Die 20 besten LGBTQ-TV-Serien auf Netflix im Moment

Storytelling ist eine sehr wichtige Sache. Tatsächlich ist es eine Verantwortung. Durch Geschichten erfährt die Welt verschiedene Dinge – von den Tiefen menschlicher Emotionen bis zu den Problemen, die die Gesellschaft plagen. Daher wird es zu einer noch wichtigeren Aufgabe, die Geschichten der Minderheiten der Gesellschaft zu erzählen. Stellen Sie sie in den Mittelpunkt einer Geschichte und zeigen Sie der Welt einen Einblick in ihr wahres Leben. Deshalb ist Diversität wichtig, nicht nur bei der Einstellung von Schauspielern, sondern auch beim Zeichnen der Charaktere. Die LGBTQ+-Community sieht selten jemanden wie sie im Mittelpunkt einer Show; nicht selten müssen sie sich als Kumpel begnügen. Aber die Zeiten ändern sich jetzt und immer mehr LGBTQ-Charaktere werden Teil aller möglichen Geschichten. Vor diesem Hintergrund ist hier die Liste der wirklich guten LGBTQ-Shows auf Netflix, die derzeit zum Streamen verfügbar sind:

20. Wohlfühlen (2020 – 2021)

„Feel Good“ mit Mae Martin, Charlotte Ritchie, Lisa Kudrow und Adrian Lukis ist eine halbautobiografische Romantik-Comedy-Show, die von Mae Martin und Joe Hampson geschrieben wurde. Die Show dreht sich um das Leben von Mae Martin, einer Komikerin, die seit geraumer Zeit mit Sucht zu kämpfen hat. Obwohl sie sich gut gewehrt und ihr Leben in Ordnung gebracht hat, nehmen die Dinge eine überraschende Wendung, als sie George trifft. Das Duo beginnt bald miteinander auszugehen, aber Mae erkennt, dass ihr Leben wieder außer Kontrolle gerät, während sie hilflos zusieht.

19. Spezial (2019 – 2021)

Mit talentierten Schauspielern wie Ryan O'Connell, Jessica Hecht, Punam Patel und Marla Mindelle ist 'Special' eine halbautobiografische Comedy-Drama-Streaming-Fernsehserie, die auf O'Connells Memoiren 'I'm Special: And Other Lies We Tell' basiert Uns selbst.“ Die Serie dreht sich um Ryan, einen jungen Mann, der nach einem Unfall mit Zerebralparese zu kämpfen hat, woraufhin sein ganzes Leben praktisch zum Erliegen kommt. Rays ist es leid, nur Opfer eines unglücklichen Vorfalls zu sein, und beschließt, dass er etwas gegen seine gegenwärtigen Umstände unternehmen muss, also beginnt er, Dingen im Leben nachzujagen, die er sich wirklich wünscht. Während die Dinge anfangs nicht nach seinem Willen laufen, findet er schließlich Frieden in der Tatsache, dass er es versucht.

18. Wynonna Earp (2016 – heute)

Wenn man über knallharte Sidekicks spricht, kommt einem der Name Waverly Earp in den Sinn. Sie ist die Hauptfigur, Wynonnas Halbschwester und eine Expertin für die Geschichte ihres Familiennamens. Eigentlich ist sie eine Expertin für fast alles! Die Show folgt der Geschichte der Earp-Schwestern, hauptsächlich Wynonna, die versuchen, das, was tot ist, tot sein zu lassen. Die Earp-Schwestern nehmen ihr Vermächtnis als Retter der Welt vor den übernatürlichen Gefahren an und schließen sich mit einer geheimen Abteilung der Regierung zusammen, um ihre Pflichten zu erfüllen. Waverly und Nicole, der stellvertretende Sheriff der Stadt, verstehen sich bei ihrer ersten Begegnung mit knisternder Chemie und werden schließlich ein Paar, das das gesamte Fandom verschickt hat.

17. Der Spuk von Bly Manor (2020)

Die 2^ndEintrag in der „The Haunting“-Serie, „The Haunting of Bly Manor“ ist ein langsam brennender Horror, der sich allmählich durch eine verstörende Atmosphäre und beunruhigende Umstände entwickelt. Wie einer der Charaktere in der letzten Folge jedoch betont, ist die Serie letztendlich eine Liebesgeschichte. Die amerikanische Gouvernante Danielle Dani Clayton (Victoria Pedretti) kommt im Bly Manor an, um sich um die kürzlich verwaiste Nichte und den Neffen von Lord Henry Wingrave (Henry Thomas) zu kümmern. Dort trifft sie auf den Gärtner des Anwesens, Jaime (Amelia Eve), mit dessen Hilfe sie sich endlich von ihrer tragischen Vergangenheit befreit.

