Die 30 besten romantischen Filme auf Netflix (Juli 2024)

Wenn es um Filme geht, ist Romantik neben dem Drama vielleicht das persönlichste Genre, in das die Zuschauer nicht nur kommen, um sich zu unterhalten, sondern auch, um ihre eigenen Gedanken zu finden. Ein romantischer Film ruft eine Mischung aus Emotionen hervor und fängt alles ein, vom Hochgefühl der ersten Liebe bis zum sauren Geschmack unerfüllter Versprechen, und macht ihn so zu einem Spiegel unserer eigenen Erfahrungen und Wünsche. Das Genre geht über einfaches Geschichtenerzählen hinaus und lädt die Zuschauer ein, sich den fiktiven Paaren anzuschließen und jede ihrer Bewegungen eingehend zu analysieren und zu beurteilen.

Glücklicherweise kümmern sich die großen Streaming-Giganten in dieser Hinsicht um ihre Abonnenten und bieten eine Vielzahl romantischer Filme an, von charmanten Teenagermärchen und Science-Fiction-Geschichten bis hin zu klassischen Tränenfluss und bittersüßen Kommentaren über Seelenverwandte. Für Fans des Liebesroman-Genres gibt es hier 30 Liebesfilme auf Netflix, die jeden Geschmack und jede Vorliebe erfüllen.

30. Sierra Burgess ist ein Verlierer (2018)

„Sierra Burgess is a Loser“ ist eine moderne Interpretation des Klassikers „Cyrano de Bergerac“ des französischen Dramatikers Edmond Rostand, der die Geschichte in die Highschool bringt. Die Adaption ersetzt Cyrano durch Sierra Burgess (Shannon Purser), eine intelligente, aber sozial unbeholfene Teenagerin, die in einen Fall von Identitätsverwechslung verwickelt ist. Als die beliebte Cheerleaderin Veronica (Kristine Froseth) Jamey (Noah Centineo) Sierras Nummer anstelle ihrer eigenen gibt, beginnen Sierra und Jamey eine Beziehung per SMS.

Als Veronicas College-Freund mit ihr Schluss macht und sie auf ihren Mangel an Intelligenz hinweist, bittet sie Sierra um Hilfe und trainiert Sierra im Gegenzug dazu, Jamey würdig zu werden. Regie führte Ian Samuels Coming-of-Age-Geschichte fängt die Unschuld der Jugend ein und vermittelt eine starke Identitätsbotschaft, während die Charaktere versuchen, sich selbst zu verändern, um die Aufmerksamkeit anderer zu gewinnen. Sie können den Film finden Hier .

29. Find Me Falling (2024)

Regie führte Stelana Kliris. Finde mich fallend ‘ findet statt in der sonnenverwöhnte Landschaften Zyperns , dreht sich um einen Protagonisten, der eine ebenso dunkle Phase durchlebt. Als er auf die Insel zog, um der Verzweiflung seiner Vergangenheit zu entfliehen, John Allman , ein ehemaliger Rockstar, entdeckt, dass sein neues Zuhause ein berüchtigter Selbstmordort ist. Während er Zäune errichtet, um Menschen fernzuhalten, freundet sich John mit Dorfbewohnern an, die ihn ermutigen, neue Frauen kennenzulernen.

Widerwillig stimmt er zu, beginnt Kontakte zu knüpfen und entdeckt die schönere Seite des Lebens wieder. Mit der Rückkehr seiner früheren Liebe Sia kommt es zu einer Wendung in der Handlung, die alte Gefühle wieder aufleben lässt. John und seine ehemalige Freundin stehen vor einer entscheidenden Entscheidung und finden sich in einem subtilen Liebesdrama wieder, das Herzschmerz und Melancholie thematisiert und gleichzeitig betont, wie wichtig es ist, weiterzumachen und neue soziale Kontakte zu knüpfen. Der Film kombiniert wunderschöne Landschaften mit einer ergreifenden Erzählung und liefert eine fesselnde Geschichte über Heilung und Wiederentdeckung. „Find Me Falling“ kann ausgecheckt werden Hier .

28. Wiederholung einer Liebeshochzeit (2020)

Ein Remake des 2012 Französischer Film „Plan de Table“ von Francis Nief und Christelle Raynal, „ Liebes-Hochzeitswiederholung dreht sich um die klassische Idee, einen Hochzeitstag zu retten, wenn auch mit einer frischen Wendung. Der von Dean Craig inszenierte Film wird aus der Sicht des Bruders der Braut, Jack (Sam Claflin), erzählt, der dafür sorgen muss, dass die Hochzeit seiner Schwester Hayley (Eleanor Tomlinson) reibungslos verläuft. Er steht vor den Herausforderungen von Dina (Olivia Munn), seiner alten Flamme; Marc (Jack Farthing), ein ungebetener Klassenkamerad von Hayleys Absicht, den Anlass zu ruinieren; und Bryan (Joel Fry), eine sedierte Trauzeugin.

Eine innovative Wendung versetzt den Film in das Reich alternativer Realitäten und gibt Jack die Chance, das Chaos rückgängig zu machen. Dies ermöglicht es dem Film, in komödiantischer Unvorhersehbarkeit zu gedeihen und gleichzeitig eine erfrischende Sicht auf die Herausforderungen von Liebe und Eifersucht zu bieten. Zuschauer können „Love Wedding Repeat“ finden Hier .

