Adam Sandlers Netflix-Special: Seine befriedigendste Komödie seit Jahren

Inmitten seiner unbeschwerten Hang zu einem neuen Special, 100% frisch, Adam Sandler, einer der größten Filmstars der Welt, betritt eine U-Bahn-Station am Times Square und versucht sich, mit Kapuze und Sonnenbrille verkleidet, als Straßenmusikant.

Am Mikrofon fängt er an, darüber zu singen, wie seine Großmutter gerade gestorben ist. Ein paar Pendler bleiben stehen, um zuzuhören. Er lehnt sich an das Lied und fragt mit Überzeugung, wie er es seinen Kindern sagen soll, bevor er sich zur Pointe tanzt: Ich schätze, ich gehe zu einem Bingo-Spiel und stehle die Oma von jemand anderem und hoffe, dass meine dummen Kinder es nicht sagen können der Unterschied.

Die Kamera fokussiert auf einige wenige Personen, die deutlich unbeeindruckt sind. Niemand wirft eine Münze in den leeren Gitarrenkoffer. Sandler hält ein Kichern zurück.

Wie um alles in der Welt wurde Adam Sandler zu einem der berühmtesten Komiker der Welt? Diese Szene, in der er, seiner Berühmtheit beraubt, vor Fremden bombardiert, stellt die Frage und beantwortet sie gleichzeitig, da er als zutiefst gewöhnlich rüberkommt, aber auch mehr als bereit ist, sich als solcher zu präsentieren. Viele Comics hätten es nicht aufgenommen, aber Sandlers frustriertes Everyman-Charisma hatte schon immer eine Schwachstelle. Als dieser ewig jungenhafte Comic in seine 50er Jahre gekommen ist, ist dieser Aspekt seiner Anziehungskraft in den Vordergrund gerückt.

Sandler fing an, Witze in Comedy-Clubs zu erzählen, aber er wurde berühmt, als er bei Saturday Night Live Sketche machte und Blockbuster-Alben produzierte, die von Zwei-Personen-Szenen in der Tradition der . dominiert wurden 2.000 Jahre alter Mann und natürlich machen breite, von der Kritik geschmähte Komödien. Dieses Special ist nicht wirklich eine Rückkehr zur Form, sondern er probiert etwas Neues aus und schneidet eine Reihe von Auftritten zusammen, beim Comic Strip Live auf der Upper East Side, der Grand Ole Opry in Nashville und anderswo, mit einem Nicken an seine Familie und Karriere durchsetzt mit Clips von ihm auf der Straße, wie er lustige Spaziergänge macht und Gesichter macht.

Der beste Fernseher des Jahres 2021

Das Fernsehen bot in diesem Jahr Einfallsreichtum, Humor, Trotz und Hoffnung. Hier sind einige der Highlights, die von den TV-Kritikern der Times ausgewählt wurden:

• • 'Innen': Geschrieben und gedreht in einem einzigen Raum, rückt Bo Burnhams Comedy-Special, das auf Netflix gestreamt wird, das Internetleben inmitten einer Pandemie ins Rampenlicht.
  • „Dickinson“: Der Apple TV+-Serie ist die Entstehungsgeschichte einer literarischen Superheldin das ist todernst in Bezug auf sein Thema, aber unseriös in Bezug auf sich selbst.
  • 'Nachfolge': In dem halsabschneiderischen HBO-Drama über eine Familie von Medienmilliardären ist das Reichsein nicht mehr wie früher.
  • „Die U-Bahn“: Barry Jenkins' fesselnde Adaption des Romans von Colson Whitehead ist fabulistisch und doch düster echt .

Er erzählt einige Witze, aber das meiste Material beinhaltet Lieder, die das Publikum daran erinnern, dass er wirklich erwartet hat, was das Musical-Comedy-Trio Lonely Island im ersten Jahrzehnt dieses Jahrhunderts zu Saturday Night Live gebracht hat, indem er flink Witze über Masturbation, die Schulmittagsdame und eine Hymne für Juden ( Das Chanukka-Lied ) in einer schwindelerregenden Anzahl von Musikparodien (Hip-Hop, Devo, Liebesballaden).

Als er ein Filmstar mittleren Alters geworden ist, hat sich seine Perspektive geändert. Es ist sicher unwahrscheinlich, dass er mit 20 einen Witz angefangen hätte, wie er es hier tut, indem er fragt: Hast du jemals einen Freund, der zu viele Tiere rettet?