Die Romanze zwischen Dani und Jamie fügt der Serie ein wichtiges Maß an Komplexität hinzu. Showrunner Mike Flanagan („Gerald’s Game“) verwendete Henry James‘ klassische Novelle „The Turn of the Screw“ von 1898 als Blaupause und schrieb dann ein Drehbuch, das die ursprüngliche Geschichte nicht nur modernisiert, sondern in bestimmten Aspekten verbessert.

16. Liebe Weiße (2017–)

Der Schöpfer der Serie, Justin Simien, entwickelte „Dear White People“ aus seinem eigenen gleichnamigen Film von 2014. Die Show ist stolz kontrovers und selbstbewusst und behandelt Themen wie Rassismus, Klassismus, Geschlechtsidentität und Sexualität mit einer unkonventionellen Extravaganz. „Dear White People“ ist eine Pionierarbeit in Bezug auf die Repräsentation der schwarzen LGBTQ+ Community. Da es das breite Spektrum schwarzer Queerness demonstriert, widerspricht es direkt dem Stereotyp, das Hollywood zu diesem Thema entwickelt hat.

15. Elite (2018 –)

Trotz der offensichtlichen Übersättigung mit Netflix-Teenie-Dramen hat es die spanische Serie „Elite“ geschafft, sich durch ihren mutigen Ansatz zur Darstellung von Sexualität und ihre Bereitschaft, die andere Seite des Konventionellen zu zeigen, hervorzuheben. Die Serie hat eine große Ensemblebesetzung. Es konzentriert sich zunächst auf drei Teenager aus Arbeiterfamilien, Samuel (Itzan Escamilla), Nadia (Mina El Hammani) und Christian (Miguel Herrán), und ihre Erfahrungen nach dem Besuch eines angesehenen Internats. Eine der beliebtesten Romanzen der Serie ist die zwischen Omar (Omar Ayuso) und Ander (Arón Piper). Die beiden Charaktere begeben sich gemeinsam auf eine unglaubliche Reise, die schließlich zur vollständigen Akzeptanz ihrer Sexualität führt.

14. Schmuckstücke (2019-2020)

Die Webadaption des gleichnamigen Romans von Kirsten Smith aus dem Jahr 2013, „Trinkets“, handelt von drei sehr unterschiedlichen jungen Mädchen, Elodie (Brianna Hildebrand), Moe (Mackenzie Lenton) und Tabitha (Quintessa Swindell), die eines gemeinsam haben: sie sind alle Kleptomanen. Sie lernen sich bei einem Treffen der anonymen Ladendiebe kennen und vereinbaren anschließend, ihre Freundschaft geheim zu halten. Unter den drei Hauptfiguren ist Elodie queer. Ihre Beziehung zu einer Sängerin namens Sabine (Katrina Cunningham) ist ein wichtiger Handlungspunkt in der Serie.

Obwohl „Trinkets“ definitiv nicht zu den bestbewerteten Teenie-Dramen gehört, die Netflix in den letzten Jahren veröffentlicht hat, ist es dennoch eine gut gemachte, relativ kurzlebige Show mit einer überzeugenden Handlung und komplexen Charakteren. Es befasst sich mit einer Vielzahl von sozialen Themen, ohne zu predigend zu sein. „Trinkets“ wird tatsächlich durch das Fehlen eines großen Stars in seiner Besetzung unterstützt, da alle drei Protagonisten unterschiedliche Chancen bekommen, zu glänzen. Hildebrand ist das bekannteste Mitglied dieser Besetzung. Sie porträtierte Negasonic Teenage Warhead in den „Deadpool“-Filmen.

13. Grace und Frankie (2015-)

„Grace and Frankie“ spielt in San Diego und erzählt die Geschichte zweier sehr unterschiedlicher Frauen. Grace ( Jane Fonda ) ist eine Kosmetikbaronin, die sich an die Spitze ihrer Branche gekämpft hat. Sie ist pragmatisch, besitzt einen trockenen Sinn für Humor und kann äußerst rücksichtslos sein. Auf der anderen Seite ist Frankie (Lily Tomlin) eine Künstlerin mit einer bescheidenen und freundlichen Persönlichkeit. Diese beiden Frauen erleben den Schock ihres Lebens, als ihre Ehemänner Robert (Martin Sheen) und Sol (Sam Waterston) bekannt geben, dass sie sich ineinander verliebt haben. Als ihre ehemaligen Ehepartner zusammen glücklich werden, entdecken Grace und Frankie, dass sie keine andere Wahl haben, als miteinander zu leben. Während die Serie voranschreitet und ihre Freundschaft sich vertieft, lernen Grace und Frankie alle Freuden des Lebens neu kennen.

