Die 12 besten Hindi-Filme aller Zeiten

Der Übergang von der Jugend zum Erwachsenenalter findet immer auf natürliche Weise statt. Niemand kann diese Änderung erzwingen. Es sind keine wissenschaftlichen Maßnahmen erkennbar, um die Änderung herbeizuführen. Es ist daher eine der schwierigsten Aufgaben eines Filmemachers, diesen schönen Prozess festzuhalten. Im Gegensatz zu Richard Linklater, dessen „Boyhood“ eine beispiellose Leistung ist, befinden sich andere Regisseure an einem schwierigen Ort. Bollywood, so kritisiert und verspottet es auch ist, hat einige der besten Coming-of-Age-Filme produziert, die die Essenz dieser Metamorphose wirklich hypnotisiert und eingefangen haben. Es gibt keinen bestimmten Film, der den Trend ausgelöst hat, was gut für das Genre ist, da es keine bewusste Anstrengung sein sollte.

Das Erwachsenwerden ist nicht unbedingt jemand, der Jahre von seinem Leben abzieht und alt wird. Es geht darum, ein moralisches Gewissen zu entwickeln und zu reifen, das es Ihnen ermöglicht, selbst Urteile zu fällen und ein starkes, unabhängiges Individuum zu sein. Hier ist die Liste der besten Bollywood-Filme, die erwachsen werden. Fröhliches Lesen!

12. Rockford (1999)

Ein junges und naives Kind zieht in ein Internat, um seine Ausbildung fortzusetzen. Unsicher und unbehaglich aufgrund des Mangels an bekannten Gesichtern, freundet sich das Kind allmählich mit Kommilitonen an und verliebt sich romantisch in ein Mädchen. Die klischeehafte Geschichte ist nicht voller Überraschungen. Obwohl die Besetzung eine tapfere Anstrengung unternimmt, war die verantwortungslose Richtung eine große Enttäuschung. Alles in allem ein schönes Stück künstlerischer Arbeit, das die Geschichte jedes Kindes erzählt, das jemals von zu Hause weggezogen ist.

11. Zindagi Na Milegi Dobara (2011)

ZNMD ist mehr als nur ein Film über drei Freunde, die sich auf einem Roadtrip verbinden. Es geht auch darum, das wahrste Selbst zu finden. Selten finden Sie einen Film, der den Geist des Lebens so feiert wie ZNMD. Was an ZNMD auch kreditwürdig ist, ist die Idee einer Frau: der Autorin und Regisseurin Zoya Akhtar. Sie fängt die Unsicherheiten und inneren Wünsche der Menschen so schön ein wie die wunderschönen Landschaften Spaniens.

10. Gippi (2013)

Karan Johar hat mit dieser bezaubernden und liebenswerten Funktion genau die richtigen Stellen getroffen. Gippi, eine übergewichtige Teenagerin, kämpft mit den physischen und sozialen Veränderungen, die mit ihrem Alter einhergehen. Bald lernt sie, ihre Unsicherheiten loszulassen und sich genau so zu lieben, wie sie ist. Die kühne Einstellung des Films zu Mädchen, die für ihren Körper fett beschämt und verspottet werden, ist sowohl bewundernswert als auch wirksam. Der unbeschwerte Film versprach viele emotionale Sequenzen, durchsetzt mit passiver Komödie und Sarkasmus. Es lieferte genau das, indem es die konventionelle Geschichte jedes Mädchens aufnahm und uns klar machte, wie besonders jeder einzelne auf seine Weise ist.

9. Autobahn (2014)

Alia Bhatt hat mein Herz und meinen Respekt mit dieser großartigen Darstellung in Imtiaz Alis 'Highway' wirklich erobert. Ihre exquisite Demonstration von Resilienz, gedämpften Schreien gegen Belästigung zu Beginn ihres Lebens und die allgemeinen Einschränkungen, die sie wie eine inhaftierte Täterin an Ketten banden, waren völlig gedemütigt und unerschrocken inspiriert, diese Ungleichheiten herauszufordern. Ihre tückische Entführung durch flüchtende Idioten erwies sich allmählich als ihre Befreiung von ihrem komfortablen, aber begrenzten Leben. Imtiaz hat eine Vorliebe für die Erstellung solcher geschichteten Handlungsstränge, und „Highway“ war nicht anders. Eine wahre Leistung in Bezug auf Handeln und ehrliche Führung.

