„Supergirl“ führt eine Welle weiblicher Helden an

In einer Szene aus der Debütfolge von Super-Mädchen, die CBS-Serie, die auf dieser DC Comics-Figur basiert, fordert eine überarbeitete Nachrichtenmedienassistentin namens Kara Danvers (die heimlich die Titelheldin ist) ihren Chef Cat Grant mit einer wichtigen semantischen Frage heraus: Sollten sie sie nicht stattdessen Superwoman nennen?

Wenn wir sie Supergirl nennen, fragt Kara (Melissa Benoist), etwas weniger als sie ist, macht uns das nicht schuldig, Antifeministin zu sein?

Cat (Calista Flockhart) weist darauf hin, dass auch sie ein Mädchen ist – eine, die mächtig, intelligent und attraktiv ist – antwortet: Was ist Ihrer Meinung nach so schlecht an „Mädchen“?

Wenn Sie Supergirl als alles andere als hervorragend empfinden, fragt Cat, sind Sie nicht das eigentliche Problem?

Diese teils verrückte, teils aufrichtige Debatte von Supergirl spiegelt eine größere, andauernde Konversation wider, die in Comics, Fernsehen, Film und überall dort stattgefunden hat, wo Frauen Umhänge tragen, durch den Himmel fliegen und kolossale Schläge werfen.

Wenn Supergirl am 26. Oktober seine Premiere feiert, wird es eine Kulturlandschaft betreten, in der weibliche Superhelden besser vertreten sind als je zuvor: wo sie fast so viele Möglichkeiten haben, Unrecht zu korrigieren und Kriminalität zu bekämpfen – und die zentralen Rollen in ihren eigenen Geschichten zu spielen — als ihre muskelbepackten männlichen Gegenstücke.

Im halben Jahrhundert seit Supergirl wurde vorgestellt Als weniger erfahrener kryptonischer Cousin von Superman wimmelt es in der Verlagsbranche von weiblichen Helden und Schurken, die ihre eigenen Comics tragen.

Diese fiktiven Frauen werden immer noch darauf untersucht, wie sie ihr Geschlecht auf eine Weise darstellen, die Supermänner im Allgemeinen nicht sind, und die Inklusivität, die sie auf der Seite genossen haben, ist auf dem Bildschirm nicht annähernd gleich. Obwohl Supergirl diesen Herbst im Fernsehen von Jessica Jones von Netflix begleitet wird, sind neue Filme, die auf DCs und Marvels weiblichen Superhelden basieren, erst in einigen Jahren geplant.

Aber Schöpfer und Produzenten in diesen Medien sind sich einig, dass es Fortschritte gegeben hat und dass der Appetit des Publikums auf diese weiblichen Champions durch ein wachsendes Angebot an Charakteren und Erzählungen gestillt wird.

Ich glaube nicht, dass es neu ist, dass Frauen mächtig sind, sagte Ali Adler, ausführender Produzent von Supergirl. Ich denke, wir sind uns endlich alle einig, dass wir das nicht mehr geheim halten werden.

Der beste Fernseher des Jahres 2021

Das Fernsehen bot in diesem Jahr Einfallsreichtum, Humor, Trotz und Hoffnung. Hier sind einige der Highlights, die von den TV-Kritikern der Times ausgewählt wurden:

• • 'Innen': Geschrieben und gedreht in einem einzigen Raum, rückt Bo Burnhams Comedy-Special, das auf Netflix gestreamt wird, das Internetleben inmitten einer Pandemie ins Rampenlicht.
  • „Dickinson“: Der Apple TV+-Serie ist die Entstehungsgeschichte einer literarischen Superheldin das ist todernst in Bezug auf sein Thema, aber unseriös in Bezug auf sich selbst.
  • 'Nachfolge': In dem halsabschneiderischen HBO-Drama über eine Familie von Medienmilliardären ist das Reichsein nicht mehr wie früher.
  • „Die U-Bahn“: Barry Jenkins' fesselnde Adaption des Romans von Colson Whitehead ist fabulistisch und doch düster echt .

