In guten Händen: 10 ähnliche Wohlfühlfilme, die Ihnen gefallen werden

Unter der Regie von Ketche ist „In Good Hands“ eine türkische Liebeskomödie, in der es um die alleinerziehende Mutter Melisa geht, die erfährt, dass sie nur noch wenige Monate zu leben hat. Um ihrem sechsjährigen Sohn Can ein sicheres und liebevolles Leben zu ermöglichen, macht sich Melisa auf die Suche nach einer passenden Vaterfigur für ihn. Als ihre Augen beginnen, Firat, einem reichen und verwöhnten Frauenhelden, überallhin zu folgen, nimmt Melisa dies als Zeichen des Universums und beschließt, ihm eine Chance zu geben. Als die beiden ihre nicht ganz so süßen Begegnungen hinter sich lassen und sich gut verstehen, spürt Melisa, dass in ihrem Herzen ein Verlangen nach Firat aufsteigt, das den Einsatz erhöht.

Ursprünglich als „Sen Yasamaya Bak“ bekannt, geht das Netflix-Original in eine weitreichende Richtung und zeigt eine Reihe herzlicher und zu Tränen rührender Sequenzen. Zweifellos liegt die größte Stärke des Films 2022 in der Mutter-Sohn-Beziehung, was ihn zu einer perfekten Familienuhr macht. Wir haben sorgfältig eine Liste von Filmen wie „In Good Hands“ für Zuschauer zusammengestellt, die in die Wärme sympathischerer Wohlfühldramen eintauchen möchten.

10. Jerry Maguire (1996)

Einer der beliebtesten Filme von Tom Cruise: „ Jerry Maguire gehört zu den großartigsten Kombinationen einer Liebeskomödie mit der Kulisse eines Sportdramas. Der für seine zahlreichen zitierfähigen Zeilen bekannte Regisseur von Cameron Crowe spielt Cruise in der Hauptrolle des gleichnamigen Sportagenten – frei geschrieben nach dem bekannten Sportagenten und Philanthropen Leigh Steinberg – der sich in einem plötzlichen Moment des Erwachens von der Profitpolitik seiner Agentur distanziert , in dem er seine gesamte Karriere detailliert beschreibt. Zu Jerry in seiner frischen und etwas zweifelhaften neuen Agentur gesellen sich seine Assistentin und alleinerziehende Mutter, Renée Zellwegers Dorothy Boyd, und in einer Oscar-gekrönten Darstellung Cuba Gooding Jr. als zukünftiger NFL-Star Rod Tidwell.

Inmitten einer zutiefst motivierenden Dramageschichte entwickelt sich Jerry von einem genialen Agenten zu einem vollwertigen Mann, der die Bedeutung von Liebe, familiären Werten und Engagement versteht. Ganz ähnlich wie in „In Good Hands“ füllen Jerrys Interaktionen mit Dorothys Sohn Frank, wenn auch zunächst komischer, die Geschichte mit emotionalen Momenten, die allesamt subtile Lektionen fürs Leben beinhalten, um die Handlung voranzutreiben. Diese Unschuld ihrer potenziellen Adoptivsöhne bringt die Herzen der Männer zum Schmelzen, die bisher mit pragmatischem Drama und Maßlosigkeit beschäftigt waren.

9. Elternschaft (1989)

Ron Howards unterschätzte Familienkomödie aus den 80er-Jahren mit einem Ensemble unter der Leitung von Steve Martin soll auf den tatsächlichen Erfahrungen von Howard und seinem gesamten Autorenteam als Eltern basieren. Die Handlung dreht sich um die Familie Buckman, angeführt von Gil Buckman (Martin), der Schwierigkeiten hat, seine Karriere als Verkäufer und die Erziehung seiner drei Kinder unter einen Hut zu bringen. Gils Frau Karen (Mary Steenburgen) ist schwanger und muss sich ihren eigenen Aufgaben stellen. Darüber hinaus haben Gils Geschwister Helen, Susan und Frank aus dem einen oder anderen Grund alle Probleme im Leben. Joaquin Phoenix und Keanu Reeves treten auch in Nebenrollen auf.

