Treffen Sie ein lockereres, persönlicheres Seinfeld

Wenn Jerry Seinfeld gestartet Kritik an der politischen Korrektheit in der Komödie vor einigen Jahren, einige nickten mit dem Kopf und andere verdrehten die Augen, aber fast alle waren verblüfft. Warum sollte sich der blitzsaubere, streng harmlose Comic überhaupt darum kümmern?

Der Grund, vermute ich, ist, dass Herr Seinfeld seinem Publikum große Aufmerksamkeit schenkt, sowohl worüber sie lachen als auch wie sich ihr Geschmack ändert. Obwohl ihn nur wenige für einen radikalen Innovator halten, war er der Zeit voraus – oder zumindest jemand, der schnell aufholt. Herr Seinfeld, 63, unterstützte nicht nur den wegweisenden, beobachtenden Humor und die Mode für Film- und Fernsehsendungen über Stand-up-Comics, sondern nahm mit seinem Dokumentarfilm Comedian aus dem Jahr 2002 die Besessenheit unserer Kultur vom Prozess der Komödie vorweg. Während er einen vollen Terminkalender hat, probiert er andere Formen aus, wie Webserien ( Komiker in Autos beim Kaffeetrinken ).

Es ist also keine Überraschung, dass Herr Seinfeld sich dem Netflix-Moment der Comedy anschließt und seinen Kollegen folgt einen vertrag unterschreiben , in seinem Fall für zwei Specials, was im Wesentlichen seinem Output der letzten Jahrzehnte entspricht (er machte 1987 und 1998 Kabel-Specials). Dies stellt eine Verschiebung in seinem Fokus dar, vom Stand-up als sich entwickelnde Performance zum dominierenden Modell von heute, wobei Elite-Comics regelmäßig neue Specials herausbringen. Die erste Show im Deal, Jerry Before Seinfeld, die am Dienstag gestreamt wird, ist zutiefst nostalgisch, mit Filmmaterial aus seiner Kindheit und einer Taschengeschichte seines frühen Materials. Aber ästhetisch kommt es der aktuellen Mode näher, eine subtile Abkehr von unpersönlicher, makellos polierter Komödie. Es ist immer noch der Inbegriff von Seinfeld, das sich über Müsli, Flugreisen und Präpositionen lustig macht, aber sein Set ist lockerer, intimer und biografischer, ein Rebranding für das Podcast-Zeitalter.

Findet im Comic Strip statt, einem Club der Upper East Side, der neu gestaltet Damit das Special eher so aussieht wie in den 1970er Jahren, als Herr Seinfeld gerade erst anfing, ist dieses Special als Erklärung seiner Wurzeln organisiert. Der Unterschied zu seinen früheren Arbeiten ist das Schrumpfen der kritischen Distanz (What’s the deal with), da er viele Prämissen auf seinen eigenen Erfahrungen aufbaut. Er hat immer noch eine Gabe, Sprache zu dekonstruieren, in Sätzen wie Appetitlosigkeit oder in den Macken des modernen Marketings (er staunt über die Chuzpe, ein Getreideleben zu benennen). Aber sein Weg zu diesen Riffs ist voller leicht unerwarteter Details aus seinem Leben.

Herr Seinfeld, der letztes Jahr 69 Millionen US-Dollar verdiente und ihn damit an die Spitze der Forbes-Liste der am höchsten bezahlt Comics, wirkte in seinem Stil und Geschmack lange durchaus mittendrin, ein Jeans-und-Superman-Action-Figur-Typ. In den letzten Jahren wechselte er zu Anzügen, aber in diesem Special betont er seine Anfänge als Arbeiter. Ohne eine Spur von Klage oder Not beschreibt er, wie er glücklich in engen Wohnungen lebt, nichts mit Comedy verdient und für 25 Dollar am Tag Wände schmiedet.

Der beste Fernseher des Jahres 2021

Das Fernsehen bot in diesem Jahr Einfallsreichtum, Humor, Trotz und Hoffnung. Hier sind einige der Highlights, die von den TV-Kritikern der Times ausgewählt wurden:

• • 'Innen': Geschrieben und gedreht in einem einzigen Raum, rückt Bo Burnhams Comedy-Special, das auf Netflix gestreamt wird, das Internetleben inmitten einer Pandemie ins Rampenlicht.
  • „Dickinson“: Der Apple TV+-Serie ist die Entstehungsgeschichte einer literarischen Superheldin das ist todernst in Bezug auf sein Thema, aber unseriös in Bezug auf sich selbst.
  • 'Nachfolge': In dem halsabschneiderischen HBO-Drama über eine Familie von Medienmilliardären ist das Reichsein nicht mehr wie früher.
  • „Die U-Bahn“: Barry Jenkins' fesselnde Adaption des Romans von Colson Whitehead ist fabulistisch und doch düster echt .