8. Sixteen (2013)

Dies war einer, der die Menschen herausforderte und CBFC in ein moralisches Dilemma brachte. Ohne Nacktheit oder Vulgarität zu zeigen, war der Vorstand in einem Rätsel, ob er dieses erschwerende, aber achtsame Stück über die Jugend und wie junge Mädchen heute mit dem Wachstum in dieser hochpatriarchalen und vorurteilsvollen Gesellschaft fertig werden müssen, billigen sollte. Die Erzählung verwendet drei Mädchen als Kanal für ihren Willen, die ungeheuerlichen Tabus zu verleumden und ans Licht zu bringen, in die die Gesellschaft so lässig und unerschütterlich verwickelt ist. Ihre Versuche, sich wie Erwachsene zu verhalten und ihre Sexualität zu erforschen, verdienen unsere Anerkennung und Anerkennung. Der Low-Budget-Film ist ein unraffiniertes Juwel in der vielseitigen Tasche verschiedener Filme in Bollywood.

7. Rang De Basanti (2006)

Eine Gruppe junger College-Studenten versucht, Indiens Freiheitskampf in Form eines Theaterstücks nachzubilden. Zunächst unbesorgt über ihre Bedeutung und Heiligkeit, trifft sie ein epihphanuöser Moment der Selbstverwirklichung und macht sie zu politisch bewussten und verantwortungsbewussten Bürgern der Nation. Rang De Basanti war und ist keine konventionelle Coming-of-Age-Geschichte, sondern ein Phänomen in den sich ständig ändernden Konturen des Hindi-Kinos. Der Film stinkt nach nationalen Gefühlen und vermittelt den verführten Bürgern des Landes einen patriotischen Drang, Initiative zu ergreifen und Indien in seine goldenen Tage des Ruhms zurückzubringen.

6. Lakshya (2004)

Hrithik Roshan erkannte mit diesem herzhaften Kriegsdrama sein wahres Potenzial. 'Lakshya' wurde zu einer Sensation, als es herauskam, verherrlicht für seine mutige und treffende Darstellung eines fiktionalisierten Berichts eines Soldaten vor dem Hintergrund des Kargil-Krieges. Es stiftete Patriotismus und nationale Integrität an, und einige seiner Lieder wurden immer noch von Soldaten und Bürgern gleichermaßen stolz gesummt. Karan Shergill ist ein verwöhnter und verwöhnter Gör, der beschlossen hat, sein luxuriöses Leben zu verlassen, um sich der Armee anzuschließen und seinem Vater sein wahres Talent zu beweisen. Die wunderschön konstruierte Geschichte wird Sie in Trümmern liegen lassen, denn obwohl Sie wissen, was kommt, werden Sie immer noch einfühlen. Akhtar leistet hervorragende Arbeit bei der Regie des Films und schichtet jeden Stein sorgfältig bis zur Perfektion. Aber es ist Shankar-Ehsaan-Loys Musik, die es zu dem Erfolg macht, der es ist.

5. Dil Chahta Hai (2001)

Wie hätte die Liste ohne die Erwähnung dieses modernen Meisterwerks ergänzt werden können? 2001 war ein Jahr, in dem Indien und Aamir Khan die beiden besten Filme erhielten, die jemals in Bollywood gedreht wurden. 'Dil Chahta Hai' war einer von ihnen. Der Film ist eine unkonventionelle und noch nie dagewesene Version des modernen und sich verändernden Lebensstils von Menschen, die sich zügig von träge und auf fließend und befreit bewegt. Er setzt Maßstäbe, die andere nachahmen müssen, was noch nicht geschehen ist. Ernsthafte Beziehungen vertrauen den Grundlagen und der Bindung von drei Westefreunden und lassen sie unzufrieden und unzufrieden mit dem Leben zurück. Die geschichtete Erzählung beschäftigt und versucht, bestimmte „Tabuthemen“ zu untersuchen, die direkt im Widerspruch zu den gesellschaftlichen Normen stehen. Ein brillanter Film der Selbstverwirklichung und des Vertrauens.

