12 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie Baahubali lieben

'Baahubali' wurde ein Erfolg als bahnbrechender Film mit großartigem Produktionsdesign, überlebensgroßen Szenen und einer epischen Geschichte eines gefallenen Helden. Der Film wurde stark von der indischen Geschichte und Mythologie inspiriert. Es kombiniert die Feinheiten der indischen Kultur mit intensiver Action und Unterhaltung. 'Baahubali' brachte die Geschichte des Mittelalters in einer für das indische Publikum unsichtbaren Größenordnung zum Mainstream-Kino.

'Bahubaali' zeigt eine unglaubliche Geschichte eines verlorenen rechtmäßigen Erben einer fiktiven Stadt und seines Strebens, seine Ehre zu rächen und die Mission seiner Geliebten zu unterstützen. Doch lange bevor „Baahubali“ in die Szene einbrach, wurde die Leinwand mit mehreren Epen geschmückt, die uns mit spektakulären Geschichten faszinierten. Heute werden wir einige großartige historische und fantastische Epen auflisten, die Hollywood uns im Laufe der Jahre gegeben hat. Hier ist die Liste der Hollywood-Filme, die Baahubali ähneln und die Sie sehen müssen. Sie können einige dieser Filme wie Bahubali auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

12. Troy (2004)

Die Geschichte von Troja wurde immer wieder nacherzählt. Jede Geschichte hat eine andere Perspektive und hebt unterschiedliche Ereignisse hervor. Wolfgang Petersons Epos von 2004 wurde von Homers Ilias inspiriert. Die Geschichte wurde von Krieger-Halbgott Achilles angeführt, dem größten Kämpfer, der je gelebt hat. Der Trojanische Krieg überschritt die Grenzen der Kriegsführung und stand für Liebe, Loyalität und Vermächtnis. Der Trojanische Krieg betont die Schwäche der Menschen und die Inkompetenz der größenwahnsinnigen Herrscher. Wir sehen jedoch, wie die Liebe über die Gewalt triumphiert und selbst die tapfersten Männer sich ihren Kräften beugen. Die epischen Schlachten, die von Nebenhandlungen und Charakteren unterstützt werden, hinterlassen unauslöschliche Spuren im filmischen Bereich und amüsieren die Zuschauer immer wieder aufs Neue.

11. Cleopatra (1963)

Der Film von 1963 über das imperialistische Römische Reich und die Kämpfe einer ägyptischen Königin, um den Verrat am römischen Senat zu rächen, ist eine Chronik über das Leben der Kleopatra. Cleopatra fühlte sich von Julius Caesar angezogen und verführte ihn, um ihr zu helfen, den Pharao von Ägypten, den jüngeren Bruder, zu stürzen und die Herrschaft über das Land zu erlangen. So erfolgreich sie auch waren, Caesar wurde von seinen eigenen Landsleuten und seinem Senat verraten und ermordet. Was folgt, ist Cleopatra Tryst mit Erlösung, als sie sich mit Mark Anthony verschwört, um Octavian zu besiegen, der als Nachfolger von Caesar berechtigt war. Sie greift auf verschiedene Maßnahmen zurück, um Ägypten zu verteidigen, während sie von Rückschlägen geplagt wird. Die Geschichte versucht nicht, die Kriegsbeute zu verherrlichen, sondern präsentiert ein angemessenes Bild der Charaktere und malt das wahre Bild der Ära. Cleopatra wurde von der immer eleganten Elizabeth Taylor zum Leben erweckt, unterstützt von einer schimmernden Besetzung, zu der Richard Burton, Rex Harrison und Roddy McDowall gehörten.

10. Gladiator (2000)

Geschichten von Gladiatoren, römischen Herrschern und dem Kolosseum haben uns als Erwachsene geliebt. Allerdings erfassen nur wenige Filme die Beute der römischen Herrschaft so sehr wie „Gladiator“. Obwohl historische Genauigkeiten die Rezeption des Films bei Kritikern, Gelehrten und dem Publikum verfolgt haben, hat der Film uns unvergessliche Momente der Tapferkeit und des Ruhms beschert. Maximus (Russell Crowe), ein gefallener Held und trauernder Ehemann und Vater, kämpft sich an den Unklarheiten vorbei, die der gestörte Kaiser Commodus (Joaquin Phoenix) hervorgebracht hat. Der Film zeigt die Heldentaten der Gladiatoren zur Unterhaltung und das turbulente politische Szenario in Rom. Der Film biegt den Lauf der Geschichte zum Zwecke der Dramatisierung, inspiriert uns jedoch mit brillanten Action-Sequenzen und spannenden Dialogen, die alle an Hans Zimmers Partitur und Ridley Scotts Regie gebunden sind.