27. All the Bright Places (2020)

Das Adaption des Romans von Jennifer Niven erweckt ein nuanciertes und introspektives Drama zum Leben, das in vergangenen Traumata und den Schuldgefühlen der Überlebenden wurzelt. Unter der Regie von Brett Haley: „ Alle hellen Orte In den Hauptrollen sind Elle Fanning als Violet Markey und Justice Smith als Theodore „Theo“ Finch zu sehen. Die Geschichte handelt von diesen High-School-Schülern, die sich gegenseitig helfen und sich von Angst und Unsicherheit befreien.

Auf ihrer Reise der Selbstfindung finden sie Trost ineinander und meistern persönliche Herausforderungen. Der Film thematisiert die Themen Depression und Verlust mit Sensibilität und Authentizität. Die Chemie zwischen Fanning und Smith verleiht der Erzählung Tiefe und macht sie zu einer bewegenden Erkundung von Liebe und Widerstandsfähigkeit inmitten der oft unbemerkten Momente des Lebens. „All the Bright Places“ ist verfügbar Hier damit du zuschaust.

26. Malcolm & Marie (2021)

' Euphorie ‘-Schöpfer Sam Levinson hat sich wieder mit Zendaya zusammengetan, um bei diesem rohen und intimen Beziehungsdrama Regie zu führen. Mit John David Washington in der Hauptrolle: „ Malcolm und Marie ‘ erzählt die Ereignisse einer einzigen Nacht. Die Geschichte basiert auf emotionalen Gesprächen zwischen dem Filmemacher Malcolm Elliott und seiner Freundin Marie Jones und spielt sich nach der Rückkehr von der Premiere seines Films ab. Diese in Schwarzweiß gedrehten Diskussionen beginnen, nachdem Marie darauf hingewiesen hat, dass sie in Malcolms Rede völlig außen vor gelassen wurde.

Die Chemie zwischen den Hauptdarstellern auf dem Bildschirm zeichnet ein farbenfrohes Bild von Missverständnissen und wie sie sich auf Beziehungen auswirken und alte Ressentiments wieder aufleben lassen. Darüber hinaus liefert der Film einen subtilen Kommentar zur Komplexität des künstlerischen Ausdrucks. Das minimalistische Setting und Levinsons Regie fangen diese Themen effizient ein und erhöhen den emotionalen Einsatz sowie die Verletzlichkeit, die die Charaktere zum Ausdruck bringen. „Malcolm & Marie“ ist auf Netflix verfügbar Hier .

25. Als wir uns zum ersten Mal trafen (2018)

Dieser entzückende Zeitreisefilm zeichnet sich durch seine einzigartige Variante des Genres der romantischen Komödie aus. „When We First Met“ weicht von der Vorhersehbarkeit zeitgenössischer Liebesgeschichten ab und verkörpert eine Erzählung, die an „ Tag des Murmeltiers ,‘ evoziert philosophische Konzepte. Adam DeVine spielt Noah Ashby, einen Mann, der hoffnungslos in Avery (Alexandra Daddario) verliebt ist. Die Dinge nehmen eine fantastische Wendung, als eine magische Fotokabine es Noah ermöglicht, zu der Nacht zurückzukehren, in der er Avery auf einer Party traf.

In einer weiteren großen Wendung ändert sich die Zukunft des Paares sofort und Noah muss verschiedene Szenarien erleben, die ihn erwarten, nachdem er ihr Herz gewonnen hat. Die Komödie beinhaltet Nebenauftritte von Shelley Hennig als Carrie und Robbie Amell als Ethan, Averys Freund. Trotz seiner jenseitigen Elemente ruft „When We First Met“ nachvollziehbare Emotionen hervor, von wahrer Liebe bis hin zu übermäßigem Nachdenken. Darüber hinaus sorgt DeVines komisches Timing zusammen mit Ari Sandels Regie für Humor in unvorhergesehenen Situationen und bietet sowohl Lacher als auch spannende Geheimnisse. Du kannst es dir ansehen Hier.

24. Die Kusskabine (2018)

Drehbuchautor und Regisseur Vince Marcello adaptierte Der gleichnamige Roman von Beth Reekles in diese bezaubernde Teenie-Romanze. In „The Kissing Booth“ spielt Joey King die Hauptrolle als Elle Evans, eine Oberstufenschülerin, die sich in einer komplizierten Situation befindet, als sie sich in den älteren Bruder ihrer besten Freundin, den beliebten Bösewicht Noah Flynn (Jacob Elordi), verliebt. Als Elle und Noah sich näher kommen, stellt ihre aufkeimende Liebesbeziehung ihre lebenslange Freundschaft mit Lee (Joel Courtney) in Frage.