Bei der Geburt der Superhelden-Comics vor dem Zweiten Weltkrieg stand außer Frage, dass Charaktere wie die kompromisslos autoritäre Wonder Woman könnten die Stars dieser Geschichten sein , und nicht einfach als Liebesinteressen oder Jungfrauen in Not dargestellt.

Sie waren aggressiv, übernahmen die Führung und hatten ihre eigenen Abenteuer, sagte Gail Simone, die für DC-Serien wie Batgirl und Wonder Woman geschrieben hat.

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Das Cover des Comics Ms. Marvel.Kredit...Marvel-Comics

Aber im Laufe der Zeit, sagte Frau Simone, wurden diese Charaktere entartet.

Lois Lane wurde gerade zu einer Figur, bei der sie nur Superman heiraten wollte, sagte sie.

Abgesehen von den sternenübersäten Wonder Woman-Serie der 1970er Jahre , die prägenden Film- und Fernsehadaptionen dieser Comics konzentrierten sich weitgehend auf männliche Protagonisten wie Superman, Batman und Spider-Man.

Als Hollywoods gelegentliche Versuche, auf Frauen ausgerichtete Blockbuster zu spielen, scheiterten, nahmen alle Frauen die Schuld auf sich.

Melissa Rosenberg, die Showrunnerin von Jessica Jones, der Netflix-Serie über einen Superhelden und Privatdetektiv, erinnert sich, dass sie einmal von einem Filmproduzenten erfahren hatte, dass Frauen nicht an der Abendkasse öffnen können.

Frau Rosenberg, die die Drehbücher für die Twilight-Filme schrieb und Autorin und Produzentin des Showtime-Thrillers Dexter war, sagte, als sie ihn um Beweise bat, zitierte er 'Katzenfrau' und 'Elektrizität.' Ich sagte ihm: ‚Du hast gerade zwei nicht sehr gute Filme zitiert.‘

Aber eine weibliche Leserschaft florierte weiterhin im Comic-Fandom, und der Wunsch nach Darstellung in Erzählungen – der eine Zeit lang von Action-Adventure-Shows wie Buffy the Vampire Slayer und Alias ​​befriedigt werden musste – führte schließlich zu greifbaren Ergebnissen in den Veröffentlichungen.

Anfang der 2000er Jahre, als Frau Simone die DC-Serie übernahm Raubvögel (der die weiblichen Helden Oracle, Black Canary und the Huntress vereinte) wurde er zu einem der einflussreichsten Comics der Ära.

Ich habe meinem Verleger und der Redaktion laut gesagt, dass ich beweisen werde, dass diese weiblichen Charaktere für das Unternehmen wertvoller sind als nur Requisiten für die männlichen Charaktere, sagte Frau Simone.

Sie könnten eine Kumpel-Cop-Geschichte haben, sagte sie, und sich nicht um ihren Freund streiten und tatsächlich rausgehen und Missionen erfüllen.

Heute hat DC Hits, angeführt von Frauen wie Batgirl , Schwarzer Kanarienvogel und Harley Quinn , während Marvel Erfolg hat mit weibliche Versionen von Spider-Man und Thor und eine jugendliche muslimische Inkarnation von Frau Marvel .

G. Willow Wilson, die Autorin von Ms. Marvel, sagte, dass eine solche Serie noch vor einigen Jahren nicht möglich gewesen wäre.

Wenn man im Geschäft arbeiten wollte, hielt man den Kopf gesenkt – man wollte nicht als zielstrebig angesehen werden, sagte sie. Ich hätte das nie vorgeschlagen, weil ich ehrlich gesagt befürchtet hätte, dass es mich daran gehindert hätte, andere Arbeit zu bekommen.

Frau Rosenberg sagte, dass sie in ihrem Wunsch, dem Bildschirm seine Version des weiblichen Tony Soprano oder des weiblichen Iron Man zu geben, proaktiv sein musste.