12. Die unzerbrechliche Kimmy Schmidt (2015-2019)

Die Zusammenarbeit zwischen den Comedy-Legenden Tina Fey und Robert Carlock hat zuvor ein Juwel wie „30 Rock“ hervorgebracht, eine satirische Sitcom über das Innenleben des Netzwerkfernsehens. Diese einzigartige Art von Humor fand fast nahtlos Eingang in ihr nächstes Projekt, die Netflix-Sitcom „Unbreakable Kimmy Schmidt“. Sie erzählt die Geschichte von Kimmy Schmidt (Ellie Kemper), die ihrer Familie weggenommen wurde, als sie im 8^thKlasse vom Anführer einer Weltuntergangssekte, Reverend Richard Wayne Gary Wayne (Jon Hamm), und 15 Jahre lang mit drei anderen Frauen in einem unterirdischen Bunker festgehalten. Als sie schließlich befreit werden, beschließt Kimmy, New York City zu ihrem Zuhause zu machen.

Ihr Mitbewohner Titus Andromedon (Tituss Burgess) ist egoistisch und entzückend übertrieben. Titus, ein kämpfender Schauspieler, rannte an seinem Hochzeitstag von zu Hause weg zu seiner Kindheitsfreundin Vonda Jeanne Brooks (Pernell Walker). Nach seiner Ankunft in New York kam er offiziell aus dem Schrank und umarmte, wer er wirklich ist. „Unbreakable Kimmy Schmidt“ gleicht die Komödie geschickt mit tieferen, dramatischen Momenten aus, von denen viele als Ergebnis von Burgess‘ bemerkenswerter Leistung angesehen werden können.

11. Ratsche (2020-)

RATCHED (L bis R) SARAH PAULSON als MILDRED RATCHED in Folge 108 von RATCHED Cr. SAEED ADYANI/NETFLIX 2020

' data-medium-file='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2020/09/824140d7-c3fc-5bd0-90ce-69831cf46a01.jpg?w=300' data-large-file='https ://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2020/09/824140d7-c3fc-5bd0-90ce-69831cf46a01.jpg?w=1000' class='size-full wp-image-303434' src='https: //thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2020/09/824140d7-c3fc-5bd0-90ce-69831cf46a01.jpg' alt='' size='(max-width: 1000px) 100vw, 1000px' />

„ Ratched “ wurde von Evan Romansky und Ryan Murphy kreiert und bietet die Hintergrundgeschichte einer der berühmtesten Bösewichte des Weltkinos, Nurse Ratched. Ken Kesey schuf die Figur für seinen Roman „Einer flog über das Kuckucksnest“ von 1962. 1975 adaptierte der tschechisch-amerikanische Filmemacher Miloš Forman das Buch für einen gleichnamigen Film, in dem Louise Fletcher eine Oscar-prämierte Rolle als Krankenschwester ablieferte Mildred Ratched. Murphy und Romansky spielten ihre Version Ende der 1940er Jahre und entwickelten eine Psychothriller-Dramaserie, die sich so sehr vom Ausgangsmaterial unterscheidet, wie sie hätte sein können. Wie ein typischer Ryan-Murphy-Tarif ist es bis zum Rand gefüllt mit schockierenden Szenen, Selbstbewusstsein und völligem Wahnsinn.

Die Liebesgeschichte zwischen Ratched (Sarah Paulson) und Gwendolyn Briggs (Cynthia Nixon), der Pressesprecherin des Gouverneurs von Kalifornien, steht im Mittelpunkt der Serie. Das Publikum ist sich bewusst, was die Zukunft wahrscheinlich für diese Charaktere bereithält, und ein Teil der Tragödie der Show leitet sich direkt daraus ab. „Ratched“ spricht nicht unbedingt die Probleme an, mit denen die zeitgenössischen Mitglieder der LGBTQ+-Community konfrontiert waren. Stattdessen baut es eine nahezu utopische Welt um seine Protagonistin und ihr Liebesinteresse auf und bietet ihnen am Ende der ersten Staffel ein vorläufiges Happy End.