Die Handlung verdichtet sich während der Spendenaktion für die Schule in einer Kusskabine und verwandelt ihre Beziehungen in eine ausgewachsene Dreiecksbeziehung. Die High-School-Komödie nutzt ihr Setting, um für Lacher zu sorgen, während Kings Darstellung einer zutiefst konfliktreichen Elle für Tiefe sorgt. Die zwischenmenschlichen Beziehungen zwischen den Hauptdarstellern und die fesselnde Handlung machen den Film zu einem festen Bestandteil des Films. Die Kissing Booth ‘ im Netflix-Programm. „The Kissing Booth“ ist verfügbar Hier

23. Du bist unersetzlich (2018)

Regisseurin Stephanie Laing fängt das herzzerreißende Drama in „Irreplaceable You“ auf intime Weise ein. Das zentrale Paar der Erzählung, Sam (Michiel Huisman) und Abbie (Gugu Mbatha-Raw), sind seit ihrem achten Lebensjahr zusammen und freuen sich auf ihre Verlobung. Ihre Pläne werden jedoch zunichte gemacht, als bei Abbie Krebs im Endstadium diagnostiziert wird. Wie der Titel schon sagt, beschließt Abbie, einen Ersatz und einen neuen potenziellen Partner für Sam zu finden, aus Angst vor der Leere, die ihr Verlust bei ihm hervorrufen wird. Trotz Sams Bemühungen, das Unvermeidliche zu leugnen, wird die Realität ihrer Situation immer deutlicher. Regisseurin Stephanie Laing fängt dieses herzzerreißende Drama auf intime Weise ein. Im Gegensatz zu vielen Liebesdramen wurzelt „Irreplaceable You“ in der Verzweiflung und konzentriert sich eher auf die unvermeidliche Trennung als auf die Vereinigung des Paares. Sie können dieses Drama sehen Hier .

22. Falling Inn Love (2019)

Unter der Regie von Roger Kumble, einem Veteranen der Coming-of-Age-Filme, „ Falling Inn Love ‘ vereint Fremde auf neuartige Weise. Gabriela Diaz (Christina Milian) aus San Francisco kommt in Neuseeland an Nachdem er in einem Wettbewerb ein örtliches Gasthaus gewonnen hat, muss er feststellen, dass es nichts nützt. Als sie den schlechten Zustand entdeckt, beauftragt sie den Bauunternehmer Jake Taylor (Adam Demos), bei der Renovierung des Gebäudes zu helfen, mit dem Ziel, ein Unternehmen zu gründen.

Gabriela, die kürzlich von einem unverbindlichen Freund das Herz gebrochen hat, heilt ihr Herz, während sie mit Jake zusammenarbeitet, während dieser auch über seine tragische Vergangenheit spricht und ihre Gefühle teilt. Vor der atemberaubenden Kulisse Neuseelands bietet „Falling Inn Love“ visuelle Leckerbissen und jede Menge Unterhaltung, während die Charaktere über kleine Details zum Erscheinungsbild des Gasthauses streiten. Neben der Romantik glänzt der Film auch mit der Nebenhandlung, die am Arbeitsplatz spielt und den Zuschauern etwas Neues bietet. Sie können sich „Falling Inn Love“ ansehen Hier .

21. Liebende Annabelle (2006)

Dieses von Katherine Brooks geschriebene und inszenierte Coming-of-Age-Drama dreht sich um Annabelle Tillman (Erin Kelly), ein Mädchen, das nach zwei aufeinanderfolgenden Ausweisungen in ein neues Mädcheninternat kommt. Das katholische Umfeld und die strengen Regeln des Instituts und des Wohnheims passen nicht gut zu Annabelle, einem stolzen, intelligenten Mädchen, das offen mit dem Lesbenleben umgeht. Als Simone Bradley (Diane Gaidry), eine verständnisvolle und kompromittierende Lehrerin, in ihr Leben tritt, ist Annabelle von der Hilfsbereitschaft der ersteren überrascht.

Trotz Simones anfänglichem Widerstand und den zahlreichen damit verbundenen Risiken folgt eine leidenschaftliche Affäre. Der Film, der lose auf Christa Winsloes Theaterstück „Gestern und heute“ und der darauffolgenden deutschen Verfilmung „Mädchen in Uniform“ basiert, verwischt die Grenze zwischen richtig und falsch, da Annabelle sich in jeder Hinsicht dem Konventionalismus widersetzt. Darüber hinaus stellt es die Atmosphäre gesellschaftlicher Beschränkungen authentisch wieder, indem es verbotene Liebe und Angst in einem zeitgenössischen Kontext präsentiert. Erfahren Sie mehr über diesen Film aus den 2000er Jahren Hier .

20. Sich in Weihnachten verlieben (2022)

' Sich in Weihnachten verlieben ist nach fast 15 Jahren das erste Mal, dass Lindsay Lohan als Headlinerin einer romantischen Wohlfühlkomödie auftritt. Die Schauspielerin tritt als Sierra Belmont auf, eine Hotelkettenerbin und neu ernannte Vizepräsidentin eines Resorts. Der von Janeen Damian inszenierte Film weicht von der traditionellen Erzählung über verwöhnte reiche Mädchen ab. Stattdessen stürzt Sierra, die kein Interesse daran hat, das Geschäft ihres Vaters zu erben, versehentlich von einem Berg, was sie bewusstlos und mit Amnesie zurücklässt.

