschrieben von Scott Kosar folgt 'The Machinist' Trevor Reznik, einem Maschinisten, der an akuter Schlaflosigkeit und psychischen Problemen leidet. Er ist an seinem Arbeitsplatz oft geistesabwesend, was zu einem schweren Arbeitsunfall führt, bei dem ein Mitarbeiter ein Glied verliert. Reznik ist von seiner Arbeit entlassen worden und leidet unter Schlaflosigkeit und Paranoia. Der Psychothriller wird oft in Erinnerung behalten Christian Bale Unvergessliche Leistung in der Hauptrolle. 'The Machinist' ist ein zutiefst deprimierendes und düsteres Stück Arbeit. Die charakterbasierte Erzählung hilft dabei, ein introspektives Stück zu erstellen, das die psychische Gesundheit und die psychischen Herausforderungen von Schlaflosigkeit, Paranoia und Misstrauen kommentiert. Der Film erhielt positive Kritiken mit Ballen den größten Teil der Anerkennung verdienen.

1. Audition (1999)

In Anlehnung an Ryu Murakamis gleichnamiges Buch, das 1997 veröffentlicht wurde, folgt „Audition“ Shigeharu Aoyama, einem kürzlich verwitweten Witwer, der auf Vorschlag seines Sohnes Interviews organisiert, um eine neue Frau für sich zu finden. Nachdem er mit mehreren Frauen gesprochen hat, findet er Asami, eine attraktive und intelligente junge Frau, als sympathischen Partner. Wenn die beiden jedoch miteinander ausgehen, gibt Asamis Vergangenheit viele dunkle Geheimnisse preis, die sich auf ihre Beziehung auswirken.

Unter der Regie von Takashi Miike und geschrieben von Daisuke Tengan wird „Audition“ als Horrorfilm eingestuft, ist aber im Wesentlichen ein immens verstörender Psychothriller. Es wurde auf dem Vancouver Film Festival uraufgeführt und war Gegenstand einer umfassenden Prüfung seiner soziologischen Themen und Einflüsse. Es erhielt positive Kritiken, wobei das größte Lob auf die eiszeitliche und dennoch spannende narrative Entwicklung gerichtet war. Es war eine einflussreiche Arbeit für viele Filmemacher wie Quentin Tarantino , Eli Roth und die Soska-Schwestern.