30 berühmtesten Zeichentrickfiguren aller Zeiten

Die Cartoon-Form der Illustration entstand im Mittelalter und begann als vorbereitende Zeichnung für ein Kunstwerk wie ein Gemälde, ein Fresko oder einen Wandteppich. Typischerweise in einem nicht realistischen, semi-realistischen Stil gezeichnet, ist ein Cartoon eine Art Illustration, die durch ihre Erscheinungen, die satirische Artikel in der Zeitschrift 'Punch' nach 1843 begleiteten, ins gemeinsame kollektive Bewusstsein kam. Ursprünglich bestand die typische Verwendung für Cartoons darin, genau zu verknüpfen die Bestandteile der Zusammensetzung eines Freskos, wenn es über mehrere Tage auf feuchten Putz gemalt wird.

Cartoons können grob in zwei Kategorien unterteilt werden: Gag-Cartoons und redaktionelle Cartoons. Ersteres ist der Typ, den man in Magazinen findet, und besteht im Allgemeinen aus einer einzelnen Zeichnung mit einer gesetzten Zustandsposition unter oder als Sprechblase. Peter Arno vom New Yorker gilt weithin als der Vater des Gag-Cartoons. Redaktionelle Cartoons hingegen finden sich fast ausschließlich in Nachrichtenpublikationen und Websites, die durch einen ernsteren Ton gekennzeichnet sind und häufig Ironie und Satire verwenden, um Humor darzustellen. Diese Cartoons dienen normalerweise als visuelle Metapher, um einen Standpunkt zu aktuellen gesellschaftspolitischen Themen zu veranschaulichen.

Der größte Durchbruch gelang in der Welt der Cartoons mit dem Aufkommen bewegter Animationen. Sobald Filme anfingen, Animation in ihre überwältigende Sphäre zu integrieren, entstanden Cartoons als eigenständige Kunstform, was im Wesentlichen auf die exponentiell gestiegene öffentliche Nachfrage zurückzuführen war. Mit dieser untrennbaren Verbindung zur Welt der Animation wurde das Wort „Cartoons“ umgangssprachlich beschrieben. Auch die Sprache entwickelt sich ständig weiter, und bald genug änderte das Wort „Cartoons“ seine Definition geringfügig, um sich speziell auf Fernsehshows zu beziehen, die sich an Kinder richten und möglicherweise anthropomorphisierte Tiere, Superhelden und die Abenteuer von Kinderprotagonisten zeigen.

In den 1980er Jahren wurde das Wort 'Cartoon' auf 'Toon' abgekürzt und bezieht sich auf Charaktere in animierten Produktionen. In dieser bevorstehenden Liste habe ich versucht, 30 solcher besten „Toons“ in der Fernsehgeschichte herauszusuchen. Bevor Sie mit dem Lesen beginnen, muss ich Sie unbedingt darüber informieren, dass diese Liste die Sendungen des Cartoon Network der späten 90er und frühen 2000er Jahre stark belastet. Hier ist die Liste der besten Zeichentrickserien, die jemals erstellt wurden. Sie können mehrere dieser Zeichentrickfiguren auf Netflix, Hulu oder Amazon Prime ansehen.

30. Samurai Jack - Samurai Jack (2001 - 2004)

Samurai Jack wurde von keinem anderen als dem Genie und konsequenten Massenbeeinflusser Genndy Tartakovsky erschaffen und ist ein japanischer Samurai, der vom tyrannischen, ultimativen, bösen Wesen Aku in eine dystopische Zukunft geschickt wurde. Jack, der nur mit einem Schwert, einem Gewand und Sandalen in die Zukunft gebracht wird, versucht, in die Vergangenheit zu reisen und Aku zu besiegen, bevor er die Welt erobern kann. Samurai Jack diente Millionen von Kindern (einschließlich mir) auf der ganzen Welt als Einführung in das Konzept der japanischen Samurai. Mit insgesamt 62 Folgen wurden die ersten vier Staffeln der Zeichentrickserie von 2001 bis 2004 im „Cartoon Network“ ausgestrahlt.