Chord Overstreet tritt als Jake Russell auf, ein Lodgebesitzer, der Sierra beherbergt, bis sie ihr Gedächtnis wiedererlangt. Um seine Freundlichkeit zu revanchieren, hilft Sierra Jake über Weihnachten dabei, sein Geschäft auszubauen, und ihre gegenseitige Fürsorge verwandelt sich in Zuneigung. Der Film vereint die Wärme und Behaglichkeit der alten Schule mit den Themen Urlaub und Familienbande. Zuschauer können „Falling for Christmas“ sehen Hier .

19. Feiertag (2020)

Regisseur John Whitesells „ Urlaub ist eine bezaubernde Liebesgeschichte zum Thema Feiertage mit Emma Roberts und Luke Bracey als Sloane und Jackson. Es wird gezeigt, dass die Charaktere die Feiertage hassen, weil sie von ihren Familien wegen ihres Single-Status unter Druck gesetzt und verurteilt werden. Als Sloane und Jackson sich unerwartet treffen, schließen sie aufgrund ihrer gegenseitigen Abneigung gegen Feiertage einen einzigartigen Pakt: bei jedem Feiertagstreffen im nächsten Jahr die Pluspunkte des anderen zu sein.

Was als bequeme Vereinbarung beginnt, um familiären Fragen auszuweichen, wird langsam tiefgreifender. Während sie an verschiedenen Feiertagen teilnehmen, verwandelt sich ihre anfängliche Feindseligkeit in echte Zuneigung. Der Film liefert nicht nur eine neue Interpretation der klassischen Weihnachtsromanze, sondern bringt auch die Unterdrückung der Einsamkeit zum Ausdruck, die dazu führt, dass sich die Hauptdarsteller vom Unternehmen distanzieren. Trotz gelegentlicher Obszönitäten bleibt der Film zugänglich und herzerwärmend, was ihn zu einem wunderbaren Film für die Weihnachtszeit macht. Zuschauer können „Holidate“ genießen Hier .

18. Lady Chatterleys Liebhaber (2022)

' Lady Chatterleys Liebhaber “ adaptiert D.H. Lawrences gleichnamige Geschichte über Liebe und Leidenschaft auf die Leinwand. Es folgt das Historiendrama Lady Constance Chatterley (Emma Corrin), als sie in einer lieblosen Ehe gefangen ist Sir Clifford Chatterley (Matthew Duckett). Ihr Leben nimmt eine Wendung, als sie eine leidenschaftliche Affäre mit dem Wildhüter des Anwesens, Oliver Mellors (Jack O’Connell), beginnt.

Unter der Regie von Laure de Clermont-Tonnerre schildert der Film die intensive und verbotene Romanze zwischen Constance und Mellors und zeigt, wie eine lieblose Ehe einem die persönliche Freiheit nehmen und lebenslange Wünsche belasten kann. Das Produktionsdesign und die Kameraführung spiegeln wunderbar die Essenz von wider England des frühen 20. Jahrhunderts . „Lady Chatterley’s Lover“ ist erhältlich Hier damit du zuschaust.

17. Wir konnten nicht erwachsen werden (2021)

Unter der Regie von Yoshihiro Mori: „ Wir konnten nicht erwachsen werden basiert auf dem gleichnamigen Roman von Moegara. Der Film präsentiert eine surrealistische Erkundung des Lebens seines mittelalten Protagonisten Makoto. Der Film pendelt zwischen der Gegenwart und den 1990er Jahren und weckt ein Gefühl der Nostalgie. Makotos Leben gerät aus den Fugen, als er eine Freundschaftsanfrage von Kaori Karo erhält, einer Ex-Freundin, die ihn vor Jahren verlassen hat, um ihre Träume zu verwirklichen, da sie ihre Beziehung zu gewöhnlich findet. Mittlerweile hat sie sich jedoch in einem unauffälligen Leben eingelebt, weit entfernt von den Bestrebungen, die sie einst verfolgte.

Die überraschende Enthüllung löst bei Makoto tiefe Emotionen aus, während er über ihre Vergangenheit nachdenkt und wie sie sein Leben geprägt hat. Während er sich an ihre Vergangenheit und den Einfluss, den Kaori auf sein Leben hatte, erinnert, untersucht der Film Themen wie verlorene Liebe, Träume, Altern und Einsamkeit. Es findet bei den Zuschauern Anklang, indem es die emotionale Belastung verpasster Gelegenheiten und die „Was wäre, wenn“-Szenarien hervorhebt, ob man über ausreichende Ressourcen und Freiheiten verfügt, um seine Leidenschaften zu verfolgen, oder in einer Sackgasse stecken bleibt. Sie können auf „Wir konnten nicht erwachsen werden“ zugreifen. Hier .

16. A Jazzman’s Blues (2022)

Das Tyler Perry-Produktion kreiert ein romantisches Drama aus einer Krimi-Kulisse. Die Geschichte beginnt im Jahr 1987, als die Mutter von Horace John Boyd, allgemein bekannt als Bayou (Joshua Boone), den Bezirksstaatsanwalt auffordert, den Fall des Mordes an ihrem Sohn wieder aufzurollen. Sie überreicht ihm auch einige entscheidende Briefe aus Bayous Leben, was die Ermittler zu einer Reihe von Rückblenden aus den 1940er Jahren führt. Der Film erzählt von Bayous Kämpfen als gescheiterter Musiker, der oft von seinem Vater verspottet wurde, und wie er dadurch Leanne Jean Harper kennenlernte, die liebevoll Bucket (Solea Pfeiffer) genannt wird.