9. Braveheart (1993)

Mel Gibson wies 'Braveheart' an, den Charakter von William Wallace und seinen triumphalen Kampf für die Freiheit Schottlands lebendig zu machen. Der Film orientiert sich an den Kämpfen der einfachen Männer gegen die imperialistische Herrschaft des englischen Kaisers. William Wallace verlor seine Frau, woraufhin er die Gräueltaten verfolgte, die die schottischen Bürger durch erniedrigende Gesetze beschworen hatten. Er mobilisiert die Männer von Schottland, um für ihre Rechte und Freiheit zu kämpfen. Er war nicht nur ihr Befreier oder Führer gegen die britische Herrschaft, sondern eine Verkörperung der Hoffnung und des Optimismus, das zu nehmen, was ihnen rechtmäßig gehörte, ihr Land.

8. Die zehn Gebote (1956)

Der Film wurde vom United States National Film Registry der Library of Congress als „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“ aufbewahrt. 'Die zehn Gebote' ist ein biblisches Epos, das die Geschichte oder Moses darstellt - den Befreier der versklavten Hebräer und Empfänger der zehn Gebote. Die Prämisse des Films ist mythologisch und dreht sich darum, wie Moses durch eine Vision von Gott erleuchtet und auf seine Mission gesetzt wurde, Hebräer vom Verrat der Pharaonen Ägyptens zu befreien. Der Film verherrlicht und dramatisiert den Exodus, während er die Qual der Hebräer darstellt. Der Film war der größte Werbefilm während seiner Veröffentlichung und der letzte von Cecil B. DeMilles Filmprojekt. Die Bedeutung des Films für das Christentum und die Menschlichkeit ist unübertroffen.

7. Der letzte Kaiser (1987)

Bernardo Bertolucci ist kein überzeugter Anhänger kommerziell erfolgreicher und Mainstream-Epos. Als der expressionistische Filmemacher versuchte, ein historisches Drama nacherzählen zu können, war es kein typischer Dramafilm. Seine Filme beleben ein surrealistisches Gefühl. In 'Der letzte Kaiser' enthüllte Bertolucci die Geschichte von Puyi, dem letzten Kaiser Chinas. Der Film wird in einer Reihe von Rückblenden aus Puyis Sicht erzählt, während er ein Gefangener der Kommunistischen Partei Chinas ist. Wir fühlen uns in Puyi hineinversetzt, da er immer ein widerstrebender Herrscher war und nicht an der Krone befestigt war, die er trug. Der Film folgt ihm durch den Domino über die chinesischen Länder, wo er traditionelle Gerichtspraktiken anprangerte und auch zu seinem Exil und schließlich zur Gefangennahme durch die Rote Armee führte. Der Film ist nicht massiv in Produktion oder Geschichtenerzählen, sondern ein subtiler biografischer Film, der die Kämpfe und das Verlangen eines gefallenen Kaisers hervorhebt, ein gewöhnlicher Mann mit einem normalen Leben zu sein.

6. Spartacus (1960)

Im Gegensatz zu den anderen epischen, historisch bedeutsamen Filmen, die in der Liste enthalten sind, geht Spartacus einen etwas anderen Weg. Es ist keine Geschichte, die einen Helden verherrlicht oder eine biblische Geschichte dramatisiert. Es ist die Geschichte eines Mannes, der sich gegen die Autorität erhob, angetrieben von der Lust an Freiheit und dem Glauben seiner Anhänger. 'Spartacus' erzählt die Geschichte der Sklaverei unter dem Römischen Reich. Der Film beleuchtet die Kämpfe von Sklaven, die nur nach Hause zurückkehren wollen. Sie wollen die Korruption oder Ausbeutungskraft des republikanischen Senats nicht ausrotten. Ihre Menschlichkeit und Verbundenheit wurde vom visionären Filmemacher Stanley Kubrick aufwendig gefilmt. Der Film singt keine Lieder über legendäre Männer. Es geht um das Überleben und den Wunsch, wieder freie Männer zu sein.

5. Ran (1985)

'Ran' ist Kurosawas Interpretation von Shakespeares Tragödie, König Lear. Er brachte seine eigene Wahrnehmung in die Geschichte ein und schrieb einen expressionistischen Film über Verrat und Untreue. Der Film wurde in die Liste der großen Filme von Roger Ebert aufgenommen und als 'großartige, glorreiche Leistung' beschrieben. Der Film folgt Hidetora Ichimonji (inspiriert von König Lear), der seine drei Söhne mit seinen Teilen seines Reiches schmückt. Er missverstand jedoch seinen jüngeren Sohn und wurde später von seinen anderen Söhnen verraten, deren Machtgier sie blind machte. Hidetora erlag dem Wahnsinn und wurde von Dämonen seiner Vergangenheit heimgesucht. Die Geschichte, ähnlich wie Lear, zeigte Mitgefühl zwischen einem Vater und einem Sohn und auch, wie gleichgültig seine anderen Söhne gegenüber seinem Leben waren. Kurosawas Regie verbindet den Film mit einer tragischen Geschichte mit komplexen, überzeugenden Charakteren. Es war auch sein letzter epischer Film.

