‘Fargo’ Staffel 3, Folge 8: Der Blick vom Misthaufen

Staffel 3, Folge 8: „Wer regiert das Land der Verleugnung?“

Das Mischen und Abgleichen von Referenzen und Themen der Coen-Brüder auf Fargo kann wie ein Spot-the-Hommage-Spiel spielen, aber es ist häufiger eine Umnutzung, wie ein D.J. einen neuen Song aus identifizierbaren Samples zu drehen. In Wer regiert das Land der Verleugnung?, D.J. Noah Hawley, der das Drehbuch mit Monica Beletsky geschrieben hat, platziert Nikki Swango in einer Szene direkt aus dem Coens The Big Lebowski, als der Dude (Jeff Bridges) zum ersten Mal den Fremden (Sam Elliott) in einer Bowlingbahn-Bar begegnet. In Hawleys Fargo wurde der Fremde durch Ray Wise ersetzt, der zu Beginn der Staffel als Glorias mysteriöse Vertraute im Flugzeug nach Los Angeles und erneut in der Bar auftrat, wo sie einen örtlichen Polizisten auf einen Drink trifft.

Die Inszenierung der Bowlingbahn-Begegnung ist hier und in The Big Lebowski mehr oder weniger gleich: Wir beginnen damit, dass The Dude/Nikki bäuchlings an die Bar herantreten und ziehen uns zurück, um die philosophierenden Mystery-Männer zu enthüllen, die beginnen, mit ihnen zu sprechen. Von da an brechen die beiden Szenen jedoch scharf ab. Die Coens spielen es beiläufig, wobei der Fremde eine Old-West-Umgangssprache anbietet (Manchmal isst man die Bar. Manchmal isst die Bar, warum, er isst dich.) Als sie sich am Ende des Films wiedersehen, fasst der Dude seine eigenwillige Reise als Streiks und Gosse zusammen, was im Grunde die gleiche Umgangssprache ist, die durch den Kopf eines Bowlingbahn-Kiffers gefiltert wurde. Du gewinnst etwas, du verlierst etwas. So ist das Leben.

In der Episode dieser Woche mit dem Titel Who Rules the Land of Denial? hat Nikki kaum ihre Getränkebestellung aufgegeben, als Wises Fremder sie mit einem Hinweis auf das Buch Hiob schlägt und diesen Gedanken anbietet: Das Leben leidet. Ich glaube, du beginnst das zu verstehen. Das ist eine komplette Umkehrung von The Big Lebowski, die seine zotteligen Verschwörungen in ein Argument für das seltsame, unerwartete Gleichgewicht des Universums verwandelt. Wises Gefühle in Fargo erinnern eher an die aufgesetzten Coen-Helden in A Serious Man oder Inside Llewyn Davis, die ständig Job-ähnlichen Prüfungen ausgesetzt sind – oft selbst gemacht – und jedes Mal auf einen Rechen zu treten scheinen, wenn sie einen Fuß setzen nach vorne. In diesem Szenario stellt das Universum eine Person vor eine aktive Herausforderung und fordert diese Person auf, alles Leid zu ertragen, das damit verbunden ist. Nikki hat ihre Verlobte verloren. Sie nahm einen Pfeil bis zum Knöchel. Sie wird von Mördern verfolgt, die einen Gefängnistransportbus umgedreht haben, um zu ihr zu gelangen. Sie sitzt auf dem sprichwörtlichen Misthaufen, übersät mit Furunkeln.

Trotzdem ist auch ein Unsinn im Spiel, der Hawleys Schwäche entlarvt, um die Hälfte zu schlau zu sein. Dass Wise ein Babykätzchen namens Ray anbietet, ist bereits ein Augenroller, bevor er anfängt, über ein Massengrab als Garten und über alte Seelen zu grübeln, die sich an neue Körper anheften. Bei all seiner Bravour hat Fargo nicht die Ernsthaftigkeit oder Tiefe, um der Schwere von Wises Gedanken hier standzuhalten. Und das Hinzufügen des Deus ex Machina des Volkswagen Käfers am Ende ist unter fast allen Umständen eine billige erzählerische Fluchtluke.

Wer regiert das Land der Verleugnung? besser im ersten Drittel, das ganz Nikki und einem Mithäftling überlassen wird, als sie sich, an den Handgelenken zusammengekettet, aus dem Bus winden und vor ihren Angreifern fliehen. Coen-Beobachter werden einige Referenzen aufgreifen, darunter ihre gefesselten Handgelenke – eine Anspielung auf die Flüchtigen in O Brother, Where Art Thou? – und die unschuldigen Passanten, die getötet werden, weil sie langsam am Tatort vorbeigefahren sind, was auch im ursprünglichen Fargo passiert. Die anhaltende Spannung und das Abenteuer dieser 15-minütigen Sequenz ist die Show vom Feinsten, knackig inszeniert und gewagt, die erwarteten Rhythmen des Geschichtenerzählens aufzubrechen. Wenn eine Show wie Fargo mit so vielen Nebenhandlungen gleichzeitig jongliert, kann es befreiend sein, eine zu isolieren und bis zum Anschlag zu spielen.

Zu wünschen, dass eine Show oberflächlicher wäre, ist ein seltsamer Gedanke, aber es gibt verschiedene Arten von Raffinesse, und Who Rules the Land of Denial entlarvt Hawleys Unternehmen von seiner besten und schlechtesten Seite. Die Inszenierung, der Spannungsaufbau und ein Großteil der Dialoge sind wunderschön abgestimmt, aber die Suche nach Sinn und authentischen Emotionen war insbesondere in dieser dritten Staffel viel schwer fassbarer.

3-Cent-Briefmarken

• Die Zahl der Leichen auf Fargo ist außergewöhnlich hoch, aber die Show gibt bewusst nicht jedem Tod das gleiche Gewicht. Rays Tod ist so wichtig, dass er als Katze wiedergeboren wird, aber allein der Vorband dieser Episode bringt die Offscreen-Morde der Zeugen aus dem Vorbeifahren und der beiden Jäger hervor, die die Kapuze eines Handlangers mit einem wilden Tier verwechseln. Menschliche Kleinlichkeit und Gier führen zu ernsthaften Kollateralschäden.

• Nach Rays Tod hat sich Nikki von einer Femme Fatale in eine Heldin verwandelt, weil ihre Zuneigung zu ihm nicht die Tat zu sein scheint, die sie zunächst zu sein schien. Sie wird verfolgt von seiner Bereitschaft, sich für sie zu opfern. Das ist kein femme fatale Verhalten.

• Gloria hätte diesen Fall bereits lösen können, Teil des millionsten: Beim Herumstöbern des Busunfalls wird sie von einem anderen männlichen Beamten abgewiesen. Dieser Patch auf deinem Mantel? Das sagt US-Marschall? Später erfahren wir, dass sie aufgefordert wurde, Räumungsbescheide zu überbringen.

• Niemand erinnert sich an den zweiten Mann, der den Mount Everest bestieg.