Trotz seiner unbeschwerten Lebenseinstellung ist Howards Film voller realistischer Charakterentwicklung und emotionaler Tiefe. Es stellt die Botschaft dar, dass Familien zusammenhalten, indem es zeigt, dass sie gemeinsam Fehler machen. Ähnlich wie Ketches Film zeigt „Parenthood“ einige helle und dunkle Aspekte der Elternschaft und den damit verbundenen Druck. Wie bei Firat beweist es auch, dass persönliches Wachstum nicht auf ein bestimmtes Alter beschränkt ist und der Mensch nie aufhört, sich weiterzuentwickeln. Die beiden Filme erzeugen auch einige urkomische Situationen, die aus individuellen Unterschieden entstehen.

8. Anfänger (2011)

Die Komödie von Regisseur Mike Mills ist von seinen eigenen Erfahrungen inspiriert, als sein Vater sich im Alter von 75 Jahren als schwul outete. Ewan McGregor spielt Oliver, einen Grafikdesigner, dessen Vater Hal sich nach dem Tod seiner Frau outet. Die späte Offenbarung wirkt sich auf den Sohn aus, der Hals Entscheidung akzeptiert und an einer unheilbaren Krankheit erkrankt. Mills‘ Film beleuchtet den Kontrast zwischen Hals ehrgeizigem Ältesten, der sein wahres Selbst umarmt, und Olivers Bemühungen, in seinen eigenen Beziehungen eine emotionale Verbindung herzustellen.

Die Erzählung nutzt Rückblenden, die die Beziehung zwischen Vater und Sohn im Laufe der Jahre darstellen. Dieser Film weist thematische Ähnlichkeiten mit „In guten Händen“ auf, wo die Charaktere ebenfalls mit den plötzlichen Überraschungen des Lebens konfrontiert werden. Die Filme vereinen Humor und Melancholie und inspirieren die Charaktere während ihrer langen Laufzeit dazu, ihr Leben mit ihren Lieben zu schätzen. Sie leiten diese Charaktere auch dazu an, die Realität zu akzeptieren und sich mental auf die unvermeidliche Trennung vorzubereiten.

7. Knocked Up (2007)

Judd Apatows „ Geschwängert ist eine komödiantische Interpretation unerwarteter Schwangerschaften und der Herausforderungen des Erwachsenseins im klassischen Stil der 2000er Jahre. Der Film handelt von Ben Stone (Seth Rogen), einem Faulpelz, der während eines One-Night-Stands Alison Scott (Katherine Heigl), eine karriereorientierte Frau, schwängert. Während Alison lernt, mit den Auswirkungen ihrer ungeplanten Schwangerschaft umzugehen, müssen sie und Ben die Verantwortung gemeinsam bewältigen und ihre unterschiedlichen Lebensstile anpassen. Wie Melisa und Firat in „In guten Händen“ beginnen auch Ben und Alison eine langsame, realistische Romanze, die auf dem gemeinsamen Ziel basiert: dem Wohlergehen ihres Kindes. Trotz seines komödiantischen Tons gelingt es „Knocked Up“, auch tiefere emotionale Wahrheiten anzusprechen und das universelle Verständnis von Liebe, Verantwortung und Erwachsensein hervorzuheben.

6. Ich bin Sam (2001)

' Ich bin Sam ist ein Drama von Regisseurin Jessie Nelson mit Sean Penn in der Titelrolle von Sam Dawson, einem Mann mit einer geistigen Behinderung, der bei Starbucks arbeitet und seine Tochter Lucy (Dakota Fanning) großzieht. Obwohl er ein liebevoller und hingebungsvoller Vater ist, gerät Sam ins Visier der Sozialdienste, als Lucy sieben Jahre alt wird und beginnt, sein geistiges Alter zu überschreiten. Die Geschichte eskaliert im Gerichtssaal, wo es zu einem Sorgerechtsstreit kommt, bei dem Sam seine Fähigkeiten als Vater unter Beweis stellen muss. Der Film zeigt Michelle Pfeiffer als Rita Harrison, eine einflussreiche Anwältin, die sich Sams Fall annimmt und im Laufe des Kampfes ihre eigenen Prioritäten und ihre Beziehung zu ihrem Sohn neu überdenkt.

