10 Filme, die Sie sehen müssen, wenn Sie sieben Samurai lieben

'Seven Samurai', das vom japanischen Filmemachermeister Akira Kurosawa mitgeschrieben, bearbeitet und inszeniert wurde, ist ein gewaltiges filmisches Unterfangen und ein Erfolg. Seitdem hat es einen legendären Status in der Welt des Kinos erreicht. Kurosawa arbeitet mit seinen Stammgästen Toshiro Mifune und Takashi Shimura zusammen. Sieben Samurai wurden zu einem Wendepunkt in der japanischen Filmindustrie und setzten einen neuen Standard für die Branche. Schließlich würde es im Weltkino einen Kultstatus erreichen, der von Regisseur John Struges in Hollywood als 'The Magnificent Seven' bekannt gemacht wurde. Struges stellte sich 'Seven Samurai' im Stil des Westens vor, wobei die Samurais durch Revolverhelden ersetzt wurden. Der Einfluss von 'Seven Samurai' ist so groß, dass einige Kritiker sogar Ähnlichkeiten in den Handlungspunkten des animierten Pixar-Films 'A bug's life' festgestellt haben.

Kurosawa wollte zunächst, dass der Film einen einzigen Tag im Leben eines Samurai dokumentiert, doch später, im Verlauf seiner Forschungen, stieß er auf die Geschichte eines Samurai, der Bauern verteidigte, und er nahm sie als Hauptprämisse des Films auf. Dieser Film kann als perfekte Verschmelzung der kommerziellen und Arthouse-Marke des Filmemachens angesehen werden. Die Tatsache, dass „Seven Samurai“ zu einem der Filme mit den höchsten Einnahmen im heutigen Japan wurde, führte zur Entstehung einer vielschichtigeren, nuancierteren Sichtweise des Kinos sowohl beim Publikum als auch bei den Produzenten. Trotz der Verwendung der Klischees des kommerziellen Mainstream-Kinos wie Heldentum, Humor und der stereotypen Darstellung des „Bösewichts“ lenkt Kurosawa seine Aufmerksamkeit niemals von den philosophischen Prämissen des Films ab. Pflicht, Ehre und Integrität bilden den moralischen Kompass, der im Mittelpunkt dieses Films steht.

Die Handlung von 'Seven Samurai' spielt sich im Japan des 16. Jahrhunderts ab. Der Beruf des Tages ist in erster Linie die Landwirtschaft, und die Gesellschaft ist fast zwischen den Kriminellen und den Bauern aufgeteilt. Meisterlose Samurai streifen auf der Suche nach Arbeit und Schutz durch die Straßen. Eine Gruppe hilfloser Bauern stellte im Verlauf des Films sieben Samurais unter der Führung von Kambei Shimada ein, gespielt von Takashi Shimura, um sie vor der örtlichen Bande von Dacoits zu schützen. Das Drehbuch ist schnelllebig, emotional und einfühlsam gegenüber seinen Charakteren.

Der Film bleibt trotz seiner Länge von über drei Stunden actionreich und schafft es sogar, die Aufmerksamkeit des normalen Kinobesuchers auf sich zu ziehen. Das Plot-Gerät, die 'Helden' anzuheuern, um über die Schwachen zu wachen, ist seitdem ein häufiger Trumpf in Filmen, der sich auf Curry-Western wie den indischen Blockbuster 'Sholay' niederschlägt. Unter Berücksichtigung mehrerer filmischer Aspekte haben wir es geschafft, einige der besten Filme zusammenzustellen, die dem Kurosawa-Klassiker ähnlich sind. Hier ist die Liste der besten Filme, die 'Seven Samruai' ähneln und unsere Empfehlungen sind. Sie können mehrere dieser Filme wie 'Seven Samurai' auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

10. Yojimbo (1961)

Es wäre fast kriminell, „Yojimbo“ wegzulassen und „Seven Samurai“ zu schätzen. Yojimbo ist ein weiteres Beispiel für die kollaborative künstlerische Brillanz zwischen Akira Kurosawa und Toshiro Mifune. Mifune spielt die wiederkehrende Rolle der „Samurai“, meisterlos und auf der Suche nach Arbeit. Er betritt eine feudale Stadt und versucht, die Konkurrenz zwischen zwei seiner Geschäftsfamilien in ihrem Kampf zu nutzen, um die Kontrolle über den örtlichen Glücksspielschläger zu erlangen, um sich selbst zu übernehmen. Mifune unterhält durchweg als 'grauer' Protagonist. Er ist nahtlos in seiner Darstellung des betrügerischen Samurai. Gut über Böse wird in „Yojimbo“ zu einer treibenden Prämisse, genau wie in „Seven Samurai“.