4. Jo Jeeta Wohi Sikandar (1992)

Best and Bollywood ist ein Synonym für Aamir Khan. Ohne die Erwähnung des Namens des Perfektionisten ist jede Liste, die am besten atmet und Bollywood in derselben Trittfrequenz, unvollständig. Die Erzählung vergrößert und untersucht die sorglose und gleichgültige Haltung von Sanjay (Khan) gegenüber dem Leben im Allgemeinen. Als reiches und verwöhntes Gör verwandelt sich sein Leben in seinen starken Willen, an der jährlichen Fahrradmeisterschaft teilzunehmen und diese zu gewinnen. Er verzichtet auf alle weltlichen Freuden seines komfortablen Lebens und widmet sich dem Gewinn der Trophäe. Er geht durch den gesamten Bogen eines brutalen Teenagers zu einem idealen Champion und es ist nichts anderes als eine reine Freude, auf dieser Reise mitzumachen.

3. Wake Up Sid (2009)

Ranbir Kapoor hat sich mit diesem lustigen Coming-of-Age-Drama wirklich und vollkommen erholt. Nach dem Debakel von 'Sawaariya' war Kapoors unschuldige und manchmal selbstsüchtige Wendung, als Sid, ein reiches, faules und selbstsüchtiges College-Kind, wirklich demütigte. Sid ist für das Leben genauso unbedeutend wie unsere Hand für unseren Körper, wenn wir darauf sitzen. Wenn er diese schreckliche Analogie ignoriert, ändert sich sein Leben völlig, ebenso wie seine Wahrnehmung, mit der Einführung von Aisha, einem hellen und unabhängigen Schriftsteller aus Kalkutta. Konkana Sen Sharma ist eine der am meisten unterschätzten und unterschätzten Schauspielerinnen der Branche, und dieser Film ist nur einer der Gründe, warum sich dies ändern sollte. Eine herzliche Anstrengung, die Ihre Aufmerksamkeit braucht!

2. Udaan (2010)

'Udaan' wurde zu dieser Zeit ziemlich schnell zu einem meiner Lieblingsfilme. Der Film erzählt von der Rückkehr von Rohan, einem Jungen im Teenageralter, der von seiner Schule ausgeschlossen wurde, zu seinem strengen und unnachgiebigen Vater, der sich seiner nicht erbarmt. Unter seiner strengen Kontrolle wird Rohan frustriert, und seine gedämpften Empörungen gegen die dogmatische und untergrabende Autorität seines Vaters stoßen auf taube Ohren, damit sein hilfloser Onkel nicht. Für seine eigene Freiheit und das Leben seines kleinen Bruders beschließt er, in eine andere Stadt zu fliehen und ein würdiges Leben zu führen. Eine wirklich erstaunliche Besetzung wird einem wunderschön geschriebenen Drehbuch gerecht. Was mich am meisten beeindruckte, war, dass diese Tirade, die Rohan hatte, gegen die harten Methoden seines Vaters war, aber nicht gegen ihn. Sein Streit mit seinem Lebensstil und seiner primitiven Sicht auf gesellschaftliche Normen ist kein Kampf direkt gegen seinen Vater. Der Regisseur versuchte, den Punkt durch mehrere eigenständige Elemente im Film zu implizieren. Eine brillante Verkörperung von Mut und Entschlossenheit.

1. Pather Panchali (1955)

Indien war gesegnet, einen visionären Autor wie Satyajit Ray darin geboren zu haben. Seine vorbildliche Geschicklichkeit im Umgang mit der Kamera und beim Kreiden von Szenen ist wirklich inspirierend und selbst in der heutigen Zeit äußerst unbestritten. Seine 'Apu' -Trilogie gilt allgemein als eine der größten, die die Welt je gesehen hat, und zweifellos hat Indien jemals produziert. 'Pather Panchali' war zufällig Rays Regiedebüt und bildete auch den ersten Teil der Trilogie. Es macht uns mit Apu bekannt, einem urigen und edlen Simpleton, und seiner verarmten Familie, die sich der makabren Geißel der Armut gegenübersieht. Dieses Miasma der Hilflosigkeit und Hoffnungslosigkeit nimmt zu, wenn Apus Vater und das Familienoberhaupt in die Stadt gehen, um mehr zu verdienen, und seine ältere Schwester an Fieber stirbt. Es fällt dem Sechsjährigen auf die schüchternen Schultern, das Leben seiner Familie wieder in Schwung zu bringen. Die erstaunliche Richtung gab uns einige erschreckende und atemberaubende Bilder. Einige der Aufnahmen des Films sind so wunderschön aufgenommen, dass es mir sehr weh tut, dass der Film nicht den Preis für den besten ausländischen Film gewonnen hat.