Seven Seconds ist ein Krimi, bei dem man sofort weiß, wer es getan hat. Pete Jablonski (Beau Knapp), ein Polizist aus Jersey City, fährt auf dem Weg zum Krankenhaus durch einen Park, um seine schwangere Frau zu treffen, als er auf etwas stößt. Oder jemand, wie sich herausstellt: Da ist ein Fahrrad im Schnee und eine Blutspur.
Unter Schock ruft Pete Michael DiAngelo (David Lyons) an, seinen Sergeant in seiner Drogenabteilung, der das Opfer findet: einen afroamerikanischen Teenager. Sie müssen es vertuschen, sagt DiAngelo. Sonst, fügt er hinzu, wird Pete gekreuzigt, Rache für Ferguson, Chicago, Baltimore – jeden weißen Polizisten, der jemals ein schwarzes Kind getötet hat.
Der Junge liegt im tiefen Koma. Wir hören ihn nie sprechen, sehen nur ein paar flüchtige Blicke auf ihn bei seiner letzten Radtour. Aber wir hören immer wieder seinen Namen: Brenton Butler, der wie andere über der Geschichte hängt – Tamir Rice, Freddie Gray – die zu Totems und Sammelschreien geworden sind.
Die Vertuschung führt unweigerlich zu weiteren Verbrechen. Aber das wahre Geheimnis in Sieben Sekunden Wird Brenton Gerechtigkeit widerfahren? Wie würde Gerechtigkeit aussehen? Und wie viele andere Leben werden nach Brentons Leben zerstört?
Dies sind aktuelle Fragen, die sich aus einer allzu bekannten Tragödie ergeben, auch wenn Seven Seconds letztendlich nicht so gut umgesetzt ist, wie es gut gemeint ist.
Das Fernsehen bot in diesem Jahr Einfallsreichtum, Humor, Trotz und Hoffnung. Hier sind einige der Highlights, die von den TV-Kritikern der Times ausgewählt wurden:
Seven Seconds stammt von Veena Sud, deren letzte Serie, The Killing, im besten Fall ein trauriger Blick auf den Tribut der Morde an den Überlebenden, den Angeklagten und den Ermittlern war. (So wie The Killing auf einer dänischen Serie basiert, basiert Seven Seconds auf dem russischen Film The Major.) Aber in seinem ursprünglichen Fall, der über die erste Staffel hinausging, wurde The Killing zu einer grimmigen Plackerei aus Ablenkungsmanövern und unglaubwürdigen Wendungen. Es später versammelt , aber nie ganz erholt.
Die neue Serie, die am Freitag auf Netflix erscheint, teilt mit The Killing einen grübelnden Ton und eine Besorgnis über die Auswirkungen von Gewalt. Aber es ist eine Anthologie-Reihe, in der jede Staffel eine komplette Geschichte erzählt. Dies hilft, das Katz-und-Maus-Verfahren auf das Zentrum dieser Saison zu fokussieren.
Der Fall fällt an KJ Harper (Clare-Hope Ashitey), eine Staatsanwältin, die für ihren Chef politisch günstig argumentiert, weil sie Afroamerikanerin ist, und Detective Joe Rinaldi (Michael Mosley), bekannt als Fish, der beginnt zu erkennen, dass das Cover Geschichte passt nicht.
Als die Beweise auf die brutale, korrupte Drogeneinheit (Shades of The Shield) hindeuten, betäubt K. J. – bereits von einem früheren Fall heimgesucht, der katastrophale Auswirkungen auf eine Familie mit Kindern hatte – den Stress mit Alkohol und Karaoke. Fish, ein Neuling in der Abteilung mit seiner eigenen bewegten Vergangenheit, genießt die Feindseligkeiten seiner Polizistenkollegen fast masochistisch.
K. J. und Fish haben eine exzentrische Beziehung, die Fans von The Killing bekannt sein wird. Frau Sud hat ein Gespür dafür, gebrochene Charaktere zu erschaffen, deren Teile in Kombination irgendwie besser funktionieren.
Aber Seven Seconds hat Ambitionen, die weit über das Erzählen einer prozeduralen Geschichte hinausgehen, und hier wird es am mürrischsten und hartnäckigsten.
Ähnlich wie eine frühere Anthologieserie, American Crime, auf ABC zielt Seven Seconds auf eine umfassende Diagnose nationaler Missstände: Rassismus, Polizeigewalt, Drogenmissbrauch, Homophobie, ein überforderter öffentlicher Sektor und die Behandlung von Veteranen sind allesamt zusammengewürfelt schließlich ein. Damit sich Ihnen die Themen nicht entziehen, enthält die Eröffnungsmontage eine Gerechtigkeitsfigur mit verbundenen Augen, amerikanische Flaggen und die Freiheitsstatue, deren ferne Präsenz über dem Wasser die Serie immer wieder zurückkehrt.
Während die Staffel 10 Episoden umfasst, mehrere über eine Stunde, werden die meisten Nebencharaktere nicht tiefer, je länger wir mit ihnen verbringen. Die Polizei ist allesamt aggressive Aggression und wir kümmern uns um unseren eigenen Machismo, mit Ausnahme von Pete, der zwischen Schuld und Angst gefangen ist.
Regina King, auch Co-Star von American Crime, ist verheerend als Brentons Mutter Latrice, die angesichts der Gleichgültigkeit des Systems in Verlust, Verzweiflung und Wut verfällt. Aber sie sind alles, was sie ausmacht; so viele der Charaktere hier wirken eher wie Personifikationen von Leiden oder Dysfunktion als wie Menschen.
Seven Seconds ist gut darin, den Schmerz seiner Charaktere zu zeigen; es ist weniger effektiv, ihnen eine rundere Menschlichkeit zu verleihen, da Showtimes Serie The Chi – auch über die Folgen von Gewalt – viel besser abgeschnitten hat.
Aber es gibt eine Reinheit der dunklen Vision, die die Serie antreibt, wenn Sie bereit sind, es ohne Süßstoff zu nehmen. Es gibt einen juristischen Begriff, der bei den Ermittlungen auftaucht, verdorbene Gleichgültigkeit: Untätigkeit, die so ungeheuerlich ist, dass sie einem Mord gleichkommt. Seven Seconds deutet darauf hin, dass es viele solcher Schuldgefühle gibt, weit über die Verdächtigen in dem Fall hinaus.
Dem schwarzen Opfer von Fahrerflucht wird zum Beispiel sofort unterstellt, dass es Bandenverbindungen hat. Doch später wird ein drogensüchtiges weißes Mädchen aus einem reichen Vorort von einem Ladenleiter wegen Ladendiebstahls entlassen, der sagt: Sie sei aus gutem Hause. Ich dachte, ich gebe ihr eine Pause.
Letztlich geht es in Seven Seconds, wenn auch unvollkommen, darum: wer eine Pause bekommt und wer gebrochen wird.