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Krysten Ritter in Jessica Jones, einer Netflix-Show in New York über einen übermächtigen Privatdetektiv.Kredit...Myles Aronowitz/Netflix

Als Marvel ihr die Gelegenheit bot, eine Show zu schreiben, die auf Jessica Jones basiert, einer übermächtigen New Yorker Privatdetektivin (gespielt von Krysten Ritter), die ihre eigene traumatische Vergangenheit entwirrt, nahm sie es eifrig an.

Aber ABC, das Netzwerk, für das die Serie ursprünglich gedacht war, war nicht unbedingt empfänglich für die noirischen Töne einer Geschichte über gemeine Straßen und eine emotional gebrochene Hauptfigur.

Ich habe versucht, es so umzuschreiben, dass die Markisen der Gebäude wirklich fröhlich waren, sagte Frau Rosenberg. Es regnet nicht, es ist sonnig – es ist blauer Himmel.

Das wird es in Bezug auf das Geschichtenerzählen nicht tun, sagte sie – zumindest nicht, bis ein Streaming-Dienst wie Netflix bereit war, all diese Elemente für die Show zu übernehmen, die am 20. November veröffentlicht wird.

Die Macher von Supergirl sagen, dass sie nicht speziell nach einer Serie gesucht haben, die eine weibliche Figur auf die Leinwand bringt, sondern eher nach einer Möglichkeit, die allgemein anerkannte Ikonographie von Superman zurück ins Fernsehen zu bringen.

Allein dieses große rote „S“ schien das wertvollste Gut zu sein, das uns irgendjemand bei der Produktion einer Show bieten kann, sagte Greg Berlanti, ein ausführender Produzent, der die Serie mit Frau Adler und Andrew Kreisberg entwickelt hat.

Herr Berlanti, der auch die Comic-Adaptionen Arrow, The Flash und Legends of Tomorrow für CW produziert, sagte, dass der Umfang und die Epik, die dem Supergirl-Charakter innewohnt, wie eine echte Chance schienen, etwas noch Größeres zu tun – etwas, das dazu passen würde das größere Publikum, das eine CBS-Serie erfordert.

Während Supergirl eine Mischung aus Action-Versatzstücken bietet, von denen angenommen wird, dass sie männlichen Zuschauern vorbehalten sind, und Arbeitsplatz- und Beziehungsdramen – die normalerweise als Leuchtturm für weibliches Publikum angesehen werden –, sagte Herr Berlanti, dass frühe Tests der Serie gezeigt hätten, dass diese mutmaßlichen Grenzen waren nicht so starr.

Frauen sind von der Aktion genauso begeistert und Männer sind von den emotionalen Geschichten genauso begeistert, sagte er. Sie alle haben die Fähigkeit, die Geschlechtergrenzen zu überschreiten.

Im Fernsehen bekommen weibliche Helden nach und nach die Titelabrechnung in Shows wie ABCs Agent Carter. Im Kino hinkt ihre Darstellung weiter hinterher: Marvel kündigte kürzlich einen neuen Film mit Ant-Man and the Wasp für 2018 an, während das Leinwanddebüt einer anderen weiblichen Hauptrolle, Captain Marvel, auf 2019 verschoben wurde.

In der Zwischenzeit wird Wonder Woman von DC im nächsten Jahr endlich ihre Einführung auf der großen Leinwand (wenn auch nicht ihr eigener Film) in Batman v Superman: Dawn of Justice haben – etwa 75 Jahre nachdem sie zum ersten Mal in Comics auftrat.

Letztendlich sagte Herr Berlanti, dass die Populärkultur noch mehr tun könnte, um diese Charaktere ins Rampenlicht zu rücken, und dass dies zumindest ein sicheres Zeichen dafür sei, dass sie nicht mit ihren männlichen Entsprechungen gleichgesetzt wurden.

Es sollte so viele geben, dass jeder von weiblichen Superhelden genauso müde ist wie von männlichen Superhelden, sagte er lachend. Aber offensichtlich ist das noch nicht passiert.