Für 'Crashing' war die dritte Staffel der Reiz. Auch das Ende.

Spoiler voraus, wenn Sie die letzte Episode von Crashing nicht gesehen haben.

Pete Holmes – wir reden hier über die etwas plumpe, weniger erfolgreiche Version seiner selbst, auf der der Komiker spielt die HBO-Serie Crashing — wollte nur einen Platz am Tisch. Buchstäblich. Einer der Running Gags in Crashing war Petes passiv-aggressive Kampagne, am geheiligten Komikertisch im Comedy Cellar sitzen zu dürfen.

Pete bekam endlich seinen Platz gegen Ende des Finales der dritten Staffel der Show am Sonntag in einem ansteigenden Happy End, bei dem er auch das Mädchen bekam. (Bring sie zurück, das heißt – er wurde zuletzt gesehen, wie er bei einem scheinbaren Wiedersehen mit seiner ehemaligen Freundin und wahren Liebe Ali, gespielt von Jamie Lee, die Sixth Avenue hinunterhüpfte.) Aber praktisch im selben Moment wurde der eigentliche Holmes der Sitz gezogen unter ihm hervor: Er getwittert am Freitag, um zu bestätigen, dass HBO seine Show abgesagt hatte.

Als Crashing 2017 uraufgeführt wurde , erstellt von Holmes und mit Judd Apatow als ausführender Produzent und Autor, mögen drei Staffeln großzügig erschienen sein. Hier war eine weitere Show mit dem leicht fiktionalisierten Alter Ego eines Stand-up-Comedians. Hier war eine weitere Show über einen weißen männlichen Außenseiter, der versucht, seine Unbeholfenheit zu überwinden.

Die eine offensichtlich ungewöhnliche Sache an der Serie – dass der Charakter wie Holmes ein Christ war, der entschlossen war, sich auf einen einigermaßen sauberen, erhebenden Humor zu konzentrieren – würde seinen Ruf in den Bereichen Prestige-Kabel und Streaming-Comedy nicht erhöhen.

Und während die Show zwei Staffeln lang scharfe Texte und eine Galerie ansprechender Cameo-Auftritte bekannter Comics zeigte (und obwohl sie für eine halbe Stunde HBO anständige Bewertungen erhielt), fühlte sie sich nicht unbedingt notwendig an. Es lachte aus Situationen, die darauf angelegt waren, keine Knöpfe zu drücken: Petes gewissenloses Hocken auf den Sofas anderer Komiker; seine blühende Freundschaft mit Leif, dem listigen Hippie, der ihn betrogen hat (ein inspirierter Charakter, der von George Basil mit erhabener Unaufrichtigkeit gespielt wurde); das entmutigende Gerangel für einige Minuten auf der Bühne im Keller.

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Die dritte Staffel war jedoch ein anderes und interessanteres Tier. Vielleicht wollten Holmes und Apatow in ein Gespräch einsteigen, das von eher aktuellen Komödien wie Atlanta und ihrem HBO-Sonntagabend-Partner High Maintenance dominiert wird.

Auf jeden Fall nahm das, was im Wesentlichen eine Sitcom zum Remaking-Yourself-in-the-Big-City war – Mary Tyler Moore mit Sprache und Nacktheit – neue Dimensionen an. Die Konflikte zwischen Petes religiösen Überzeugungen und seinen Entscheidungen in Leben und Beruf wurden direkter behandelt, als er an einer christlichen Stand-up-Tour teilnahm und seinen Eltern eine hemmungslose neue Freundin vorstellte.

Noch wichtiger war, dass die Show begann, die Auswirkungen von Petes Männlichkeit und Weißheit im aktuellen kulturellen Klima zu untersuchen – vielleicht nicht mit großer Tiefe, aber mit einer Nuance und einem Widerstand gegen ordentliche Lektionen, die einige hippe Produktionen nachahmen könnten.

In der Staffelpremiere bietet Pete mit seiner üblichen Großzügigkeit und einem von seinem zunehmenden Erfolg angeschwollenen Kopf an, einem jungen afroamerikanischen Komiker (Jaboukie Young-White) zu helfen. Das Ergebnis war vorhersehbar – der Rookie, den Pete als Mentee sah, wurde schnell in die Bruderschaft aufgenommen, die Pete immer noch nicht anerkennen wollte – aber Petes Frustration und die Gleichgültigkeit des jüngeren Mannes wurden weniger erwartet.

Und in einer Episode, über die endlich gesprochen wurde, machte Pete eine Show mit einem Headliner (gespielt von Dov Davidoff), der die schlimmsten Traditionen der Frauenfeindlichkeit und sexuellen Belästigung am Leben hielt. Das Schwein bekam sein Comeuppance, auf und neben der Bühne, aber die Show klopfte sich nicht auf die Schulter, weil sie es ihm gegeben hatte. Er war zu gleichen Teilen Vergesslichkeit und Verzweiflung, und wenn Mitleid nicht gefragt war, gab es Raum für Verständnis.

Der gewagteste Schachzug war jedoch die neue Freundin, die ein schlaksiger, auffälliger, nervöser und hochsexueller Feuerball war, der von Madeline Wise mit voller Überzeugung gespielt wurde. Hier war eine weitere Show, in der der Schlub die Frau holt, die nicht in seiner Liga ist, aber Crashing nahm es wieder direkt. Pete war wirklich nicht in seiner Liga, zumindest emotional, und als die Beziehung zu Ende ging, schlich er sich aus dem ganzen klammen, deprimierenden Durcheinander davon.

HBO hat sich nicht zu den Gründen für die Absage von Crashing geäußert, das kürzlich das doppelte Publikum der viel lebhafteren High Maintenance erreicht hat. (Vielleicht möchte das Netzwerk einen enger abgestimmten Einstieg.) Aber nach Petes Triumphen im Finale endet die Show möglicherweise zur richtigen Zeit. Die Tränen des Clowns sind nie so lustig, wenn er oben ist.