Es gab eine Zeit, in der die Produktion von Westernfilmen alle anderen Genres im Verhältnis 2:1 übertraf. Amerikanische Western waren so beliebt, dass im örtlichen Kino immer einer lief, und wenn das dem Publikum nicht reichte, gab es in den fünfziger und sechziger Jahren mehr als zwanzig zur Hauptsendezeit im Fernsehen. Für eine so kurze Periode in der amerikanischen Geschichte schien die Zeit des Cowboys, des Revolverhelden, des Marschalls das Publikum völlig zu faszinieren. Immer trügerisch in ihrer Einfachheit, hatten Western viel mehr zu bieten, als oft vermutet wurde. Mann gegen Land, Mann gegen Mann und Mann gegen sich selbst waren die Hauptthemen der besten Western, und obwohl John Ford den Markt für die besten Western in die Enge getrieben hatte, gab es einige große Filme unter der Regie von Leuten wie Howard Hawks, Fred Zinnemann und George Stevens, bevor Sergio Leone sie mit seinen Spaghetti-Western der sechziger Jahre in eine andere Richtung führte. Und dann, als sich das Kino veränderte, veränderte sich auch der Western, wurde viel gewalttätiger, dunkler und spiegelte die Gesellschaft wider, bis Michael Ciminos Heaven’s Gate (1989) United Artists bankrott machte und dem Genre so gut wie einen Nagel auf den Sarg schlug.
Kevin Costner brachte sie mit seinem Oscar-prämierten Meisterwerk „Der mit dem Wolf tanzt“ (1990) zurück, und zwei Jahre später lieferte uns Clint Eastwood mit „Unforgiven“ (1992) einen der düstersten und großartigsten Western, die je gedreht wurden. Seitdem sind immer wieder Western auf der Leinwand aufgetaucht, oft sehr gute, die aber nie einen großen Mainstream-Erfolg hatten, wie sie wieder relevant werden müssten. Der jüngste Hit der Coen-Brüder, „True Grit“ (2010), war der größte Western seit Jahren, begeisterte Kritiken, mehr als hundert Millionen an den Kinokassen und zehn Oscar-Nominierungen, aber selbst das hat nicht dazu geführt, dass eine ganze Reihe von Westernfilmen ins Spiel kam Produktion. Gott sei Dank für DVD und Blu Ray, da wir immer zu diesen Filmen der Vergangenheit zurückkehren können, um einige der besten Westernfilme aller Zeiten anzusehen. In den letzten fünfzehn Jahren gab es einige herausragende Westernfilme, von denen mindestens fünf um die Liste der Besten aller Zeiten wetteiferten. Es ist ein Genre, das ich liebe, und eines, von dem ich hoffe, dass junge Menschen es heute entdecken und feiern. Vor diesem Hintergrund ist hier die Liste der besten modernen Westernfilme des 21. Jahrhunderts.
OK, es ist keine Kunst, aber verdammt, wenn es nicht unterhaltsam ist, und ich würde Ed Harris und Viggo Mortenson jederzeit zusammen sehen. Harris, der Marschall zum Anheuern, Mortenson, sein Stellvertreter mit dem tödlichen Schuss, und zusammen werden sie nach Appaloosa gerufen, um zu versuchen, die Schreckensherrschaft von Jeremy Irons zu brechen, wolfsähnlich wie ein böser Baron, handlich mit einer Waffe. Vergiss die blöde Nebenhandlung mit Renee Zellweger, schau dir die Männer an … schau die Cowboys … schau dir den Western an. Harris führte Regie, Mortenson ist großartig als der Mann, der geschickt mit einer Waffe umgeht.
James Mangold führte Regie bei diesem Remake des Westernklassikers und erhob ihm durch die Darstellungen von Christian Bale als verkrüppeltem Vater, der versucht, das Richtige zu tun, Russell Crowe als Anführer einer Bande gefährlicher Outlaws und Ben Foster, einen höheren Stellenwert. als der Nebeltreue dieser Gesetzlosen und gefährlich psychotisch. Wild unterhaltsam, mit starken Darbietungen, die das hauchdünne Drehbuch auf eine neue Ebene heben.