Bucket ist bereits ein sozialer Außenseiter, der von der Gemeinschaft herabgesehen und von ihrem Großvater sexuell missbraucht wird. Sie akzeptiert Bayou und es kommt zu einer leidenschaftlichen Liebesbeziehung. Ihre verbotene Romanze ist von gesellschaftlicher Ablehnung und persönlicher Not geprägt, was ihrer Bindung Tiefe verleiht. „ Der Blues eines Jazzman befasst sich nicht nur mit Themen wie Liebe und Verlust, sondern beleuchtet auch die Auswirkungen rassistischer und sozialer Spannungen auf ihr Leben. Darüber hinaus gleicht Perrys Regie diese tragischen und emotionalen Aspekte angemessen mit dem zentralen Mysterium aus und erinnert den Zuschauer ständig an das eindringliche Schicksal, das Bayou erwartet. Sie können den Film ansehen Hier .

15. Überzeugung (2022)

Dieses Epos Adaption von Jane Austens letztem Roman In „Persuasion“ spielt Dakota Johnson die Hauptrolle Anne Elliot , eine Frau in den Zwanzigern, die acht Jahre, nachdem sie überredet wurde, ihre Verlobung mit ihr zu beenden, immer noch unverheiratet ist Frederick Wentworth (Cosmo Jarvis) – ein junger und schneidiger Leutnant der Royal Navy – aufgrund seines geringeren sozialen Ansehens. Als diese in ihr Leben als erfolgreiche Kapitänin zurückkehrt, verbindet sich Anne, die jahrelange Einsamkeit erlebt hat, wieder mit ihm und lässt alte Gefühle wieder aufleben.

Dieses Wiedersehen wird jedoch dadurch erschwert, dass andere Frauen um Fredericks Zuneigung wetteifern und dieselben alten Familienangehörigen und Freunde erneut die Kontrolle über die Situation übernehmen. „ Überzeugung bleibt Austens Originalwerk treu und hebt die oft harten Realitäten von hervor England im georgianischen Zeitalter , wo Frauen, selbst aus wohlhabenden Familien, bei ihren Eheentscheidungen häufig von ihren Familien und der Gesellschaft manipuliert wurden. Sie können „Persuasion“ ansehen Hier .

14. Der letzte Brief Ihres Liebhabers (2021)

Regie: Augustine Frizzell: „ Der letzte Brief Ihres Liebhabers ist eine Adaption des gleichnamigen Romans von Jojo Moyes, in der ineinander verschlungene Geschichten über verschiedene Zeitlinien hinweg durch eine Reihe von Buchstaben verbunden sind. In den Rückblenden aus dem Jahr 1965 erleidet Jennifer Stirling (Shailene Woodley), die Frau eines wohlhabenden Geschäftsmannes, aufgrund eines Unfalls Gedächtnisverlust und sucht nach der Herkunft von Briefen, an die sie sich nicht erinnern kann. Gleichzeitig, modernes London mit Sitz Die Journalistin Ellie Haworth (Felicity Jones) stößt auf dieselben Briefe und versucht, die Identität des mysteriösen Paares – J und B – aufzudecken, das über diese Briefe kommuniziert hat.

Während Ellie völlig in die Vergangenheit eintaucht, hinterlassen die Briefe Spuren in ihrer Entwicklung romantischer Gefühle für ihren Kollegen, den Archivar Rory McCallan (Nabhaan Rizwan). „ Der letzte Brief Ihres Liebhabers “ erhöht mit jeder Szene die Faszination, überbrückt Lücken zwischen Individuen und Epochen und verbindet professionelle Recherche mit persönlicher Entdeckung, wodurch eine fesselnde Erzählung über Liebe, Erinnerung und die Auswirkungen vergangener Beziehungen auf die Gegenwart entsteht. Der Film kann angesehen werden Hier .

13. Elisa & Marcela (2019)

Dieses schwarz-weiße spanische biografische Drama erzählt von den Kämpfen, mit denen Elisa Sanchez Loriga aufgrund des Verbots der gleichgeschlechtlichen Ehe im Spanien des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts konfrontiert war. Natalia de Molina schlüpft in die Rolle von Elisa, die nach fünfzehn Jahren einer geheimen Beziehung eine historische Entscheidung trifft. Um ihre Geliebte Marcela Gracia Ibeas (Greta Fernández) zu heiraten, verkleidet sich Elisa als Mann namens Mario Sánchez.

Der Film beleuchtet ihren mutigen Schritt und die daraus resultierenden Herausforderungen, einschließlich wütender Mobs, die ihre Täuschung entdecken. Autorin und Regisseurin Isabel Coixet sorgt dafür, dass die zentrale Beziehung einen Surrealismus einfängt, der die Zuschauer dazu zwingt, sich für Elisa und Marcela zu begeistern, und betont, dass es sich lohnt, für ihre Romanze zu kämpfen. Darüber hinaus ist die historisch Auch der Kontext sorgt dafür, dass „Elisa & Marcela“ sowohl spannend als auch zum Nachdenken anregt. Zuschauer können mehr über dieses spanische Drama erfahren Hier .