Von der herzlichen Darstellung der Vater-Tochter-Beziehung bis hin zu den herzzerreißenden Kämpfen, mit denen Menschen mit Behinderungen konfrontiert sind, und den gesellschaftlichen Vorurteilen, die sie ertragen, gedeiht der Film in jedem Moment. Ähnlich wie in „In Good Hands“, wo Melisa, ebenfalls eine alleinerziehende Mutter mit einer unheilbaren Krankheit, das Beste für ihren Sohn und seine Zukunft sucht, verwischt „I Am Sam“ die Grenze zwischen scheinbarer und tatsächlicher Gerechtigkeit. In beiden Filmen geht es um elterliche Liebe, die beweist, wie viel Mühe Eltern unternehmen, um ihr Kind zu beschützen, und dabei alle physischen Barrieren überwindet.

5. Über einen Jungen (2002)

In Anlehnung an Nick Hornbys Roman „About a Boy“ dreht sich die Regie der Weitz-Brüder um das Leben von Hugh Grants Will Freeman, einem sorglosen Junggesellen, der von den Tantiemen seines Vaters lebt. Will ist mit seinem selbstzufriedenen Lebensstil zufrieden, bis er auf Fionna trifft, eine alleinerziehende Mutter, die mit Depressionen zu kämpfen hat. Will schließt eine unerwartete Freundschaft mit Fionnas Sohn Marcus, einem sozial unbeholfenen und sensiblen Zwölfjährigen.

Die komische Seite dieser Verbindung zeigt sich, als Will Marcus dazu nutzt, Frauen kennenzulernen. Die beiden entwickeln nach und nach einen positiven Einfluss auf das Leben des anderen. Wie die Verbindung zwischen Firat und Can in „In Good Hands“ schafft auch die Beziehung zwischen Will und Marcus mehrere herzliche Momente, in denen sie die Kraft menschlicher Verbindung entdecken. Während die Paare in der Gesellschaft des anderen Unterstützung finden, lernen sie wertvolle Lektionen über Einsamkeit, Empathie und Selbstfindung.

4. Die Nachkommen (2011)

Der von Alexander Payne geschriebene und inszenierte Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Kaui Hart Hemmings. Er spielt in hawaiianischen Landschaften und folgt George Clooneys Matt King. Als Anwalt, der sich mit den Folgen des Unfalls seiner Frau befasst, der sie im Koma zurückließ, findet Matt wieder Kontakt zu seinen beiden Töchtern: der rebellischen Teenagerin Alexandra ( Shailene Woodley ) und der jüngere Scottie (Amara Miller). Erschwerend kommt hinzu, dass Matt herausfindet, dass seine Frau eine Affäre hatte und vorhatte, ihn zu verlassen. Als ihre Überlebenschancen schwinden, beschließt Matt, ihren Geliebten zu finden und zur Rede zu stellen.

Wie „In Good Hands“ befasst sich Paynes Film mit der emotionalen Belastung nach dem unheilbaren Zustand eines geliebten Menschen und mit den Schwierigkeiten und der Verantwortung, die Familie zusammenzuhalten. Die Filme unterstreichen die Widerstandsfähigkeit des menschlichen Geistes und die gegenseitige Unterstützung bei der Bewältigung unerwarteter Herausforderungen des Lebens. Die Entwicklung von Matts Beziehung zu seinen Töchtern, während die drei gemeinsam einen neuen Weg nach vorne finden, hängt auch mit Firats Reise zusammen, ein verantwortungsbewusster Mensch zu werden, mit oder ohne seine Geliebte.