9. Harakiri (1962)

Der größte Erfolg von „Harakiri“ wie „Seven Samurai“ besteht darin, zu beweisen, dass Samurai-Filme wie der Western nicht immer formelhaft sein müssen. Ein Samurai-Film kann alles sein, was er auch sein möchte. Es kann sich mit menschlicher Tragödie, Liebe, Verlust, Pflicht und moralischem Dilemma befassen. Kobayashis langsamer, gemessener Ansatz bei der Darstellung der Edo-Zeit trägt zur Trostlosigkeit der Zeit bei. Die Geschichte folgt dem qualvollen Leben des meisterlosen Samurai Hanshiro, dessen Wunsch es ist, Hara-Kiri zu begehen, eine Form der japanischen rituellen Selbstmordentflechtung. Die Prämisse ist äußerst pessimistisch und das Pathos, mit dem der Film in Resonanz zu treten versucht, ist das der Verzweiflung und des Mitleids und dennoch hoffnungsvoll.

8. Töte Bill Vol. 1 & 2 (2003-’04)

Ja! Ja! Ich weiß, dass Sie den Film gesehen haben. Ich füge es nur der Liste hinzu, um den Spaß zu genießen, den dieser Film mit sich bringt. Tarantino macht darin, was er am besten kann: seinen Standpunkt unter Beweis stellen, ohne sich selbst ernst zu nehmen. Die Action-Sequenzen sind übertrieben, Kritik am Low-Art-Film, eine Art Pastiche, kann gerechtfertigt sein. Dabei darf man jedoch nicht vergessen, dass 'Kill Bill' auch seine philosophischen Prämissen nicht vergisst. Rache, Ehre, Liebe, Verlust, die schwach-starke Zweiteilung finden ihren Weg in die Konstruktion des Ethos des Films. Auch 'Seven Samurai' ist ein Film, der sich selbst nicht ernst nimmt. Mifunes improvisierter Humor oder die Samurai, die vor dem endgültigen Showdown einen Einheimischen betteten, können als Beispiele dafür angesehen werden.

7. Rashomon (1950)

Sie haben das wahrscheinlich auch gesehen, und wenn nicht, sehen Sie es jetzt. Ein weiterer Meilenstein im filmischen Universum und vor allem in der japanischen Filmindustrie. 'Rashomon' ist eines der ersten und definitiv bekanntesten Beispiele für nichtlineares Geschichtenerzählen im Weltkino. Wieder ein Kurosawa-Meisterwerk mit seinem Lieblings-Mifune als Helden. Kurosawa verwendet außergewöhnliches Geschichtenerzählen. Mifune ist wie immer brillant und spielt den Samurai, der der Vergewaltigung beschuldigt wird. Sowohl 'Rashomon' als auch 'Seven Samurai' sind in ihrem Wesen eine Suche nach Wahrheit und Gerechtigkeit, und ich glaube, dass dies ihre größte Gemeinsamkeit ist.

6. Sanjuro (1962)

Entschuldigung im Voraus, denn ich gönne mir noch einmal etwas, indem ich dieser Liste einen weiteren Mifune-Kurosawa-Samurai-Film hinzufüge. 'Sanjuro' ist die Fortsetzung von 'Yojimbo' und erzählt die Geschichte von neun jungen Samurais, die glauben, dass ihr Lord Chamberlain korrupt ist, nachdem er ihre Petition gegen das organisierte Verbrechen zerrissen hat. Sanjuro ist wieder eine schöne Mischung aus Arthouse und kommerziellem Filmemachen und etabliert sich als würdige Fortsetzung und Film für die Ewigkeit. Ein schreckliches Remake des Films wurde 2007 unter dem Namen 'Tsubaki Sanjuro' gedreht.

