The Batman Review: Ein grüblerischer Bat-Noir, der den Cape Crusader wiederbelebt

Matt Reeves‘ Interpretation des berüchtigten Superhelden kündigt seine Ankunft direkt aus dem Maul des Pferdes an. Robert Pattinson, der den schattenhaften Superhelden von Gotham City spielt, ist zu hören, bevor er tatsächlich erscheint; nicht wie ein Blitz, sondern wie der Schatten, zu dem er angeblich geworden ist. Er stellt uns auch die Reihe von Ratten, Abschaum und Delinquenten vor, die es geschafft haben, die Kriminalitätsrate der Stadt in die Höhe zu treiben. Wie ein barmherziger Samariter, der einige persönliche Probleme mit den Kleinen hat, versucht er, diese Leute vom Stromnetz fernzuhalten und die Straßen zu säubern.

Aber er ist nicht der einzige Gerechtigkeitssuchende in der Stadt. Es gibt auch den mysteriösen maskierten Mann, den wir zum ersten Mal in den Eröffnungsmomenten von The Batman sehen. Er ist auf der Suche nach Blut und als der Bürgermeister der Stadt brutal getötet wird, trifft Batman auf Gothams größten und möglicherweise einzigen ehrlichen Detektiv James Gordon. Dies ist jedoch nicht ihr erstes Treffen. Tatsächlich ist keines der ersten Verfahren in The Batman ein Erstlingswerk. Reeves untergräbt geschickt die offensichtlichen Andeutungen einer Ursprungsgeschichte im Austausch für einen breiteren und düsteren Fledermaus-Noir, der den Cape Crusader wiederbelebt.

Also, The Batman, in diesem Universum ist seit ein paar ungeraden Jahren aktiv. Er hat nichts mit Todd Phillips‘ Mid-Budget-Joker (2019) oder den vielen anderen Mega-Budget-DCEU-Snyder-Ausflügen zu tun. Tatsächlich besteht eine große Chance, dass diese spezielle Batman-Geschichte frisch aus Reeves 'eigenem Filmofen stammt. Abgesehen von den offensichtlichen Inspirationen aus Frank Millers Year One aus den späten 80ern ist dies ein wahrhaft blaues (oder ein wahrhaft schwarzes) Serienmörderverfahren, das Sie mehr an David Finchers Zodiac und Se7en erinnern wird als an andere, fundiertere Darstellungen wie Christopher Nolans „The Dark Knight“-Trilogie.

Wie auch immer, ein Mörder ist auf der Jagd und hinterlässt kleine Notizen für Batman. Mit jedem Mord, den er begeht, hinterlässt er dem Superhelden ein Zeichen seiner Besessenheit. Die Nachrichten nennen ihn schließlich The Riddler, und sowohl The Batman als auch James Gorden können nicht genau sagen, warum diese Morde stattfinden. Der maskierte Kriminelle ist nicht auf das Blut der Unterwelt aus, sondern auf das kriminell Korrupte. Diejenigen, die das verrottende Zentrum der Stadt plagen.

Hier gibt es eine offensichtliche Intrige, die das Publikum investiert hält. Erstens ist Batman als Charakter wie immer kaputt und verzweifelt, aber diese Emo-Version des Helden ist von Trostlosigkeit durchdrungen. So sehr, dass sogar seine entlarvte Persönlichkeit als Bruce Wayne darauf reagiert hat, sich zurückzuhalten. Zweitens fühlen sich die Einsätze hier im Gegensatz zu der anderen Version des Helden ziemlich persönlich an, da The Batman mehr als Trottel und Detektiv dient und weniger als Held, der da ist, um die Stadt zu retten. Außerdem ist er ein launischer Charakter, der ständig angepisst ist, weil er immer einen Schritt hinterherhinkt, wenn es darum geht, seine Stadt zu retten.

Drittens, da Reeves eindeutig kein Interesse daran hat, uns eine Ursprungsgeschichte zu erzählen, hält sein fokussiertes Auge diese Noir-Kanalisierung auf einem festen und geerdeten Rahmen. Er plant diese überragende Detektivgeschichte geschickt um Batman und seine Gruppe von Verbündeten und Feinden. Die Tatsache, dass jeder, der an dieser Erzählung teilnimmt, eine Rolle spielt und nicht nur zur bloßen Ablenkung da ist, ist ein weiterer solider Grund, warum diese Version wirklich herausragt.

