Kaffee, Tee oder Befreiung?

1969 passierten so viele bedeutsame Dinge.

Neil Armstrong betrat natürlich den Mond, und da waren Easy Rider, die Stonewall-Unruhen, Abbey Road, Vietnamization und Arpanet, ein Vorläufer des Internets. Die Bücher in diesem Jahr waren ebenso folgenreich: Portnoy's Complaint, Slaughterhouse-Five und The Godfather.

Das war auch das Jahr des Peter-Prinzips: Why Things Always Go Wrong, einem Buch von Laurence J. Peter und Raymond Hull, das einen humorvollen Blick auf die Art und Weise wirft, wie Unternehmen Mitarbeiter zu ihrem Grad der Inkompetenz befördern. (Das Peter-Prinzip war für die Geschäftswelt dieser Zeit das, was er zu Beginn des 21. Jahrhunderts für alleinstehende Frauen war.)

Und das Peter-Prinzip ist wahrscheinlich das wichtigste kulturelle Artefakt, das in Sichtweite verborgen ist Verrückte Männer , das am Sonntagabend für die erste Hälfte seiner siebten und letzten Saison zu AMC zurückkehrt.

In der Premiere belehrt ein herablassender Kunde Joan (Christina Hendricks) über die vier Ps des Marketings (Preis, Produkt, Ort, Promotion). In ihrer Agentur lebt jedoch das Peter-Prinzip: Männliche Anzeigenleiter werden ständig über ihr Kompetenzniveau hinaus befördert, oft über die besser geeigneten Frauen.

Und passenderweise lebt Mad Men sein eigenes Peter-Prinzip: Eine Serie, die zu Beginn des Jahres 2007 so originell, frisch und maßgeblich war, ist über ihren kreativen Höhepunkt hinaus im Fernsehen geblieben.

Der beste Fernseher des Jahres 2021

Das Fernsehen bot in diesem Jahr Einfallsreichtum, Humor, Trotz und Hoffnung. Hier sind einige der Highlights, die von den TV-Kritikern der Times ausgewählt wurden:

• • 'Innen': Geschrieben und gedreht in einem einzigen Raum, Bo Burnhams Comedy-Special, das auf Netflix gestreamt wird, stellt das Internetleben mitten in der Pandemie ins Rampenlicht .
  • „Dickinson“: Der Die Apple TV+-Serie ist die Entstehungsgeschichte einer literarischen Superheldin, die ihr Thema todernst und sich selbst nicht ernst nimmt.
  • 'Nachfolge': In dem halsabschneiderischen HBO-Drama über eine Familie von Medienmilliardären, reich zu sein ist nicht mehr wie früher .
  • „Die U-Bahn“: Barry Jenkins' fesselnde Adaption des Romans von Colson Whitehead ist fabulistisch und doch grimmig real.

Die Saisonpremiere wirkt so erschöpft wie das Jahrzehnt, das sie so intensiv aufzeichnet.

Die Kinematographie ist wie immer auffällig; die Kulissen und Kostüme bleiben so aussagekräftig wie die Dialoge – zu diesem Zeitpunkt war Peter Max auf dem Cover des Life-Magazins. Doch viele der Charaktere wiederholen sich oder treten in die Pedale, und die historische Unterlage, die einst so pikant war, ist jetzt trist: In dieser Saison ist es die Amtseinführung von Präsident Richard M. Nixon.

Dieser Energieverlust passiert jeder lang anhaltenden Serie, aber im Fall von Mad Men ist es seltsam passend, weil die Flugbahn der Show so genau der Ära folgt, die sie darstellt.

Das Jahr 1969 hat nicht so sehr eine neue Grenze eingeläutet, sondern einem scheinbar süßen Horizont ein bitteres Ende bereitet. Auf Woodstock folgte Altamont; Hippie-Kommunen wurden von der Manson-Familie verdrängt; Campus-Frieden, Liebe und Revolution gingen in den Weather Underground über. Das war das Jahr, in dem das Massaker von My Lai ans Licht kam und die Kennedy-Magie in Chappaquiddick dunkel wurde.

