Die Besetzung von „Atlanta“ über Trump, Race und Fame

Die Breakout-FX-Komödie von Donald Glover kehrt mit einer düsteren neuen Staffel zurück.

Die Stars und das Brain Trust von Atlanta (Lakeith Stanfield, Stephen Glover, Zazie Beetz, Brian Tyree Henry und Donald Glover) diskutieren die Herausforderungen der Fortsetzung einer von der Kritik gefeierten ersten Staffel.Kredit...Bryan Derballa für die New York Times

Unterstützt durch

Lesen Sie die Hauptgeschichte weiter

LOS ANGELES – Die Debütsaison von Atlanta, der FX-Serie des Universalgelehrten Donald Glover, wird wahrscheinlich für ihre ehrgeizigsten, unerklärlichen Gags in Erinnerung bleiben: das unsichtbare Auto eines Athleten; ein schelmisches Kind in Weißgesicht; ein schwarzer Mann, der Justin Bieber spielt.

Aber die Komödie, die war von Kritikern begeistert aufgenommen 2016 und gewann zwei Emmys und zwei Golden Globes, war auch alles andere als Slapstick. Es nutzte sein Musikgeschäft – ein Aussteiger aus Princeton versucht, die angehende Rapkarriere seines Drogendealers zu managen –, um eindeutig amerikanische Vorstellungen von Ehrgeiz und Identität zu bekommen. Gleichzeitig trippelig und betont banal spielte Atlanta in einem Raum, in dem die Demütigungen, schwarz und arm zu sein, auf die Demütigungen des Strebens nach Reichtum treffen.

Fast anderthalb Jahre später kehrt Atlanta am Donnerstag in eine andere Welt zurück. Donald Trump ist Präsident. Das Rap-Trio Migos, Maskottchen der ersten Staffel, sind Popstars. Und die Darsteller der Show sind keine Außenseiter mehr und brechen mit Rollen in bevorstehenden Produktionen wie Solo: A Star Wars Story, The Lion King, Deadpool 2, der Sundance-Favorit Tut mir leid, Sie und die zu stören Kenneth Lonergan spielt Lobbyheld.

Angeführt von Mr. Glover, der in Atlanta als Rookie-Manager Earn zu sehen ist (und der bald abwechselnd als Lando Calrissian und Simba bekannt sein wird), bewahren die neuen Episoden das Talent der Show für naturalistisches Geschichtenerzählen. Und sie bilden ein Ensemble, das den Rapper Alfred (oder Paper Boi, gespielt von Brian Tyree Henry), den abgestumpften Sidekick-Philosophen Darius (Lakeith Stanfield) und die Heterofrau Van (Zazie Beetz) umfasst.

Die Show, die Atlanta Robbin' Season für ihren dunkleren zweiten Lauf umbenannt hat und auf die Zeit des Jahres vor den Feiertagen anspielt, in der jeder essen (oder gegessen werden muss) baut auf einem eigenwilligen Fundament auf, ohne in seiner Unvorhersehbarkeit zu vorhersehbar zu werden.

Bild Die neue Staffel von Atlanta konkretisiert Mr. Stanfields Charakter, Darius, den abgestumpften Sidekick-Philosophen.

Kredit...Bryan Derballa für die New York Times

In Anlehnung an das gelebte Ortsgefühl – die meisten Mitglieder des komplett schwarzen Autorenzimmers sind Einheimische aus Atlanta – bewegt sich die neue Staffel leicht zwischen Tarantino-esque (eine Szene stehlende Katt Williams und sein domestizierter Alligator) und geradlinige Satire (eine entwürdigende Besuch bei einem Spotify-ähnlichen Technologieunternehmen). Es vereint eine ruhige Intensität und ein lebensechter Soundtrack. Ebenfalls von Staffel 1 übrig geblieben ist die unverwechselbare visuelle Palette, die vom ehemaligen Musikvideo-Regisseur Hiro Murai entwickelt wurde und die Tristesse mit Farbakzenten und Luftaufnahmen schneidet.

Vor der Premiere der Show Ende Februar in Los Angeles kamen die Darsteller zusammen mit Mr. Glovers Bruder Stephen, einem Hauptautor von Atlanta, zusammen, um über die Nachfolge eines beliebten Debüts, die drohende Präsenz von Mr. Trump und wie man berühmt wird, zu diskutieren ändert Dinge, auf dem Bildschirm und aus. Dies sind bearbeitete Auszüge aus dem Gespräch.