10. Kartenhaus (2013 – 2018)

Netflix’ „House of Cards“ begann mit einer sehr guten Note. Es war sogar eine seiner beliebtesten Shows. Doch dann tauchte der Skandal um Kevin Spacey auf, und auch für die Show ging es bald bergab. Wenn Sie es von seinen Kontroversen trennen können, ist „House of Cards“ immer noch eine sehr unterhaltsame Show. Es geht hauptsächlich um Politik und macht kleinere Umwege in andere Richtungen. Die Show war in vielen Dingen mutig, darunter Frank Underwoods Charakterisierung als bisexueller Mann. Da die Geschichte nicht viel auf dieser Aussicht aufbaut, ist diese Show möglicherweise nicht so ideal. Dennoch ist es nur eine der wenigen, die einen LGBTQ+-Charakter in der Hauptrolle platzieren.

9. Super Drags (2018)

„Super Drags“ ist eine brasilianische Animationskomödie für Erwachsene, die die Geschichte von drei Drag Queens verfolgt, die Superhelden sind und nur eine Mission in der Welt haben – den Schutz von LGBT-Personen. Der Hauptschurke ist eine böse Königin, die alle möglichen bösartigen Pläne ausbrütet, um die Superhelden dazu zu bringen, die Niederlage zu akzeptieren. Aber durch die gegenseitige Hilfe und Unterstützung schaffen es die Super Drags immer, sie zu besiegen. Die Show nutzt ihre fantastische Kulisse, um die Haltung der Gesellschaft gegenüber der LGBT-Community zu untersuchen und wie die Menschen den Superhelden in sich kanalisieren müssen, um mit der Misshandlung fertig zu werden, die die Gesellschaft jeden Tag auf sie ausübt.

8. Zigeuner (2017)

In „Gypsy“ spielt Naomi Watts eine Psychiaterin namens Jean Holloway. Sie ist verheiratet und hat ein Kind, aber sie möchte aus dem alltäglichen Kreislauf ausbrechen, in dem ihr Leben gefangen ist, und etwas Aufregendes tun. Ihre Patienten werden für sie zur Quelle großartiger Geschichten und sie beschließt, ihren Job noch einen Schritt weiter zu bringen. Unter einem Pseudonym beginnt sie, sich ihrem Leben hinzugeben. Ihr Leben wird ein bisschen zu aufregend, als sie sich in die Ex-Freundin einer ihrer Patientinnen verliebt.

7. Alles ist scheiße! (2018)

Wenn der Titel dieser Show der Slogan Ihrer Lebensgeschichte ist, dann sollten Sie zur Comedy-Sektion von Netflix gehen. Es gibt einige großartige Sitcoms, die Ihnen den Tag versüßen werden, und „Everything Sucks!“ ist eine davon. Boring ist eine kleine Stadt in Oregon und hier spielt die Geschichte dieser Serie. Im Mittelpunkt stehen zwei soziale Außenseiter, die versuchen, etwas Radikales zu tun – einen Film über die Schule zu machen. Dies wird zur Voraussetzung für weitere Kämpfe in Liebe und Privatleben. Einer der Jungen verliebt sich in die Tochter des Direktors, Kate. Sie ist eine großartige Figur, weil wir durch sie jemanden sehen, der seine Sexualität erforscht und alle Optionen prüft, um sicherzustellen, dass er weiß, wer er ist, bevor er sich für etwas entscheidet.

6. Sinn8 (2015 – 2018)

„Sense8“ folgt der Geschichte einer Gruppe von Menschen, die entdecken, dass sie mental und emotional miteinander verbunden sind. Durch diese Verbindung können sie alles, was sie wissen, teilen. Sie kennen jedoch nicht den Grund für diese Fähigkeit. Die Show wird dafür gelobt, dass sie alle ihre Hauptfiguren verwendet, um ihrer Besetzung etwas Vielfalt zu verleihen. Indem es sie in verschiedenen Teilen der Welt spielt, nutzt es ihre Handlungsstränge, um die Probleme in verschiedenen Teilen und Gemeinschaften der Welt hervorzuheben. Einer der acht Sinnesorgane, wie sie sich selbst nennen, ist Nomi Marks. Nomi ist eine Transgender-Person, die als Hacktivistin in San Francisco lebt. Sie wird als starker und entschlossener Charakter gezeigt und wird leicht zu Ihrem Liebling von allen.