3. Hier verlasse ich dich (2014)

Mit einem Ensemble unter der Leitung der Comedy-Stars Jason Beitman und Tina Fey sowie Adam Driver und Jane Fonda ist „This is Where I Leave You“ eine Adaption des gleichnamigen Romans von Jonathan Tropper. Der Regisseur von Shawn Levy handelt von der Familie Altman, die nach dem Tod ihres Vaters wieder zusammenkommt. Die Welt des Hauptcharakters Judd Altman (Bateman) gerät aus dem Gleichgewicht, nachdem er die Untreue seiner Frau entdeckt. Seine Geschwister – Wendy, Paul und Phillip – bringen jeweils ihre eigenen ungelösten, verdrängten Probleme mit und sorgen so für eine chaotische Atmosphäre in der Familie.

Um zu verhindern, dass ihre wahren Gefühle explodieren, verbringen die Altmans eine Woche zusammen und erfüllen den letzten Wunsch ihres Vaters. „This Is Where I Leave You“ spiegelt die Themen von „In Good Hands“ auf interessante Weise wider. Während es in den Filmen um Familie, Verlust und Versöhnung geht, bietet Levys Film diese Einblicke, nachdem der Vater bereits tot ist und die Kinder alle erwachsen sind. Die Filme zeigen auch, wie Charaktere Wiedergutmachung leisten und ihre kleinen Konflikte zum Wohle ihrer Familien hinter sich lassen.

2. Manchester am Meer (2016)

Kenneth Lonergans „ Manchester am Meer „ist ein nervenaufreibendes Drama über Trauer und Schuldgefühle. Darin geht es um Lee Chandler (Casey Affleck), einen zurückgezogenen Hausmeister in Boston, der nach dem plötzlichen Tod seines Bruders Joe unerwartet damit beauftragt wird, der Vormund seines jugendlichen Neffen Patrick (Lucas Hedges) zu werden. Nachdem Lee nach langer Zeit in seine Heimatstadt zurückgekehrt ist, wirft er einen zweiten Blick auf seine schmerzhafte Vergangenheit und die angespannten Beziehungen zu den Stadtbewohnern, während er gleichzeitig mit einer überwältigenden Schuldgefühle kämpft, die er wegen eines tragischen Ereignisses trägt, das sein Leben erschüttert hat.

Die Darstellung der Trauer und der Art und Weise, wie Menschen mit Traumata umgehen, findet beim Publikum großen Anklang. Genau wie „In Good Hands“ präsentiert „Manchester by the Sea“ Trauer und familiäre Bindungen. Darüber hinaus führen sowohl Lee als auch Firat ein emotional ausgehungertes Leben und schaffen es nicht, mit ihrer Einsamkeit umzugehen. Die beiden bekommen eine zweite Chance, ein erfülltes und liebevolles Leben zu führen, als eine unerwartete Person in ihr Leben tritt, die mit ihren eigenen Tragödien zu kämpfen hat.

1. Wunder in Zelle Nr. 7 (2013)

„Miracle in Cell No. 7“ unter der Regie von Lee Hwan-kyung ist eine emotionsgeladene koreanische Dramedy, die die Geschichte eines geistig behinderten Mannes namens Lee Yong-gu erzählt, der zu Unrecht des Mordes beschuldigt und zum Tode verurteilt wird. Der Film folgt seiner Bindung zu seiner kleinen Tochter Ye-seung und seinen Mithäftlingen in Zelle Nr. 7 eines Gefängnisses. Während Yong-gu sich den Herausforderungen des Gefängnislebens stellt, helfen ihm seine Zellengenossen, sich nur auf das Positive zu konzentrieren. Während die Insassen zu einer Familie werden, pendelt der Film zwischen Momenten des Lachens und der Tränen in der Haft, während Yong-gu für Gerechtigkeit kämpft.

Wie „In Good Hands“ geht es in der Dramedy um die familiären Bindungen und um die Möglichkeiten, die Eltern ergreifen können, um ihre Lieben zu schützen. Die zentrale Beziehung zwischen Yong-gu und seiner Tochter Ye-seung kämpft mit aller Kraft für Gerechtigkeit und Überleben und spiegelt Melisas innere Konflikte bei der Wahl des perfekten Vormunds für ihren Sohn wider, egal wie schwierig es wird, ihn zu finden.