Seit Staffel 1 seid ihr alle sehr beschäftigt. Wann hast du angefangen zu konzipieren, was Staffel 2 sein könnte?

STEPHEN GLOVER Nicht lange nachdem die erste Staffel ausgestrahlt wurde, hatten wir Ideen, die wir umsetzen wollten. Aber einige davon waren ältere Ideen, die wir nicht verwenden wollten, als wir ein Konzept für Staffel 2 festlegten.

Der beste Fernseher des Jahres 2021

Das Fernsehen bot in diesem Jahr Einfallsreichtum, Humor, Trotz und Hoffnung. Hier sind einige der Highlights, die von den TV-Kritikern der Times ausgewählt wurden:

    • 'Innen': Geschrieben und gedreht in einem einzigen Raum, rückt Bo Burnhams Comedy-Special, das auf Netflix gestreamt wird, das Internetleben inmitten einer Pandemie ins Rampenlicht.
    • „Dickinson“: Der Apple TV+-Serie ist die Entstehungsgeschichte einer literarischen Superheldin das ist todernst in Bezug auf sein Thema, aber unseriös in Bezug auf sich selbst.
    • 'Nachfolge': In dem halsabschneiderischen HBO-Drama über eine Familie von Medienmilliardären ist das Reichsein nicht mehr wie früher.
    • „Die U-Bahn“: Barry Jenkins' fesselnde Adaption des Romans von Colson Whitehead ist fabulistisch und doch düster echt .

DONALD GLOVER Die Show fühlt sich immer so an, als ob sie sich während des Geschehens stark verändert. Hiro spricht immer davon, dass die Show Punk sein soll, also muss sie reaktiv sein. Punk altert nicht gut, weil es reaktiv ist – es ist alles Emotion. Viele Dinge wurden weggeworfen, weil sie sich fast zu erwachsen, zu linear anfühlten. Wir wussten, dass die Leute erwarten würden, dass wir über Trump sprechen.

Hast du dich hingesetzt und das Gespräch geführt? Das Finale war Anfang November 2016, kurz vor der Wahl.

DONALD GLOVER Ich glaube, es begann damit, dass wir uns fragten: Kümmern sich die armen Leute überhaupt darum? Sind arme Menschen davon überhaupt betroffen? Es ist nicht so, als ob die Dinge für die armen Leute unter Obama großartig waren, und jetzt sind sie viel schlimmer. Wenn du arm bist, bist du immer noch ganz unten.

STEPHEN GLOVER Die Vorstellung, dass es egal ist, wer Präsident ist, wenn man arm ist, hat etwas Lustiges. Wir haben über die Möglichkeit gesprochen, ein bisschen zu machen, wo man die Nacht zeigt, in der Obama gewonnen hat und sie super glücklich sind, und dann zeigt man später und alles ist genau gleich. Nichts hat sich jemals verändert.

Bild

Kredit...Bryan Derballa für die New York Times

Wie wurde Robbin’ Season zum übergreifenden Motiv?

STEPHEN GLOVER Das Konzept von Robbin’ Season fühlte sich einfach cool an, weil wir in der ersten Staffel viele Sommersachen gemacht hatten – es fühlte sich wirklich heiß an. Ich begann mich daran zu erinnern, wie es ist, während der Winterzeit dort zu leben; Die Stadt hat einfach eine sehr dunkle Atmosphäre. Die Leute denken, es ist eine Partystadt, aber auf dieser Seite gibt es viel Kriminalität und Grobheit. Ich denke, das passt auch zum Trump-Vibe. Die Leute waren damals einfach etwas weniger optimistisch. Robbin' Season hat all das zusammengefasst.

DONALD GLOVER Wir wollten die Charakterentwicklung von Leuten zeigen, die mit dem Rücken zur Wand stehen. Wir haben viel darüber gesprochen, wie Menschen – insbesondere Weiße – wären: Mann, ich möchte mit Paper Boi abhängen. Er scheint ein cooler Typ zu sein! Im wirklichen Leben würdest du nicht mit Paper Boi hängen! Es gibt Gründe, die Sie nicht tun, und wir möchten Ihnen diese Gründe aufzeigen.

BRIAN TYREE HENRY Sie denken, er ist zugänglich. Aber so bequem sollten Sie es sich wahrscheinlich nicht machen.