12. Unsere Seelen bei Nacht (2017)

Das gleichnamige Werk des Romanautors Kent Haruf wird von zwei legendären Schauspielern zum Leben erweckt: Robert Redford und Jane Fonda.  Unter der Regie von Ritesh Batra ist „Our Souls at Night“ eine liebevolle Geschichte, die sich in einer kleinen Stadt in Colorado abspielt, in der Addie Moore (Fonda), eine der Einsamkeit überdrüssige Witwe, sich an ihren Nachbarn Louis Waters (Redford) wendet, der ebenfalls Witwer ist. Obwohl sie in der Vergangenheit nur minimale Interaktionen hatten, nutzt das ältere Paar die Chance, eine nicht-sexuelle Gemeinschaft miteinander zu finden.

Ihre sich entwickelnde Beziehung bietet ihnen Trost und Freude und füllt die Lücke, die ihre entfremdeten Kinder hinterlassen haben. Auch ohne sich auf Spielereien oder äußere Krisen zu verlassen, erkundet das bodenständige und surreale Drama die Bedeutung späterer Freundschaften und den Wert menschlicher Beziehungen. Batras Regie beleuchtet die emotionale Tiefe der Erzählung und bietet eine berührende Darstellung zweier Menschen, die durch ihre Bindung die Lebensfreude wiederentdecken. „Our Souls at Night“ kann angeschaut werden Hier .

11. Die unglaubliche Jessica James (2017)

Diese romantische Indie-Komödie handelt von Jessica James (Jessica Williams), einer Dramatikerin in New York City, die sich von einer Trennung erholt. Sie unternimmt eine Reihe selbstsabotierender Handlungen, von der Nutzung von Dating-Apps, um ihren Ex eifersüchtig zu machen, bis hin zum unprofessionellen Aussprechen ihrer Gefühle gegenüber Kunden bei der Arbeit. Jessica kämpft darum, Fuß zu fassen und lernt Boone (Chris O’Dowd) kennen, der ebenfalls seit Kurzem keine Beziehung mehr hat.

Unter der Regie von Jim Strouse untersucht der Film ihre sich entwickelnde Beziehung, während sie sich über ihre vergangenen Herzschmerzgefühle und beruflichen Ambitionen hinweg verbinden. Die Chemie zwischen Williams und O’Dowd sowie der Humor und die bedeutungsvollen Diskussionen mit den Nebencharakteren Tasha (Lakeith Stanfield) und Damon (Noël Wells) machen „The Incredible Jessica James“ fesselnd. „The Incredible Jessica James“ kann hier beim Streaming-Riesen abgerufen werden Hier .

10. Tramps (2016)

Dieser unbeschwerte Liebesroman zeichnet sich durch Originalität und eine fesselnde Handlung aus. „Tramps“ spielt in der chaotischen Welt von New York City und handelt von Danny (Callum Turner), einem aufstrebenden Koch, und Ellie (Grace Van Patten), einer Straßendieb, die Danny als Fahrer für seine Flucht angeheuert hat. Nachdem ihr zwielichtiger Deal aufgrund einer Verwechslung scheitert, muss das Duo vereint bleiben und seinen Fehler berichtigen.

Der Film nimmt Anleihen bei verschiedenen anderen Genres und zeigt die Reise des Duos, während sie durch die Straßen wandern, um die Aktentasche aufzuspüren und ihre Mission zu erfüllen. Unterwegs führen sie Smalltalk und knüpfen eine unerwartete Verbindung. Das Drehbuch von Regisseur Adam Leon glänzt mit seiner Mischung aus Romantik und Abenteuer, wobei Danny und Ellie etwas Neues aneinander entdecken. Sie können den Netflix-Originalfilm finden Hier .

9. Einrichten (2018)

Diese entzückende romantische Komödie haucht den bekannten Tropen des Genres mit ihren scharfen Dialogen und der charismatischen Ensemblebesetzung neues Leben ein. Die Protagonisten Harper Moore (Zoey Deutch) und Charlie Young (Glen Powell) sind überarbeitete Assistenten, die einen Plan aushecken, um ihre anspruchsvollen Chefs in die Irre zu führen. Sie führen zahlreiche Tricks aus, um ein süßes Treffen für Kirsten Stevens (Lucy Liu) und Rick Otis (Taye Diggs) zu inszenieren, in der Hoffnung, ihnen das Leben zu erleichtern. Unter der Regie von Claire Scanlon bietet die Erzählung eine satirische Darstellung der modernen Unternehmensdynamik und Work-Life-Balance. Während sich Harpers und Charlies Plan entfalten, kommen sie sich unerwartet näher und hinterfragen ihre eigenen Gefühle. Zuschauer können „Set It Up“ auf finden Netflix .