4. Das Gute, das Schlechte und das Hässliche (1969)

Dies könnte als atypische Wahl für einen Film in der Nähe von Bahubaali erscheinen - der Geschichte, Mythologie und Kriegsführung zeigt. Aber wenn man es aus der Sicht epischer Filme betrachtet, verdient 'The Good, he Bad and the Ugly' zu Recht einen Platz als spektakulärer Western. Wir wurden von der von Sergio Leone erstellten Westernschule für Spaghetti verführt. Aber dieser Film zeichnet sich dadurch aus, dass er größer ist als Cowboy-Action. Der Film ist voller subtiler Szenen der Menschheit und der Verbindung von rauen Männern in verlassenen Ländern. Der Film wird von der Suche nach einem Schatz inmitten eines vom Krieg zerrissenen Amerikas angetrieben. Der Höhepunkt des Films ist jetzt zu einer Ikone geworden und in die Köpfe seiner Anhänger eingebrannt.

3. Lawrence von Arabien (1962)

David Lean-Filme sind nicht als einfach, unkompliziert und als passable, ungezwungene Uhr bekannt. Seine Filme sind sehr detailliert, vielschichtig und bringen eine größere Geschichte hervor, indem sie jeden Aspekt aufbauen. Aus einer Reihe brillanter Filme kann „Lawrence von Arabien“ als der beliebteste angesehen werden. T.E. Lawrence war ein unverschämter Leutnant der britischen Armee, der sich auf eine Berichterstattungsmission begab, um ihren Verbündeten Prinz Faizal zu untersuchen. Lawrence überzeugt den Prinzen jedoch taktvoll, heimlich in Aqaba einzudringen, einem strategischen Ort für ihren andauernden Krieg um Arabien. Nach den Triumphen seiner Takthaftigkeit und Führung wird Lawrence als Messias für die Araber angesehen, die sie befreien würden. Lawrence führt sie zusammen mit Verbündeten in den Krieg, um ihr Land zurückzuerobern. Die Integrität der Geschichte und eine herausragende Besetzung formen den Film zu dem Kultklassiker, der er heute ist.

2. Ben Hur (1959)

Ben Hur war während seiner Zeit das kommerziell rentabelste und erfolgreichste Drama. Der enorme Produktionsumfang war unsichtbar, bevor Ben Hur ihn auf der Leinwand zum Leben erweckte. Das Produktionsdesign, die äußerst komplizierten Kostüme und Sets sowie die aufregenden Action-Sequenzen inmitten der Ära des Römischen Reiches wurden zu dem profitabelsten und dekoriertesten Film, der nach 'Vom Winde verweht' an zweiter Stelle stand. Ben Hur ist größtenteils eine epische Geschichte von Erlösung und Gerechtigkeit, die von einem angesehenen Kaufmann, Judah Ben Hur, gewünscht wird, der von seinem Freund Messala verraten wurde. Der Film zeichnet ein kontrastierendes Bild von zwei mächtigen Männern, bei denen einer nach Autorität und Ermächtigung strebt, während der andere für soziale Gerechtigkeit und Harmonie unter den Bürgern steht. Die Geschichte ist voller Elemente der Fantasie, Mythologie und Geschichte. Das legendäre Wagenrennen zum Höhepunkt des Films gehört zu den schönsten filmischen Momenten. Der Film gewann 11 Oscar-Preise, den höchsten, den ein Film je gewonnen hat, bis Titanic (1997) den Rekord erreichte.

1. Die Herr der Ringe-Trilogie (2001 - 2003)

Herr der Ringe schuf eine Fantasiewelt voller Elemente aus Politik, Drama, Action, Romantik und Tragödie. Mittelerde wurde von Peter Jackson in einer Darstellung gewöhnlicher Menschen, die das Außergewöhnliche erreichten, lebendig zum Leben erweckt. Der Herr der Ringe ist eine Kombination aus einem Kriegsfilm aus dem Mittelalter mit der Essenz von Abenteuer und Fantasie. Das Land hat seine eigene Geschichte, die Geschichten werden von ihren eigenen Ereignissen umrahmt. Der Film inspiriert, als wir den Hauptfiguren folgen, die sich den Verwüstungen des Reiches stellen. Das großmütige Produktionsdesign, das von Geschichten über Fantasie und Krieg angetrieben wird, macht es zu einer der besten Trilogien, die auf der Leinwand zu sehen waren.