5. Goyokin (1969)

'Goyokin' ist ein 1969er Jidaigeki-Film von Hideo Gosha. Jidaegeki ist ein bekanntes Genre japanischer Filme. Wörtlich übersetzt 'Periodendramen', werden sie am häufigsten in der Edo-Zeit der japanischen Geschichte, dh von 1603 bis 1868, angesiedelt. Es folgt die Geschichte eines zurückgezogen lebenden Ronin, der auf der spirituellen Suche nach Sühne für Sünden ist, die er in der Vergangenheit begangen hat. Goyokin ist zwar nicht ganz auf dem gleichen Niveau wie einige der anderen Einträge auf dieser Liste, funktioniert aber als unterhaltsamer Samurai-Film einwandfrei.

4. Samurai-Rebellion (1967)

Masaki Kobayashis 'Samurai Rebellion' ist wie die meisten Samurai-Filme, die in der Edo-Zeit in Japan spielen. In dem Film bitten die örtlichen Herrscher Yogoro, einen Sohn eines erfahrenen Schwertkämpfers, seine Frau aufzugeben. Die folgende moralische Krise legt die Prämisse fest und endet letztendlich in einem Kampf, wenn die Weigerung, die Familie auseinanderzubrechen, dazu führt, dass die Herrscher der Familie befehlen, sich das Leben zu nehmen.

3. Ran (1985)

'Ran' ist das Kursepos von Meister Kurosawa. Es ist eine Adaption von Shakespeares 'King Lear' und folgt der Geschichte des Großen Lords Hidetora. Lord Hidetora beschließt nach einer langen und erfolgreichen Amtszeit, sein Land auf seine drei Lieder aufzuteilen. Der Jüngste versucht, seinen Vater vor dem möglichen Übel zu warnen, das aus seiner Entscheidung hervorgehen könnte, und wird wegen Unverschämtheit verbannt. Familienfehden folgen und bilden die Voraussetzung für die Haupterzählung. Kurosawa nutzt Farben fantastisch und malt einen wunderschönen Film auf Zelluloid.

2. Die Prächtigen Sieben (1960)

Wirklich nicht viel darüber zu schreiben. Es ist fast ein identisches Remake von 'Seven Samurai'. Es hat nicht den Charme des Originals, das gleiche Maß an Meisterschaft in Richtung oder Sensibilität in seinen Charakteren, und dennoch schafft es es, das Publikum auf eine sehr Hollywood-artige Weise zu unterhalten. Ein typischer Western in vielerlei Hinsicht, der beim Abendessen beobachtet werden kann und nicht zu viel Aufmerksamkeit des Betrachters erfordert. Ein leichtes, unterhaltsames und filmisches Erlebnis.

1. Hockender Tiger, versteckter Drache (2000)

Ang Lee kam mit diesem Film in die Szene und gewann den Oscar für das fremdsprachige Feature. Sie haben diesen Film wahrscheinlich auch gesehen, aber ich habe ihn der Liste hinzugefügt, einfach weil es sich um ein modernes orientalisches Unternehmen handelt, das wie Kurosawa einen starken philosophischen Kern beibehält und dennoch Unterhaltung ermöglicht. 'Hockender Tiger, versteckter Drache' ist eine wörtliche Übersetzung einer chinesischen Sprache, die einen Ort oder eine Situation beschreibt, die voller unbemerkter Meister ist. Geschlechterrollen spielen eine wichtige Rolle in der primären Erzählung des Films; ein Merkmal, das auch „Sieben Samurai“ teilen. Die Lehrer-Schüler-Beziehung in 'Hockender Tiger, versteckter Drache' kann als eine Art Parallele zur Meister-Samurai-Dynamik in 'Sieben Samurai' angesehen werden. Das Orientalische wird zur Leinwand für Kurosawa und Ang Lee. Ihre Länder, Kulturen und Empfindungen mögen unterschiedlich sein, aber die überwältigende Präsenz des Orients bleibt unerschrocken und bildet eine Art Bogen zwischen diesen beiden Meisterwerken.