8. An alle Jungs, die ich zuvor geliebt habe (2018)

Dieser bezaubernden Teenager-Romanze wird zugeschrieben, dass sie eine neue Ära der auf die Generation Z ausgerichteten Filme eingeläutet hat. Unter der Regie von Susan Johnson spielt Lana Condor die Rolle der Lara Jean Covey, einer Highschool-Schülerin, deren geheime Liebesbriefe auf mysteriöse Weise an ihre Schwärmereien geschickt werden. Noah Centineo spielt Peter Kavinsky, einen der Empfänger, der eine Scheinbeziehung vorschlägt, um seine Ex-Freundin eifersüchtig zu machen. Der Plan führt zu unerwarteten Gefühlen und entzückenden Momenten.

Erster Teil einer Filmtrilogie, adaptiert von Jenny Hans Roman mit dem gleichen Namen, „ An alle Jungs, die ich zuvor geliebt habe „erforscht Themen wie junge Liebe, Identität und Schwesternschaft. Der Film wird für seine aufrichtige Darstellung jugendlicher Romantik, seinen erfrischenden Humor und seine Repräsentation gefeiert. Darüber hinaus unterstreicht die Chemie zwischen Condor und Centineo die fesselnden und herzlichen Szenarien der Geschichte. Sie können diesen Film genießen Hier .

7. Ein unvergesslicher Spaziergang (2002)

Das Adaption des gleichnamigen Buches von Nicholas Sparks übertraf die Erwartungen und gilt als einer der seltenen Filme, der trotz gemischter Kritiken der Kritiker dank seiner herzerwärmenden Erzählung das Publikum überzeugt hat. Unter der Regie von Adam Shankman: „ Ein unvergesslicher Spaziergang In den Hauptrollen spielen Mandy Moore als Jamie Sullivan, die schüchterne, religiöse Tochter eines Reverends aus North Carolina, und Shane West als Landon Carter, einen rebellischen Jungen, der ihr komplettes Gegenteil ist.

Ihre Leben verflechten sich, als Landon zu Zivildienst verurteilt und zur Teilnahme an einem Schulstück gezwungen wird, was zu einer unerwarteten Romanze führt. Die Beziehung zwischen den gegensätzlichen Persönlichkeiten treibt den Kommentar der Erzählung zu persönlichem Wachstum, Liebe und Erlösung voran und sorgt dafür, dass diese berührende Geschichte bei den Zuschauern tiefe Resonanz findet. Zuschauer können „A Walk to Remember“ finden Hier .

6. Muriels Hochzeit (1994)

Toni Collette spielt in diesem legendären australischen Film die Rolle der Muriel Heslop, die sich als der Durchbruch ihrer Karriere herausstellte. Als sozial unbeholfene junge Frau wird Muriel oft von ihren sogenannten Freunden verspottet und von ihrem herrschsüchtigen Vater unterdrückt. Träume von einem perfekte Hochzeit und einer Flucht an exotische Strände fühlt sich Muriel in ihrem langweiligen Kleinstadtleben gefangen. Als ihre Freunde sie von einem Urlaub ausschließen, stiehlt sie spontan Geld für ihre Kosmetika und folgt ihnen ins tropische Paradies.

Dort trifft sie sich wieder mit ihrer alten Freundin Rhonda Epinstall (Rachel Griffiths) und die beiden bilden eine unterstützende Bindung, die dazu führt, dass Muriel ihre Identität in Mariel ändert. Trotz ihrer anfänglichen Täuschung und ihres Wunsches nach Rache entwickelt sich Muriel zu einer fürsorglicheren Person, die echtes Glück statt oberflächlicher Bestätigung sucht. Sie glaubt jedoch immer noch daran, ihren Traum Wirklichkeit werden zu lassen, und wie es das Schicksal so will, kreuzen sich zufällig die Wege eines potenziellen Bräutigams mit ihr. Unter der Regie von P.J. Hogan zeigt „Muriels Hochzeit“ auf humorvolle Weise, wie eine äußere Suche jemanden dazu bringen kann, sich selbst von innen heraus neu zu entdecken. Sie können „Muriels Hochzeit“ besuchen Hier .

5. Freunde mit Vorteilen (2011)

Ein mutiger Einstieg in das Liebeskomödie-Genre: „ Freunde mit Vorteilen ‘ wurde sofort ein Hit unter den Kinobesuchern, da er mit seinen Methoden erwachsene Themen angeht und gleichzeitig der traditionellen romantischen Komödie treu bleibt. Justin Timberlake und Mila Kunis spielen jeweils Dylan Harper und Jamie Rellis, zwei Profis, die in New York arbeiten. Die platonischen Freunde teilen zufällig eine ähnliche Meinung, wenn es um Beziehungen geht, und vereinbaren gegenseitig, sich auf Gelegenheitssex einzulassen und eine bedingte Affäre nur zum Vergnügen zu beginnen.

Ihre Erwartungen zerplatzen jedoch nach einiger Zeit, als ihnen klar wird, dass sie wieder in die Dating-Szene einsteigen müssen, was ihre Gefühle verkompliziert. Unter der Regie von Will Gluck untersucht der Film auch Familiendynamiken, insbesondere mit Dylan und seinem Vater, der an der Alzheimer-Krankheit leidet. Neben der zentralen Erzählung ist auch der Humor in „ Freunde mit Vorteilen ist ebenfalls ausgereift und voller Witze für Erwachsene. Der Film ist verfügbar auf Netflix.