Und doch hat dieses Special alle Kennzeichen seiner ruckartigen Komödie: ein durchgeknallter, unzüchtiger Humor, der oft ins Absurde gerät; gedämpfte Wut, die regelmäßig in komische Gewalt explodiert; und die Art von wahnsinniger körperlicher und stimmlicher Albernheit, die ihn zum modernen Erben des Erbes von Jerry Lewis macht. Aber was dieses Werk zu seinem befriedigendsten Werk seit Punch Drunk Love (2002) macht, das von Paul Thomas Anderson inszeniert wurde, der einige seiner Stand-Ups in Los Angeles gedreht hat (Steven Brill führte bei dem Special Regie), ist, wie vollständig es seine Handschrift umfasst Späte Karriere: eine unmissverständliche Sentimentalität.

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Im Special singt Sandler ein Lied, das seinem Saturday Night Live-Kollegen Chris Farley (oben zusammen mit David Spade) Tribut zollt.Kredit...Netflix

Wenn Filmkenner Sandler verteidigen (und ja, solche Menschen existieren), neigen sie dazu, seinen liebenswerten Charme, seine überraschend zurückhaltenden und überzeugenden dramatischen Darbietungen in Filmen wie den jüngsten The Meyerowitz Stories (New and Selected) oder seinen hinterhältigen surrealistischen Ader in frühen Filmen wie Billy Madison und Happy Gilmore zu zitieren.

Was Sandler von anderen alternden Star-Comedians unterscheidet, ist seine Begabung für Schmalz. Billy Crystal kann es übertreiben, während Jerry Seinfeld trotz seiner hart arbeitenden Showmanschaft immer noch nicht ganz dorthin kann und ein kühler Beobachter statt ein introspektiver Teilnehmer bleibt.

Aber in letzter Zeit hat Sandler ein Händchen dafür, die perfekte Emotionalität zu finden, um einen unvergesslichen Comic-Moment zu schaffen. Musik, die emotionalste aller Kunstformen, hilft.

Als Elite-Comedians im letzten Monat der Late Show David Letterman Tribut zollten, war kein Auftritt so bewegend wie Sandler, zu dem er ein Lied sang der König der Komödie, unser bester Freund im Fernsehen.

Ihn trällern zu hören, wie er Letterman, den am wenigsten sentimentalen Talkshow-Moderator, vermissen würde, war nur etwas weniger erwartet als ein Auftritt im folgenden Jahr auf Conan, als er ein absurdes Trennungslied über sang seinen Stuhl loswerden mit einer so ergreifenden Leere, dass es nicht einmal als Parodie galt. In Filmen hat sich Sandler in The Week Of und dem Hotel Transylvania-Franchise von spielenden Schwachköpfen zu leicht verletzten, oft überforderten Vätern entwickelt.

In seinem Special schließt Sandler nicht mit seinem witzigsten Witz, sondern – nach einem düsteren Stück über Astronautensex, das einige seiner nachsichtigsten filmischen Klamotten hervorruft – mit zwei zutiefst emotionalen Songs, von denen der erste eine Hommage an Chris Farley ist, die sich durch seine Karriere zieht , beschreibt ausführlich Diskussionen über seine Sucht und seinen Tod und schließt mit einer Notiz darüber, wie seine Komödie weiterlebt. Dann geht Sandler zu einem Lied über seine Liebe zu seiner Frau über, das in eine Hommage an seine Beziehung zum Publikum übergeht, als eine nostalgische Montage von Sandler spielt, die ihn als Kind, dann als Teenager und schließlich als Filmstar zeigt. Dann endet er damit, dass seine Töchter schmutzige Witze erzählen.

Wie diese persönlichen Bits für Sie funktionieren, wird variieren. Als jemand, der damit aufgewachsen ist, Sandler bei Saturday Night Live zu sehen – als er über Sonderanrufe Witze machte, machte ich sie – und jetzt, wie er, ein Vater mit zwei Töchtern ist, bin ich vielleicht anfälliger als die meisten anderen.

Aber täuschen Sie sich nicht: Lachen, gefolgt von Tränen – selbst billige – ergeben eine starke Kombination. Und Sandler arbeitet an einem der universellsten Themen: Nostalgie und die Bedeutung der Familie. Viele seiner Stücke sind ausgeklügelte Versuche, an seinem alten obszönen Witz festzuhalten, während er den Patriarchen spielt.

Als er eine Geschichte über seine Tochter in der sechsten Klasse erzählt und fragt, was es bedeutet, wenn Jungen sagen: Das hat sie gesagt, versucht Sandler, dies sauber zu erklären, ohne zu fluchen, und während er seinen Kampf dramatisiert, wird sein Tochter wirft eine Rettungsleine und sagt: Mach dir keine Sorgen, Daddy, du hast dein Bestes gegeben. Dazu, fügt Sandler hinzu, Und ich dachte, das hat sie gesagt.