Gemacht fürs Fernsehen und mir egal, es ist ein preisgekrönter Western und qualifiziert sich genauso wie Lonesome Dove für eine Liste aus den Achtzigern. Robert Duvall und Thomas Haden Church sind brillant zusammen als ein paar gewöhnliche Männer, die gezwungen sind, in sich selbst zu schauen und sich um eine Gruppe chinesischer Frauen zu kümmern, die quer durch das Land gebracht werden, um als Huren zu arbeiten. Mit einer fiesen Bande von Outlaws auf der Spur wissen die Männer, dass es bei einem Pint zum Showdown kommen wird. Duvall ist wie immer großartig und Church ist hervorragend. Walter Hill führte nach seinem Deadwood-Ruhm Regie.
Tommy Lee Jones wurde für diesen selbstgedrehten modernen Western über Loyalität unter Freunden als bester Schauspieler in Cannes ausgezeichnet. Als sein guter Freund, ein mexikanischer Einwanderer, von einem Grenzschutzbeamten versehentlich getötet wird, entführt Jones den jungen Mann und verlangt, dass er den Toten nach Mexiko zurückbringt, damit er in seinem Heimatland ordentlich beerdigt werden kann. Barry Pepper durchlebt als verängstigter Grenzwächter die Bandbreite der Gefühle und erwartet jeden Moment, getötet zu werden. Jones ist herzzerreißend als wirklich guter Freund, der nur irgendeine Art von Gerechtigkeit für seinen toten Freund will.
Ist es eine Überraschung, dass Kevin Costner bei einem weiteren großartigen Western Regie geführt hat? Nicht für mich, aber es ist traurig, dass das Publikum diesen nicht gefunden hat. Costner ist ein tödlicher Revolverheld, der mit seinem Freund Boss Spearman sesshaft geworden ist und Rinder bearbeitet, der von Robert Duvall mit knuspriger Ehrlichkeit dargestellt wird. Die Schießereien werden mit grimmigem Realismus dargestellt, der Lärm der Waffen schockierend wie der Tod, den sie mit sich bringen. Costner war noch nie besser, so konzentriert, so selbstbewusst, und er schafft es, Duvall Schritt für Schritt zu übertreffen. Ein verstecktes Juwel, das es verdient, gefunden und gefeiert zu werden.
Basierend auf dem Bestseller, der auf realen Ereignissen rund um das Leben und den Tod von Jesse James und Bob Ford basiert, wurde dieses Meisterwerk von Kritikern gefeiert und langsam vom Publikum entdeckt. Brad Pitt gibt die beste Leistung seiner Karriere als gefährlicher Jesse James ab, der stets auf seine Umgebung und die Menschen in seiner Nähe achtet, aber die Signale von Bob Ford verpasst, der ihm in den Rücken schießen wird, dargestellt von Casey Affleck mit Bedürftigen Paranoia, es ist eine großartige Leistung, die für einen Oscar nominiert wurde. Sparsam und voller Melancholie, ein brillanter Western.
Dieser Film war kein Remake des John Wayne-Westerns von 1969, sondern eine Rückkehr zum Buch für eine neue Adaption, dieser Film war einfach perfekt. Jeff Bridges schlüpfte in die Schuhe und die Augenklappe der Dukes, um eine Leistung als Rooster Cogburn zu liefern, die ihm einen Oscar als bester Hauptdarsteller hätte einbringen sollen. Seine Ebenbürtigkeit im ganzen Film ist Hailee Steinfeld als das junge Mädchen, das die alte Kriegerin anheuert, um den Mörder ihres Vaters vor Gericht zu bringen. Matt Damon, Barry Pepper und Josh Brolin sind Co-Stars, aber der Film gehört Bridges und Steinfeld. Wohl der beste Film, den die Coens geschaffen haben.
Der unkonventionellste Western der Filmgeschichte spielt in den Jahren von 1962 bis in die siebziger Jahre und erzählt vom Leben zweier Cowboys, die sich beim Schafhüten auf einem Berg begegnen und sich unsterblich ineinander verlieben. Der Film bittet das Publikum zu vergessen, dass die Liebenden zwei Männer sind, fordert sie aber stattdessen auf, zu akzeptieren, dass sie zwei Menschen sind, die ihren Seelenverwandten gefunden haben. Wunderschön inszeniert von Ang Lee, sind die Darbietungen von Heath Ledger und Jake Gyllenhaal hervorragend. Kraftvoll und eindringlich, das letzte Bild eines Mannes, der die größte Liebe seines Lebens verloren hat, wird Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben.