15 der bekanntesten Filmplakate aller Zeiten

Das Sammeln von Waren aus unseren Lieblingsfilmen war schon immer ein Hobby für Jugendliche und Hardcore-Filmfans. Ich erinnere mich, alles gesammelt zu haben, von dem das Bild hatte Spider Man nach dem zweiten Teil in Raimis Trilogie kam heraus. Plakate machen einen großen Teil dieser Erinnerungsstücke aus und waren die perfekte Tapete für Kinder vor dem 21. Jahrhundert. Arnies ‘Terminator’ , Fords 'Indiana Jones' , Stallone 'Rambo', die 'Goonies' oder Jamie Lee Curtis schmückten sie die Schlafzimmer mit ihrer viel diskutierten Präsenz. Leider beschränken sich Plakate darauf, und nur wenige Menschen nehmen sich Zeit, um ihre Qualität zu schätzen und die Kunst des Plakatmachens zu bewahren. In einer Zeit, in der es keine sozialen Medien gab, waren Plakate die beste Art, Filme zu bewerben, und Produktionshäuser ließen während des Entwerfens keine Selbstzufriedenheit aufkommen.

Jetzt werde ich mir die berühmtesten Plakate ihrer jeweiligen Generation ansehen, die Ihnen auch Jahrzehnte nach ihrer Entstehung immer wieder in den Sinn kommen. Ich werde nur Plakate betrachten, die „ikonisch“ sind und zu wesentlichen Bildern in der Popkultur geworden sind. Hier ist die Liste der bekanntesten Filmplakate aller Zeiten.

15. Die Sache

John Carpenters 'The Thing' definierte die Horrorszene in den 80ern und fast alles forderte das Genre heraus, einschließlich des Plakats. Es ist eines der ersten hochwertigen Poster aus diesem Jahrzehnt und gibt subtile Hinweise auf die Handlung. Wir sehen einen nicht identifizierbaren Menschen, dessen Gesicht Licht ausstrahlt und seine Identität verhüllt. Dies wirft die Frage auf: Ist es ein Mensch oder ein Humanoid? Die Figur ist schwer mit Handschuhen bekleidet, die sowohl als Widerstand gegen das raue Klima als auch als Verschleierung dienen. Die Figur steht aufrecht wie ein Zombie mit ausgestreckten Händen, und ihr Widerstand gegen den eisigen Sturm im Hintergrund zeigt seine Stärke an.

14. Schwindel

Alfred Hitchcock 'Vertigo' war der Vorläufer für den Aufstieg von Psychothrillern in der Branche. Es hatte auch, was man als Archetyp des modernen Filmplakats bezeichnen könnte. Ähnlich wie der Zustand, nach dem der Film benannt ist, zeigt das Poster einen Mann, der in einer Spirale steckt, und vermittelt metaphorisch Verwirrung. Zu beobachten ist auch der gegensätzliche Unterschied zwischen Mann und Frau, der eine Frage nach der Natur ihrer Wesenheiten aufwirft, was das Geheimnis in diesem Hitchcock-Film ist.

13. Zurück in die Zukunft

'Great Scott!', Rufe ich jedes Mal aus, wenn ich zuschaue 'Zurück in die Zukunft' . Es ist 32 Jahre her und dieser Film hat seinen Charme nicht verloren, sondern wächst weiter mit den kommenden Generationen. Dieser ist nicht sehr offensichtlich und hat einen Titel, der als Oxymoron wirkt. Schauen Sie sich den schockierten Ausdruck des Charakters an, nachdem Sie auf seine Uhr geschaut haben, und beobachten Sie auch die feurigen Spuren des Autos, die einen langen, langen Weg zurücklegen. Wenn man dies mit dem Titel vergleicht, versteht man, dass sich der Film mit Zeitreisen befasst. Mit den frechen Schmetterlingstüren, der Jacke, den Farben, der Farbkomposition und der Schriftart des Titels ist das Retro-Thema eine Modeerscheinung in den 80ern.

12. Der Exorzist

Es gab eine Zeit, als William Friedkin 'Der Exorzist' war der gruseligste Film, der jemals gemacht wurde. Das Kriechen der Spinne, der rotierende Kopf, der Exorzismus hatten nie einen Horrorfilm war so brutal in seiner Darstellung von dämonischem Besitz und seine Unvorhersehbarkeit machte es super effektiv. Das Poster zeigt eine Szene aus dem Film, in der der Priester auf ein beleuchtetes Fenster blickt. Die stationäre Haltung des Mannes am Tor deutet auf den Eintritt in eine unglückliche Welt hin, und das Licht, das nachts nur durch ein Fenster lodert, spricht nur von der Anwesenheit von etwas schrecklich Falschem in diesem Raum.

11. Blade Runner

'Blade Runner' s Plakat ist ein gutes Beispiel für früh neo-schwarz Plakate, die noch die Grundlagen typischer Noir-Filme enthielten. Das farbige Aussehen, die bewaffnete männliche Hauptrolle, die sexy Frau und darunter die dystopisch Welt. Harrison Ford war 1982 ein großer Name, nachdem er vor zwei Jahren grausam in Karbonit eingefroren worden war, und hat daher seinen Namen in großen Buchstaben über dem Titel des Films. Die Verwendung von Schwarz ist vorherrschend, da der Film zum heiligen Gral für zeitgenössische Cyberpunk-Filme wurde und die Farbpalette ein großartiges Spiegelbild der im Film verwendeten funkelnden Beleuchtung ist.

10. Pulp Fiction

Das Plakat für 'Schundliteratur' ist buchstäblich die bildliche Darstellung seines Titels. Pulp Magazine waren preiswerte fiktive Comics, die für ihre billige Qualität und ihren sensationellen Inhalt bekannt waren. Sie waren die Vorgänger der modernen Superhelden-Comics. Es handelte sich normalerweise um Krimis mit Inhalten, die in Bezug auf seriöse Literatur als lächerlich angesehen wurden. Tarantino 'S Kultklassiker ist ein ähnlicher Film und hält sich nie zurück in dem Versuch, eine Situation in eine dunkle Komödie zu verwandeln. Uma Thurman posiert als Femme Fatale in einem schwarzen Kleid, das Rätsel aufwirft, und auch ihr lässiges Rauchen neben einer Waffe bedeutet Gefahr und Macht, Dinge, an die sie gewöhnt ist.

9. Fight Club

Was ist das erste Bild, das Ihnen in den Sinn kommt, wenn Sie '... ...' hören? In meinem Fall ist es immer das Bild von Tyler Durden, der dieses Stück Seife in der Hand hält. 'Fight Club' Es ist vielleicht kein großartiger Film, aber er ist definitiv voller großartiger Momente. Durdens Gesicht bedeckt den größten Teil des Plakats mit der Seife, die wie ein Stempel gepresst wird, wobei der Charakter seine Autorität auferlegt. Im Hintergrund ist Edward Norton Mit einem verzerrten Lächeln im Gesicht würden wir den Charakter des Erzählers in Frage stellen.

8. Metropole

'Metropolis' war der erste Science-Fiction-Langspielfilm, in den 1927 Cyberpunk-Elemente eingeprägt wurden! Seine Bilder und Themen haben Klassiker wie 'Blade Runner', 'Ghost in the Shell', 'The Fifth Element' und 'The Fifth Element' beeinflusst 'Dunkle Stadt' . Es wurde mehrfach geschnitten und die Originalversion galt bis 2010 als verloren, als sie schließlich restauriert wurde. Das Plakat ist eine großartige Darstellung des deutschen expressionistischen Kinos, wobei die schwarzen Schatten das blendend gelbe Licht ergänzen. Der grob strukturierte Text war ein weiteres Merkmal deutscher Plakate und hebt das dunkle Thema des Films hervor.

7. E.T.

Steven Spielberg 'S' E.T 'war wahrscheinlich das erste Mal, dass wir eine so humanisierte Version eines Außerirdischen auf dem Bildschirm hatten, und kam 3 Jahre später heraus Ridley Scott erschreckte die Welt mit seinem 'Alien'. Das Poster zeigt die berühmteste Szene aus dem Film, in der Elliot mit Hilfe seines besten Freundes E.T. auf seinem Fahrrad fliegt. Wir sehen einen Menschen, der den Zyklus durch die Luft führt, und eine nicht identifizierbare Kreatur in einem Korb, deren Ursprung durch den Text unten entschlüsselt werden kann.

6. Der Pate

'Du denkst nicht einmal daran, mich Pate zu nennen.' Die Eröffnungsszene von Francis Ford Coppola Der Klassiker fängt die ruhige und dominierende gottähnliche Präsenz von Vito Corleone ein. Das Poster ist subtil, hat aber starke Bilder, insbesondere durch die Verwendung von Farben. Das Schwarzweiß ist ein Hinweis auf die Art und Weise, wie der Film gedreht wird, und dient auch als Unterscheidung zwischen Gut und Böse, was wir im Film entdecken. Abgesehen von diesen beiden gibt es eine rot gefärbte Rose in der Nähe des Herzens, und dies deutet auf das Blut hin, das durch Familien fließt, was Corleone betont. Ein weiterer Aspekt wäre die Gewalt, die im Leben eines Mafia-Chefs eine vorherrschende Rolle spielt. Die Übergabe des Textes durch den Puppenspieler bedeutet die Kontrolle, die der Pate über die Menschen hat.

5. Das Schweigen der Lämmer

Das Plakat für den kultigsten Thriller der 90er Jahre 'Das Schweigen der Lämmer' ist so faszinierend wie der Film. Das Poster zeigt Weiß und Schwarz, aber das Weiß drückt Kälte aus und das Schwarz fügt im Hintergrund ein mysteriöses Element hinzu. Die Platzierung der Motte auf den Lippen dient als Verschleierung der Wahrheit oder möglicherweise als „gezwungen, sie zu verbergen“. Die Motte wird auch an verschiedenen Tatorten im Film gezeigt, da wir erfahren, dass der Mörder sie sammelt. Auf dem Rücken der Motte befindet sich ein Muster. Wenn Sie genau hinschauen, sind 3 nackte weibliche Körper so angeordnet, dass sie einen Schädel bilden.

4. Goodfellas

Nun aber 'Goodfellas' Das Poster ist möglicherweise nicht so kreativ wie die meisten anderen Optionen, es vermittelt es auf brillante Weise Martin Scorsese Ernsthafte Herangehensweise an das Filmemachen. Obwohl er sich ausgefallenen Bildern hingibt, lässt er nicht eine Minute lang zu, dass dies seine Handlung überschattet. Aufgeschlüsselt gibt es oben drei Figuren, von denen die mittlere eindeutig der Boss ist. Die drei Männer sehen aus, als gehörten sie zur Mafia und sind unerschütterlich über dem Körper eines Mannes präsent, was ihre Akzeptanz für solche Verbrechen darstellt. Die Farbpalette ist kalt und die untere Hälfte besteht nur aus Schwarz und Graublau.

3. Ein Uhrwerk Orange

'Ich singe bei der Vergewaltigung, singe nur bei der Vergewaltigung, was für ein herrliches Gefühl, ich bin wieder glücklich.' Wahrscheinlich war das Poster nicht so berüchtigt wie der Film, aber es zeigt unseren geliebten Antihelden Alex DeLarge auf entzückende Weise. Das Poster zeigt Alex gruselig im „A“ von „A Clockwork Orange“, und der einzige Teil, der herauskommt, ist die Hand, die ein scharfes Messer greift, was offensichtlich auf die vorhandene Gewalt hinweist. Kubrick zeigt auch seinen Fetisch für das menschliche Auge im Film, indem er 4 davon auf dem Plakat platziert; zwei auf Alex 'Gesicht, einer in der Nähe der Hand und vom Alphabet durchbohrt und der andere im 'O' in Orange.

2. Kiefer

Steven Spielbergs 'Kiefer' ist ein Meilenstein, weil es nicht nur das Publikum erfolgreich erschreckte, sondern auch die Rückkehr der Vergessenen markierte Monster- Genre der 50er Jahre. Das Poster von 'Jaws' verschwendet kein bisschen Platz, um eine Erklärung abzugeben, und dies ist natürlich, wenn man bedenkt, dass Spielberg ein aufstrebender Regisseur war. Wie die meisten Thriller aus der 70er Jahre Es enthält die Meldung „Bestselleranpassung“ und hilft bei der Zielgruppenansprache. Die Positionierung des Hais zeigt nicht nur die ankommende Bedrohung unter Wasser, sondern dient auch als Skala, um seine Größe mit einem durchschnittlichen Menschen zu vergleichen.

1. Star Wars

'Eine lange Zeit in einer weit entfernten Galaxie' und der John Williams punkten. Es gab noch nie etwas so Monumentales in der Geschichte der Blockbuster-Filme. Jeden Moment von 'Krieg der Sterne' hat es geschafft, sich in die Mainstream-Kultur einzuprägen, einschließlich dieses herrlichen Plakats, und jeder, der anders argumentiert, würde wegen seines beunruhigenden Mangels an Glauben zu einem 1000 Parsecs entfernten Planeten verurteilt. Das Plakat ist den Horrorplakaten der 30er Jahre, insbesondere 'Frankenstein', mit dem Bösen sehr ähnlich Darth Vader Vergrößerter Kopf im Hintergrund. Vor ihm steht Luke Skywalker mit einem benommenen Gesichtsausdruck und dem Schwert, das Licht aussendet (Offenbarung des Lichtschwerts). Prinzessin Leia neben ihm hat eine Waffe in der Hand, was ihre mutige und böse Haltung erklärt. Der Todesstern im Hintergrund und die Armee der Raumschiffe scheinen von Vader zu kommen und sein Kommando über sie geltend zu machen. Das Vorhandensein von zwei Roboterfiguren im Hintergrund und die ruinöse Stadt deuten auf ein trostloses futuristisches Universum hin.