Wenn wir weitermachen, ist die Karriere von Paper Boi vorangekommen, aber das ganze Wachstum findet außerhalb des Bildschirms statt und wir sehen nur melancholische Teile seines Aufstiegs: das Fehlen eines zuverlässigen Einkommens, schlechte Fan-Begegnungen. Ist es für Sie als Menschen, die im Musikgeschäft tätig sind, wichtig, die Fantasie des schnellen Aufkommens zu durchbrechen?

DONALD GLOVER Es ist nicht wichtig mir. Ich hasse Predigtsendungen, besonders schwarze Predigtsendungen.

HENRY Sie wollen uns immer über den Kopf hämmern.

Bild

Kredit...Bryan Derballa für die New York Times

DONALD GLOVER Mögen, Hier ist, worum es beim N-Wort wirklich geht . Es gibt viele Arten von Schwarzen mit ganz unterschiedlichen Ideen! Es muss immer eine Lektion für jemand anderen geben. Wenn ich mit meiner Mutter, meiner Tante, Stephen, allen hier und meinem Sohn auf der Party bin und meine Mutter sagt: Sag nicht das N-Wort, wir werden nicht alles so lassen, wie wir sollten nicht das N-Wort sagen. Ich würde es nur vielleicht nicht in Gegenwart meiner Mutter sagen. Oder, wenn ich vielleicht genug beleuchtet bin, werde ich sagen, ich werde Nigga sagen – es ist mein Haus! Wir alle haben unterschiedliche Ansichten. Wir wollen nie, dass etwas wichtig ist.

Seit 2016, Atlanta Rap ist wieder aufgestiegen in Popkultur . Der Migos Cameo würde anders spielen als damals. Glauben Sie, dass die Show jetzt anders aufgenommen wird, weil die Leute das Gefühl haben, diese Welt besser zu kennen?

LAKEITH STANFIELD Erwartungen sind mir egal. Atlanta ist ständig in Bewegung und Veränderung. Wenn Erwartungen ein Ballon sind, ist Atlanta ein Messer.

ZAZIE BEETZ Tief. [Lachen]

Der berufliche Aufstieg von Paper Boi folgt in gewisser Weise dem, was Sie alle im wirklichen Leben durchmachen. Die Leute beginnen ihn zu erkennen, aber er ist immer noch in Bewegung.

BEETZ Diese Geschichte bedeutet mir sehr viel, denn ich habe das Gefühl, dass du deinen Verlust der Privatsphäre für deine Arbeit, deine Karriere wählen wirst? Die Leute kommen auf dich zu und ja, es ist toll, dass sie deine Arbeit mögen, aber du hast gerade auch einen Streit mit deinem Freund.

Bild

Kredit...Bryan Derballa für die New York Times

HENRY Ich lebe in Harlem, und ich lebe dort seit sieben Jahren. Da ist dieser Typ, der oben wohnt, und ich habe ihn die ganze Zeit im Aufzug gesehen. Die ganze Zeit. Sprechen Sie nie. Und dann sagt er plötzlich: Wohnst du hier? Das ist wirklich toll – herzlichen Glückwunsch! Und dann finde ich heraus, dass er auf Facebook gepostet hat: Habe gerade erfahren, dass Paper Boi bei mir unten wohnt. Ich lebe hier seit sieben Jahren! Und erzähl es nicht jedem!

Staffel 1 war schließlich dieses großartige Wildereigelände für die Schauspieler – es gibt Marvel-Filme, Disney-Filme.

BEETZ Wir sind alle ausverkauft. [Lachen]

Gibt Ihnen dieser Sprung von der Underground-Sensation ein anderes Verständnis für dieses intimere Projekt, bei dem Sie Ihre Fingerabdrücke auf allem haben?

DONALD GLOVER Für mich geht es darum, den Tod zu verstehen. Diese großen Dinger versuchen nicht zu sterben. Sie kämpfen mit Zähnen und Nägeln, um am Leben zu bleiben und relevant zu sein. Ich sage nicht, dass sie schlecht sind – manchmal sind sie es. Aber sie sitzen nicht da und fragen sich: Ist dieser Film gut? Sie fragen sich: Wird dieser Film Decken verkaufen?

Das ist vieles, worum es in dieser Saison geht – ums Überleben. Ich und Hiro reden nie darüber, wie wir zu Staffel 7 kommen werden. Wir machen uns nie Sorgen. Wenn FX uns morgen absagen würde, würde ich sagen, Dope. Ich wäre wirklich nicht traurig. All diese Leute wären immer noch meine Freunde. Und wir haben Gutes gemacht.

Die schwarze Populärkultur floriert gerade mit Black Panther, Get Out, Shows wie Black-ish, The Chi, Insecure. Wie stellen Sie sicher, dass die Dynamik dieses Moments für schwarze Schöpfer aufrechterhalten wird?

STANFIELD Darüber müssen wir uns keine Gedanken machen.

DONALD GLOVER Das ist nicht unser Problem. Das ist nicht unsere Aufgabe. Unser Job ist es, großartige Dinge zu machen und dabei schwarz zu sein. Das ist es.

Ist es ein Moment tatsächlicher, dauerhafter Veränderung?

HENRY Wenn die Leute Moment sagen, zucke ich ein wenig. Ich möchte nicht, dass etwas ein Moment ist. Ich möchte hier sein und unseren Platz im Pantheon haben. Endlich sind die Straßen geöffnet.

Da so viele Menschen die surrealistischen Momente in Atlanta festhielten, hatten Sie das Bedürfnis, ihnen gerecht zu werden?

STEPHEN GLOVER Anstatt der Idee nachzujagen, was die Leute wollen – das Gleiche – dachten wir daran, dass die Leute für diese verrückten Ideen empfänglich waren, also wissen wir jetzt, dass alles möglich ist. Unsere Ideen können noch verrückter sein.

Bild

Kredit...Bryan Derballa für die New York Times

Du hattest eine Reihe großartiger Cameos – Migos, Jaleel White, Katt Williams in der neuen Staffel. Wie viele Personen mussten Sie diesmal ablehnen?

STEPHEN GLOVER [Lacht] Es gab natürlich viele Leute, die in dieser Saison dabei sein wollten. Aber es ist auch eines dieser Dinge, bei denen alle sagen: Oh ja, ich werde es tun. Und dann sagst du: Okay, sei um diese Zeit hier. Und es ist: Oh, eigentlich … ich erinnere mich, dass Chris Rock mir sagte, wenn Leute wie er anfangen, in der Show zu sein, lass es niemanden tun.

Sie haben in Staffel 1 auch viele heikle Debatten angesprochen – Transgender-Themen, offensichtlich Rasse, Polizeibrutalität, Waffenkultur. In diesem Moment, wo sogar jemand wie Dave Chappelle ist für bestimmte Witze gezerrt werden , haben Sie sich jemals Gedanken darüber gemacht, was Sie sagen können oder nicht?

STEPHEN GLOVER Mit unserer Show sprechen wir davon, echt zu sein. Mit die Montague-Folge [eine Debatte über Rasse und Geschlecht in einer Charlie Rose-ähnlichen Talkshow], wir versuchten nur, eine echte Sache zu zeigen, und es ging nicht darum, zu predigen. Es spiegelt nur die Welt wider, in der wir leben.

DONALD GLOVER So zu tun, als gäbe es keinen Rassismus, Kolorismus, Sexismus, Töten, all die schlimmsten Teile der Menschheit in diesem Bereich, tut den Schwarzen und der Menschheit keinen Gefallen. Wenn dir einige der [Kraftausdrücke] in der Serie nicht gefallen, hör auf, Musik aus unseren Schulen zu nehmen, hör auf, mit unseren Gegenden Geld zu verdienen.

Ich denke nur, das ist ein Problem der Millennials – so sollte es sein . [Hält das iPhone hoch] Damit du dieses Telefon überhaupt hast, musste ein Sklave es herstellen. Konfrontiere das. Komm damit klar. Sitzen Sie nicht hier und sagen Sie, wir sollten es zensieren und alles schön machen. Denn schön ist es hier draußen nicht.

Das ist ein weißes Problem, um ehrlich zu sein. Ich glaube nicht, dass ein Schwarzer die Show sieht und sagt: Das kannst du nicht tun. Es ist: Ja, das ist mein Onkel. Oder: Ja, das ist ein echter [Kraftausdruck]. Ich muss das nicht für dich aufräumen. Sie müssen damit umgehen, dass das da draußen ist. Ich kann das nicht wirklich ändern. Ich kann es dir nur zeigen.

Copyright © Alle Rechte Vorbehalten | cm-ob.pt