5. Eastsider (2012 -)

„Eastsiders“ spielt in Los Angeles und folgt der Geschichte eines schwulen Paares, das versucht, die Dynamik seiner Beziehung in Ordnung zu bringen. Cal und Thom sind seit vier Jahren zusammen, aber es wird schwierig, es am Laufen zu halten, als Cal herausfindet, dass Thom ihn mit jemand anderem betrogen hat. Wütend und mit gebrochenem Herzen beschließt er, nicht mit Thom Schluss zu machen, weil er ihn dafür zu sehr liebt, stimmt aber mit sich selbst überein, dass Rache in Ordnung ist. So führen eine Reihe ungläubiger Affären und der ungehinderte Drogenkonsum sie auf einen sehr schwierigen Weg. Abgesehen von ihnen tritt auch Kathy, Cals beste Freundin, von Zeit zu Zeit ins Rampenlicht.

4. Sexualaufklärung (2019 -)

„Sex Education“ ist eine romantische Komödie, die dieses Jahr auf Netflix Premiere hatte und zu einer beliebten Uhr wurde. Während der größte Teil des Fokus auf dem Sexualleben der Teenager liegt, gibt es die Repräsentation der LGBTQ+-Community, mit der es sehr gut umgeht, sogar brutal gut. Otis’ bester Freund Eric wird als schwarzer schwuler Teenager dargestellt, der aus einer religiösen Familie stammt. Während der gesamten Saison macht Eric eine sehr schwierige Zeit durch und kämpft damit, seine Identität zu akzeptieren. Sein Charakter durchläuft einen großen Entwicklungsbogen und glücklicherweise endet die Saison für ihn auf einem sehr hohen Niveau. Eric ist ein großartiger Charakter, vielleicht sogar der beste in der Show, und jeder kann ein oder zwei Dinge von ihm lernen, unabhängig von seiner Sexualität.

3. Queer Eye (2018 –)

Jeder braucht ab und zu eine Auszeit vom Leben. Und ein Make-Over ist eine tolle Möglichkeit, etwas Neues umzusetzen, ein bisschen aufzumischen und spannend zu halten. Die meisten Menschen haben jedoch nicht die Zeit, diese Seite von sich zu kanalisieren, und führen am Ende ein mürrisches Leben. Die Fab Five wurden aus genau diesem Grund zurückgebracht, um Menschen dabei zu helfen, ihr Leben zu ändern. In jeder Folge wird eine Person nominiert. Diese Person könnte bei allem Hilfe brauchen, um sich auf ein erstes Date vorzubereiten oder einen Vertrauensschub für ihre bevorstehenden Vorstellungsgespräche zu brauchen. Wenn die Fab Five mit dir fertig sind, wirst du nicht mehr dieselbe Person sein.

2. Ein Tag nach dem anderen (2017-2019)

Ein Tag nach dem anderen

' data-medium-file='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2018/05/One-Day-at-a-Time-Season-1.jpeg?w=300' data-large- file='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2018/05/One-Day-at-a-Time-Season-1.jpeg?w=1000' class='size-full wp-image -79824 aligncenter' src='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2018/05/_d_improd_/One-Day-at-a-Time-Season-1_f_improf_1000x563.jpeg' alt='' >

Eine der gefeiertsten und beliebtesten Komödien von Netflix, die dieses Jahr überraschend abgesagt wurde, ‘ Ein Tag nach dem anderen “ folgt den alltäglichen Kämpfen einer kubanisch-amerikanischen Familie. Im Zentrum der Geschichte steht Penelope. Die Kriegsveteranin arbeitet als Krankenschwester und versucht nach der Trennung von ihrem Mann, ihre Kinder mit Hilfe ihrer Mutter großzuziehen. Während es viele Themen gibt, die diese Show in ihre Handlung integriert, ist Homosexualität eines der prominentesten. Elena ist Penelopes Tochter im Teenageralter, die entdeckt, dass sie lesbisch ist. Durch ihre Geschichte werden die Kämpfe von LGBTQ+-Menschen gezeigt, um Akzeptanz in der Gesellschaft zu erlangen.

1. Orange ist das neue Schwarz (2013 – 2019)

Basierend auf den Memoiren von Piper Kerman, ‘ Orange ist das neue Schwarz “ ist eine der am meisten gefeierten Shows auf Netflix. Die Serie endet in diesem Jahr, daher ist es großartig für Sie, alle Staffeln zu beenden, bevor die letzte Premiere hat. Die Hauptfigur dieser Geschichte ist Piper Chapman, eine Frau, die wegen Schmuggels verurteilt wurde Drogen , etwas, das sie vor fast zehn Jahren getan hatte. Aus ihrem Leben in Frieden und Ruhe mit ihrer Familie und ihrer Verlobten herausgerissen, wird Piper in ein Gefängnis mit minimaler Sicherheit gebracht, wo sie über ihre Lebensentscheidungen nachdenkt und gleichzeitig neue Beziehungen zu anderen Insassen aufbaut.