Seine Witze hier haben eher einen Klassenzusammenhang, auch wenn er glücklicherweise ungeprüft erscheint. Im Comedy Store in Los Angeles streikten Ende der 1970er Jahre Comics für das Recht auf Bezahlung. Als Herr Seinfeld in seinem Special sagt, dass er im selben Zeitraum umsonst gearbeitet hat, scheint ihn das nicht zu stören. In einem seiner ersten Witze spricht er über den Bau der Roosevelt Island-Straßenbahn in den späten 1970er Jahren und wundert sich, dass New York eine Bahn baute, nachdem es fast bankrott gegangen war. Als nächstes wird es eine Achterbahn in der South Bronx geben, sagte er und fügte hinzu, dass es die erste Achterbahn sein wird, bei der die Leute auf dem flachen Teil der Fahrt schreien. (In einem (n frühe Version des Witzes aus den 70er Jahren, er benutzte Ghetto anstelle von South Bronx.)

Mr. Seinfeld spielt nicht nur in einem kleineren Raum als normalerweise auf Tour, was seinem Konversationsstil zugute kommt, sondern er bietet auch eine rauere Performance. Angesichts seiner souveränen Bühnenpräsenz ist es eindeutig eine kalkulierte Entscheidung, ein Versuch, lässig und unbekümmert zu wirken. Er bezieht die Zuschauer mit ein und geht auf ihre Fragen ein, auch wenn es nicht so lustig führt. Es gibt sogar Andeutungen seiner eigenen sozialen Angst, die er elegant beschreibt: Ich kann mit euch allen reden, aber ich kann mit keinem von euch reden.

Herr Seinfeld ist als begnadeter Witzeschreiber bekannt und unterstreicht sein Engagement mit einer Einstellung, in der er sich umgeben von Seiten seiner Witze sitzt. Aber das Rückgrat seines Aufstehens war immer seine unverwechselbare Haltung – die sanft sarkastische, gütige neurotische Skepsis, die jüdische Kadenz mit WASP-Zurückhaltung verbindet. Hören Sie, wie er sich am Flughafen La Guardia lustig macht, indem er nur sagt, dass es nett ist, und Sie bemerken eine leichte Berührung, die mehr mit zu tun hat Robert Benchley als Lenny Bruce.

So sehr Mr. Seinfeld im neuen Special der enthüllenden Komödie nickt, er ist nicht introspektiv genug, um es wirklich durchzuziehen. Das Beste, was er tun kann, ist ein Nabelblick. Seine Leidenschaft, die alle anderen übertrifft, ist die Komödie selbst, ein starkes Thema dieses besonderen und fast jedes substanziellen Interviews, das er je geführt hat. Das Motto seiner Sitcom war Kein Umarmen, kein Lernen, aber das liegt nur daran, dass man einen Witz nicht umarmen kann.

Der Comic Strip war nicht der erste Club, in dem er arbeitete – das wäre der nicht mehr existierende Catch a Rising Star, in dem er zum ersten Mal mit seinem Seinfeld-Schöpfer Larry David sprach. Catch war der coole Ort; der Comic sei lahm, sagte Herr Seinfeld Richard Zoglin in seinem Buch Comedy at the Edge. Cool sein war nie das primäre Ziel von Herrn Seinfeld. Er hofierte nicht das Kult-Fandom und vermied den Insider-Witz. Sein Stand-Up schien immer so zu sein, als ob es darauf abzielte, jeden anzusprechen, auch wenn keiner es konnte. (Eine Szene aus dem FX Serie über das O. J. Simpson-Prozess, bei dem die schwarz-weißen Geschworenen darüber streiten, ob sie Seinfeld oder Martin sehen sollen, hilft dies zu veranschaulichen.)

Von Zeit zu Zeit loben Kritiker (mich eingeschlossen) einen jungen Comic als nächsten Jerry Seinfeld. Aber klar wird, dass es nie wieder einen anderen geben wird, auch weil die Unterhaltungslandschaft dazu führt, dass Star-Comedians keine Sitcoms mehr machen können, bei denen die Finals von ihnen beobachtet werden 76 Millionen Zuschauer . Jetzt, wo die Kultur in eine Ansammlung von Nischen zerbrochen ist, ist Mainstream nur noch eine andere. Jerry Seinfeld kann seinen Höhepunkt und sein Ende bedeuten.