4. Sei immer mein Vielleicht (2019)

Regie: Nahnatchka Khan Sei immer mein Vielleicht erzählt die modernisierte Liebesgeschichte zwischen Sasha Tran (Ali Wong), einer Starköchin, und Marcus Kim (Randall Park), einem kämpfenden Musiker. Sasha und Marcus, Freunde aus Kindertagen, die nach 15 Jahren wieder zusammenkommen, meistern chaotische Umstände, die sich aus ihren völlig unterschiedlichen Lebensstilen ergeben, aber die Chemie und die ungelösten Gefühle zwischen ihnen bleiben bestehen. Zur Belustigung des Publikums enthält der Film humorvolle Cameo-Auftritte, darunter Keanu Reeves, der eine übertriebene Version seiner selbst spielt.

Das von Wong und Park gemeinsam mit Michael Golamco geschriebene Drehbuch verleiht der Erzählung witzige Dialoge und surreale dramatische Momente. Von der Wiederbelebung alter Flammen und der Satire auf den Lebensstil von Prominenten bis hin zu Themen wie persönlichem Wachstum und kultureller Identität liefert „Always Be My Maybe“ zahlreiche Lektionen fürs Leben sowohl für das Hauptpaar als auch für die Zuschauer. Sie können sich „Always Be My Maybe“ ansehen. Hier .

3. Nenn mich bei deinem Namen (2017)

' Nennen Sie mich bei Ihrem Namen ‘ brachte dem Drehbuchautor James Ivory den lang erwarteten Oscar ein und markierte einen bedeutenden Meilenstein in seiner fast sieben Jahrzehnte währenden Karriere. Unter der Regie von Luca Guadagnino spielt die Coming-of-Age-Romanze im sonnenverwöhnte italienische Landschaft während eines Sommers in den 1980er Jahren. Es folgt der unerwarteten Romanze zwischen dem 17-jährigen Elio Perlman (Timothée Chalamet) und Oliver (Armie Hammer), einem amerikanischen Gastwissenschaftler und Assistent von Elios Forschervater. Das Drehbuch stellt die Höhen und Tiefen der ersten Liebe auf wunderbare Weise dar und wird dem Ausgangsmaterial von André Aciman gerecht. Elios Wachstum und die Tiefe seiner Emotionen werden mit Sensibilität und Authentizität eingefangen und wechseln mühelos zwischen freudigen und herzzerreißenden Momenten. „Ruf mich bei deinem Namen“ ist verfügbar Hier .

2. Carol (2015)

Spielt in den frühen 1950er Jahren , ' Carol wird oft als einer der einflussreichsten Beiträge in der Filmografie von Todd Haynes und als Meisterwerk des LGBTQ-Kinos angesehen. Adaptiert nach Patricia Highsmiths Roman „ Der Preis des Salzes Darin sind Cate Blanchett als Carol Aird, eine Frau mittleren Alters, die eine schwierige Scheidung durchlebt, und Rooney Mara als Therese Belivet, eine junge aufstrebende Fotografin, zu sehen. Ihre zufällige Begegnung in einem Kaufhaus zu Weihnachten legt den Grundstein für eine verbotene Romanze. Die fesselnden Darbietungen von Blanchett und Mara trotzen den gesellschaftlichen Normen und Tabus der Zeit und erschaffen eine tragische Liebesgeschichte. Haynes’ Regie stellt neben der sorgfältigen Produktionsarbeit die historischen Schauplätze präzise neu dar und hilft den Zuschauern, die Herausforderungen dieser Ära zu verstehen. Sie können „Carol“ sehen Hier .

1. La La Land (2016)

Damien Chazelles gefeierte musikalische Liebesromanze festigte mit großem Erfolg ihren Platz in der Geschichte und wurde zum meistnominierten Film des Jahres Geschichte der Oscar-Verleihung und das Erreichen wichtiger Meilensteine ​​an den Kinokassen. Die großartige Kinematographie von „ La La Land „,“ zusammen mit seinen aufwändigen Tanznummern und langen Daueraufnahmen machten es sofort zu einem Klassiker. Diese visuellen Aspekte ergänzen die verschachtelte, nichtlineare Struktur des Films und präsentieren eine ebenso herzzerreißende wie charmante Geschichte.

Im Kern heißt es: „ La La Land „ erkundet Träume und Ambitionen im Leben von Sebastian (Ryan Gosling), einem Musiker der schwindenden Jazzindustrie, und Mia (Emma Stone), einer aufstrebenden Schauspielerin. Nach einer zufälligen Begegnung steuern die beiden ihre Karrieren und unterstützen und inspirieren sich gegenseitig. Der Film bietet eingängige, aber herzzerreißende Lieder und unvergessliche Pfeifmelodien, die seine emotionale Wirkung verstärken. Es schildert auf subtile Weise die Herausforderungen des Lebens und wie ein unterstützender Partner einem dabei helfen kann, eine bessere Version seiner selbst zu werden. Sie können „La La Land“ finden Hier .