Der letzte Atemzug: Basiert der Hai-Thriller auf einer wahren Begebenheit?

Joachim Hedéns „Der letzte Atemzug“ lädt den Zuschauer ein, in bedrohliche Gewässer einzutauchen, wo eine Gruppe in einem versunkenen Schiff gefangen ist, in dem es von Haien wimmelt. Noah und sein Forschungspartner Levi entdecken in den karibischen Gewässern ein Schiffswrack aus dem Zweiten Weltkrieg, die USS Charlotte. Obwohl sie den Fund den Behörden melden sollen, willigt Noah trotz seines besseren Urteils schließlich ein, seine College-Freunde auf einen Tauchgang mitzunehmen, um die Trümmer zu erkunden. Doch während der Taucher und seine Freunde, darunter Ex-Freundin Sam, durch die tiefen Unterwasserruinen des Schiffes waten, klopfen die schrecklichsten Bedrohungen des Ozeans – Weiße Haie – an Charlottes Wände. Der Film erzeugt eine Situation unter hohem Druck, indem er seine Charaktere an einen tödlichen Ort einsperrt und einen noch tödlicheren Gegner überholen muss. Gibt es jedoch aufgrund des einzigartigen Schauplatzes und der Umstände der Geschichte irgendeinen Bezug zur Realität?

Der letzte Atemzug: Eine originelle Idee innerhalb des Shark-Film-Subgenres

„The Last Breath“, im Kern ein Haifilm, weist einen besonderen Weg innerhalb des Genres vor, indem er den Nervenkitzel einer Mensch-gegen-Tier-Erzählung mit der Hochdrucksituation eines Unterwassertauchgangs kombiniert. Die Kombination der beiden definiert das attraktivste Merkmal der Geschichte und schafft sofort eine spannende Prämisse. Während die Erforschung dieser Prämisse durch den Film, vorangetrieben durch die impulsive Entscheidung einer Freundesgruppe, in der Realität verankert bleibt, ist das Konzept völlig fiktiv und hat keinen Ursprung im wirklichen Leben. Stattdessen ist es der Fantasie von Andrew Prendergast, der an der Geschichte mitgearbeitet hat, des Drehbuchautors Nick Saltrese und des Regisseurs Joachim Hedén zu verdanken.

Der Film lässt sich von der Formel des Haifilm-Subgenres inspirieren und verwendet bekannte Elemente, um die Bühne für seine Geschichte zu bereiten. Dennoch zeichnet sich die Geschichte innerhalb des Archetyps dadurch aus, dass sie neue Ideen im Setting erforscht, ohne unbedingt darauf abzuzielen, die Grundpfeiler eines guten Haifilms neu zu definieren. Die Gefangenschaft von Noah und seinem Freund in der USS Charlotte bleibt der wichtigste Aspekt beim Erreichen desselben Ziels. Es stellt sich heraus, dass die Vorstellung, dass Haie ein Schiffswrack umkreisen, nicht ganz unrealistisch ist. Untersuchungen Ende der 2010er Jahre ergaben, dass sechs weibliche Haie innerhalb von einem bis zweiundsiebzig Monaten zum selben Schiffswrack zurückgekehrt waren.

Laut Avery Paxton, einem bekannten Forschungs-Meeresbiologen, könnten Tigerhaie Schiffswracks als potenziell kritische Lebensräume betrachten. Sie teilte mit, dass dies wahrscheinlich auf die Höhe und Form der Wracks zurückzuführen sei, und erläuterte dies in einem Gespräch mit Der Nachrichten & Beobachter „Wir sehen dieses Muster vor allem bei sich schnell bewegenden Raubtieren wie Haien, Makrelen und Barrakudas, die in der Wassersäule um größere Schiffswracks und künstliche Lebensräume leben und jagen.“ Schiffswracks und andere künstliche Lebensräume können eine wichtige ökologische Rolle spielen – indem sie große Raubtiere in der Wassersäule unterstützen.“

Die Prämisse des Films über von Haien befallene Schiffswracks ist also durchaus wahr. Doch das zentrale versunkene Schiff selbst, die USS Charlotte, hat in der Realität kein Gegenstück. Darüber hinaus gab es keinen Fall eines tödlichen Haiangriffs auf Taucher, die in einem ähnlichen Unterwasserwrack gefangen waren. Folglich wird die Erzählung in „The Last Breath“ natürlich in ein fiktionales Werk umgewandelt.

Regisseur Hedén bewahrte während der Dreharbeiten einen Sinn für Realismus

Einer der hervorstechendsten Aspekte von „The Last Breath“, der seine Authentizität prägt, bleibt seine realistische Kinematographie. Regisseur Hedén arbeitete zuvor an dem Film „Breaking Surface“ aus dem Jahr 2020, der ihm half, die Nuancen des besonderen Entwicklungsprozesses hinter Unterwasserprojekten zu verstehen. Aus dem gleichen Grund ermöglichte es ihm seine bisherige Erfahrung, dieses Projekt entsprechend zu gestalten. Das bemerkenswerteste Element, das der Filmemacher aus „Breaking Surface“ mitnahm, war der Unterwasserkameramann Eric Börjeson.

Darüber hinaus hat Hedén bewusst ein gemeinsames Tauchtraining für die Schauspieler dieses Projekts organisiert, um sicherzustellen, dass zwischen den Darstellern ein Gefühl der Harmonie entsteht. „Für diesen Film haben wir sie [die Schauspieler] nach Malta geschickt, um als Gruppe das gesamte Tauchtraining zu absolvieren“, sagte er Countdown City Geeks in einem Interview. „[Und] Der Grad der Bindung, der während dieser Tauchausbildung entstand, und die wahren Freundschaften, die sich während dieser Tauchausbildung bildeten, festigten ihre Fähigkeit, einander unter Wasser sowohl als Schauspieler als auch als Sicherheitsleute zu vertrauen.“

Hedén führte weiter aus: „[Weil] egal wie viele Sicherheitstaucher am Set anwesend sind, der Taucher, der Ihnen in jedem Notfall am nächsten ist, wird immer noch Ihr Schauspielerkollege sein.“ Das Maß an Vertrauen, das während des Tauchtrainings aufgebaut wurde, führte zu einer wahren Freundschaft, die sich dann auf der Leinwand manifestierte.“ Durch sorgfältige Vorbereitung und bereits vorhandenes Wissen über Unterwasserfilmprojekte erweckt der Filmemacher die fiktive Erzählung von „The Last Breath“ durch eine realistische Linse zum Leben.