Don Draper (Jon Hamm), der am Ende der 6. Staffel von seinen Partnern zu einem Urlaub gezwungen wurde, nachdem er mitten in einem Pitch für Hersheys Schokolade zusammengebrochen war, befindet sich immer noch in einer Abwärtsspirale und sucht nach etwas, das selbst er nicht definieren kann . Er reist wieder an die Westküste, aber auch dort gibt es für ihn keine. Und das stimmte schon in Staffel 3, als er einer Stewardess sagte, dass ich immer wieder an viele Orte gehe und an einem Ort lande, an dem ich bereits war.

Roger (John Slattery) läuft immer wieder im Kreis und jagt neuen Variationen sexueller Promiskuität hinterher. Pete (Vincent Kartheiser), so wunschlos glatt und raffiniert, ist so kläglich wie eh und je aus dem Takt.

Es sind die Frauen, die noch Plätze haben, und das macht Sinn, denn eine der Dinge, die sich Ende der 1960er Jahre tatsächlich zum Besseren gewendet haben, war die Frauenbewegung.

Das Vergnügen von Mad Men liegt in der cleveren Art und Weise, wie sein Schöpfer Matthew Weiner die Meilensteine ​​der Ära, darunter die Kubakrise, die Ermordung Kennedys, Bürgerrechte, Vietnam und LSD, mit den kleineren Arbeitsproblemen und häuslichen Problemen von Don . synchronisiert und seine Kollegen, Ehefrauen und Liebhaber.

Die Befreiung der Frauen wurde nie so offen angesprochen: Peggy (Elisabeth Moss) wurde nicht gezeigt, wie sie The Feminine Mystique las, und Betty (January Jones) wurde nicht in Sue Kaufmans Roman Diary of a Mad Housewife von 1967 vertieft.

Dennoch war der Feminismus die ganze Zeit das moralische Metronom der Serie.

Mad Men präsentierten den Kampf der Geschlechter als Nullsummenspiel: Schon zu Beginn, in Staffel 1, als Frauen am Arbeitsplatz Sekretärinnen auf der Jagd nach Ehemännern waren, nicht auf Aufstieg, schwankte der männliche Primat. Und dieser Rückgang kam den Ehefrauen und Angestellten zugute, die aus Konditions- und Bequemlichkeitsgründen als minderwertig behandelt wurden.

Don Draper ist ein unersättlicher, unerbittlicher Frauenheld, aber seine Rettung war seine Haltung gegenüber den Frauen, die er nicht verführte: Er erkannte das Talent von Peggy und Joan und hielt ihnen ihr Geschlecht nicht vor.

Jetzt versucht Joan immer noch, die Karriereleiter zu erklimmen, obwohl Männer immer wieder die Sprossen herausziehen. In der vergangenen Staffel war sogar die zweite Frau von Peggy und Don, Megan (Jessica Paré), die auf einem guten Weg zur Gleichberechtigung schien, den Männern ausgeliefert, die an ihrer Stelle Schritte unternahmen.

Megan hatte eine Rolle in einer Seifenoper in New York, als Don beschloss, nach Los Angeles zu ziehen; er änderte seine Meinung, obwohl sie ihren Job bereits aufgegeben hatte. Peggy dachte, Ted, ihr Kollege und ihr Liebesinteresse, würde sie wählen; Am nächsten Tag beschloss er, mit seiner Frau und seinen Kindern nach Los Angeles zu ziehen.

Hast du kein Glück, Entscheidungen zu haben, sagte Peggy bitter. Ihre Worte spiegeln wider, was Betty in Staffel 2 zu Don gesagt hat, als sie verheiratet waren, und er wollte etwas Zeit allein. Muss nett sein, sagte Betty kühl, brauchte Zeit und nahm sie sich einfach.

Don sieht sich den Film Lost Horizon in der Folge vom Sonntag im Late-Night-Fernsehen an, und das ist wie immer ein Hinweis. Wenn das Jahrzehnt endet, werden auch viele der Illusionen, die es aufrechterhalten haben, zu Ende sein. Aber eine Sache muss besser werden, auch bei Mad Men, und das sind die vielen Frauen.