Im Grunde ist dies eine geradlinige Coming-of-Age-Erzählung zur Selbstverwirklichung, die von einem dunklen Krimi Noir durchdrungen ist. Der Regisseur achtet nicht darauf, was sich die Vorgänger für den Superhelden vorgenommen haben, und macht stattdessen einen richtig geschäftigen Film, der trotz 176 Minuten Spielzeit seine Dauerbrenner verdient. Auch die Action-Versatzstücke sind hier nicht extravagant. Sogar die Verfolgungsjagden sind nur ein Fluchtwerkzeug und nichts Größeres. Während dies einige Fans verärgern mag, macht der Grund für die Wahl eines eher psychologischen Auswegs The Batman zu einer etwas gruseligen Geschichte.

Was den Aufbau der Welt betrifft, sieht Gotham so aus, als würden sich Geeks und langjährige Fans von den Arkham City-Spielen erinnern. Es ist einladend, verrückt und schreit an jeder Ecke und jedem Haken nach Kontrollverlust. Die düstere Atmosphäre ist weit davon entfernt, fröhlich zu sein, und selbst die sicheren Witze werden mit mürrischen, ernsten Untertönen geliefert; Dadurch fühlt sich die Gesamtvision wie ein echter Machtkampf für eine Stadt an, die in Korruption und Mafia-Bosse-Spielereien ertrinkt.

Daher ist es nur richtig, dass Reeves diese Vision durch Pattinson kanalisiert. Der junge Schauspieler passt perfekt in dieses Gefäß, das der Regisseur für ihn entworfen hat. Sein Batman ist schwer fassbarer, zurückgezogener und intensiver. Mehr noch, sein Bruce Wayne ist die Art von Alter Ego, die seit Jahren nicht mehr das Licht der Welt erblickt hat. Immer wenn er aus den Trümmern seiner Heimat auftaucht, fühlt er sich wie ein nachtaktiver, in sich gekehrter Geist, der schon bei einem kleinen Lichtschimmer eine Sonnenbrille aufsetzen müsste. Diese launische und düstere Version des Superhelden fühlt sich auf eine Weise frisch und aufregend an, die mich dazu brachte, gleich nach dem Ende für eine weitere 3-stündige Wiederholung zu sitzen.

Soweit Batmans Verbündete betroffen sind, ist Zoë Kravitz als Selina Kyle (a.k.a Catwoman) sexier als die meisten Versionen, die von Schauspielerinnen im Laufe der Geschichte gespielt wurden. Während sich die Chemie zwischen Batman und Catwoman nicht allzu organisch anfühlt, schaffen es die Schauspieler, dass sie trotz eines eher unterentwickelten Charakterbogens funktioniert. Jeffrey Wright und Alfred von Andy Serkis sind ziemlich zuverlässig in Bezug auf die Geschichte, aber die Tatsache, dass Co-Autor Peter Craig ihnen nicht wirklich etwas Konkreteres bietet, gibt ihnen das Gefühl, vertane Gelegenheiten zu sein.

Soweit es seine Feinde betrifft, ist Paul Dano als The Riddler genau richtig bedrohlich. Als er tatsächlich im 3. Akt auftaucht, kommt man nicht umhin, seine schurkische Ader zu bemerken, die sich wie etwas anfühlt, das aus jahrelanger Frustration stammt. Er kanalisiert eine Art Verletzlichkeit und Wut, die The Riddler nicht in eine dieser übertriebenen Darstellungen von Batman-Bösewichten stürzt, was seine Tat wirklich hervorhebt. Colin Farrells Pinguin wird von einem schweren Body beschwert, aber der Schauspieler ist der einzige, der die Dinge in dieser ansonsten desolaten Fabel irgendwie auflockert.

Eine weitere auffällige Sache an The Batman ist die erschreckende Filmmusik von Michael Giacchino. Während das Hauptthema dem Thema von Darth Wader unheimlich ähnlich klingt, denke ich, dass Giacchino dies absichtlich tut, um eine Reaktion des Publikums zu provozieren. Seine Musik ergänzt die Vision von Reeves und Greig Frasers großartige Kinematographie.

Insgesamt muss The Batman einer der intelligenteren und gut gemachten Superheldenfilme der letzten zehn Jahre sein. Es hat zwar seinen Anteil an Beschwerden, aber es bringt den Charakter auf den richtigen Weg und DC-Fans können sich endlich darüber freuen.

Bewertung: 3,5/5