Basiert Sharper auf einer wahren Geschichte oder einem Buch?

Apple TV+‘ Schärfer ' ist ein Thriller das folgt der Geschichte mehrerer Charaktere, die nicht das sind, was sie zu sein scheinen. Die Geschichte beginnt mit einem jungen Mann namens Tom, der ein Buchladenbesitzer in New York ist. Er verliebt sich in Sandra, die sich als Betrügerin entpuppt. Während wir in Sandras Perspektive eintauchen, kommen mehr Details über das Gesamtbild zum Vorschein, während wir die wahre Geschichte hinter dem Schwindel entdecken, der Toms Leben verändert hat. Unter der Regie von Benjamin Caron verfolgt der Film einen nichtlinearen Ansatz, indem er die Geschichte aus verschiedenen Perspektiven verfolgt, um für die Zuschauer ein Rätsel zu schaffen. Es wird auch auf eine sehr rohe und realistische Art und Weise erzählt, was Sie vielleicht fragen lässt, ob es auf einer wahren Geschichte basiert. Lass es uns herausfinden.

Ist Sharper von einer wahren Geschichte inspiriert?

Nein, „Sharper“ basiert weder auf einer wahren Begebenheit noch auf einem Buch. Es war ein Original-Drehbuch von Brian Gatewood und Alessandro Tanaka. Das Drehbuch stand für 2020 auf der schwarzen Liste und wurde von Julianne Moore ins Rampenlicht gerückt. Apropos Bedeutung eines so großen Namens wie Moore, der an einem Film wie „Sharper“ hängt, Regisseur Benjamin Caron genannt : „Dieser Film wäre nicht entstanden, wenn sie ihn nicht gelesen und gesagt hätte: ‚Ich möchte diesen Film machen‘, dann würden Apple und A24 diesen Film nicht machen wollen.“

Als Caron auf das Projekt aufmerksam wurde, war er fasziniert von der Idee „gute Menschen, die schlechte Dinge tun, und schlechte Menschen, die gute Dinge tun“. Da es in dem Film so viele ausgeklügelte Betrügereien gibt, wollte Caron verstehen, was in den Köpfen einer Person vorgeht, wenn sie eine Betrügerei abzieht. Um in die Gedanken seiner Charaktere einzudringen, beschloss er, selbst einen leichten Betrug zu begehen, etwas, das ihn nicht verhaften würde. Er ging in die Tom-Ford-Boutique in Manhattan und gab vor, eine Verbindung zu jemandem zu haben, der ihm riesige Rabatte einbrachte.

Caron enthüllte, dass er sehr nervös gewesen war, erwischt zu werden, während seine Bestellung verpackt wurde. „Ich bekam die Angst, die immense Angst, wie ‚Oh mein Gott – Tom Ford ist befreundet Julianne Moore. Wenn er davon erfährt, wird er sie anrufen! Jede Minute dachte ich, ich würde gesprengt werden“, so die „ Andor “, sagte der Direktor. Aber als er ungeschoren davonkam, gestand er, dass er ein „verrücktes Summen“ in seinem Kopf fühlte.

Der Regisseur wusste, wie wichtig es war, die Absichten der Charaktere vor dem Publikum geheim zu halten, und bemühte sich bewusst, vor der Enthüllung nichts preiszugeben. „Täuschung ist definitiv das bestimmende Merkmal dieses Films, und ich interessiere mich immer für die Motivationen der Charaktere und dafür, wie Menschen reden, flirten, lügen oder sich ausgeben, um zu bekommen, was sie wollen. Ich fand es bei diesem Film wirklich wichtig, dass wir dem Publikum in keinem Moment zunickten oder zuzwinkerten, wenn etwas passieren würde“, sagte er genannt . Er wusste, dass selbst ein Ausrutscher oder eine Anspielung auf eine bestimmte Handlungswendung das Publikum dazu bringen würde, sich an Details zu klammern und die gesamte Geschichte zu enträtseln.

Eine andere Sache, die Caron im Sinn hatte, war, die Zeitachse in der nichtlinearen Erzählung festzulegen, ohne tatsächlich explizit darüber zu sprechen. Er nutzte Staffeln, um „einen Ton und ein Gefühl“ der verschiedenen Kapitel des Films zu vermitteln. Also, wenn Tom und Sandra sich verlieben, ist es Frühling in New York. Aber wenn wir die Geschichte aus Sandras Perspektive sehen, spielt sie im Winter und spiegelt die harte Natur von Sandras Leben wider.

Der Regisseur sprach auch über den Einfluss von Filmen wie „The Color of Money“, „Drive“, „House of Games“, „The Sting“, „The Grifters“, „ Die üblichen Verdächtigen ’, ’ Se7en “ und insbesondere „Klute“ in der Kinematographie des Films. In David Fincher 's Film bemerkte Caron die Klaustrophobie des Regens und der Dunkelheit bis zur letzten Szene, die in einer Wüste spielt. Dasselbe tat er mit seinen Charakteren, wo wir größtenteils ihre Geschichte in den geschlossenen Räumen von New York verfolgen, was ihre verschlossene Natur bedeutet und wie sie alle etwas vor den anderen verbergen. Am Ende jedoch, wenn alle Geheimnisse gelüftet werden, findet es in einem offenen Bereich statt, in dem sich die Charaktere nirgendwo verstecken können.

Unter dem Strich haben die Filmemacher jedoch darauf geachtet, dass sie alle Charaktere mit genügend Entwicklung durchdrungen haben, um dem Publikum ein Gefühl für ihre Geschichte zu vermitteln und sie mit ihnen sympathisieren zu lassen, egal ob sie der Protagonist oder der Antagonist sind. In Anbetracht all dessen ist klar, dass „Sharper“ zwar nicht auf wahren Ereignissen oder Personen basiert, aber in der Realität verwurzelt bleibt, um eine bessere Verbindung zum Publikum herzustellen.