29. Bunny Bravo a.k.a. Mama - Johnny Bravo (1997 - 2004)

Bunny Bravo erschien in der Zeichentrickserie 'Johnny Bravo' des Cartoon Network und war die Mutter der Titelfigur. Ihr extrovertiertes, lautes Verhalten, kombiniert mit der engagierten, nahrhaften Natur einer Mutter, machte sie zu einem rundlichen, lebendigen Charakter. Gegenwärtig hat sie als alleinerziehende Mutter eine lebendige Vergangenheit und zeigt manchmal im Verlauf der Show ein überraschendes verstecktes Talent. Wie alle Mütter hofft Bunny, dass ihr weiblicher, schwachsinniger Sohn irgendwann die Liebe seines Lebens findet und es besser weiß, als seine trivialen, täglichen Probleme ernst zu nehmen. Sie ist ein Fan der Seifenoper 'The Young and the Freckless' (ein offensichtlicher Hinweis auf 'The Young and the Restless') und mit Little Suzy befreundet. Bunny Bravo ist eine unterschätzte Figur, die als gesunde moderne Repräsentation der amerikanischen alleinerziehenden Mutter dient und gleichzeitig für das Kinderpublikum auf der ganzen Welt zugänglich ist.

28. Dee-Dee - Dexter's Laboratory (1996 - 2003)

Eine weitere Kreation von Genddy Tartakovsky, 'Dee-Dee' aus der Zeichentrickserie 'Dexter's Laboratory' des Cartoon Network, ist die ältere Schwester des Titelcharakters Dexter und die sekundäre Protagonistin der Show. Dee-Dee ist eine animierte Darstellung der typischen, mobbenden, irritierenden älteren Schwester und wird oft gesehen, wie sie Dexters Labor auf verschiedene Weise zerstört oder ruiniert. Die täglichen Ereignisse rund um Dee Dees Leben drehen sich hauptsächlich um ihre Beziehung zu ihrem Bruder und alles, was zwischen den beiden passiert. Dee-Dees Darstellung als einfältige, hyperaktive ältere Schwester nimmt nichts von der Tatsache, dass sie sich wirklich tief um ihren Bruder kümmert. Der Schaden, den sie dem Labor zufügt, ist ein Produkt ignoranter Neugier und nicht böswilliger Absicht.

27. Velma Dinkley - Scooby Doo (1969 - heute)

'Scooby Doo' ist eines der am längsten laufenden amerikanischen Zeichentrick-Franchise-Unternehmen, das zahlreiche Zeichentrickserien umfasst, die von 1969 bis heute produziert wurden. Velma Dinkley ist das Gehirn der Rätsellösungsgruppe, bestehend aus Daphne, Fred, Shaggy und Scooby. Velma wird als hochintelligente Frau mit spezifischen wissenschaftlichen Interessen dargestellt und hat einen fantastischen Einfluss auf die Zuschauer von Kindern (insbesondere von Frauen). Ein Running Gag in der 'Scooby Doo' -Franchise ist Velmas Kurzsichtigkeit und ihr Problem, ihre Brille im Gesicht zu halten.

26. Professor Utonium - Die Powerpuff Girls (1998 - 2005)

'Professor Utonium' ist der Wissenschaftler, der für die Schaffung von 'The Powerpuff Girls' verantwortlich ist, und ist die männliche Leitung des Franchise. Gemäß seiner Vergangenheit, wie in der Episode mit Mojo Jojos Kindheit mit dem Titel 'Get Back Jojo' erwähnt, begann Utonium als schreckliches Gör ohne Neigung zu Akademikern. Nachdem ihn jedoch drei Mädchen aus der Zukunft vor Mojo Jojo gerettet haben, ist er von der Wissenschaft besessen, was schließlich dazu führt, dass er Wissenschaftler wird. Professor Utonium ist die Darstellung des sehr bekannten Charakters des überbeschützenden Vaters. Während er manchmal als ziemlich scheußlich dargestellt wird, kann er fest mit den Mädchen sein, wenn er sein muss.

25. Pepe ’Le Pew - Looney Tunes (1930 - 1969)

Pepe 'Le Peu wurde ursprünglich von dem legendären Mel Blanc geäußert und ist ein französisches gestreiftes Stinktier, das 1945 zum ersten Mal in 'Looney Tunes' auftrat. Die Figur ist urkomisch und hat einige der herzhaftesten Lacher in meinem Leben verursacht. Trotz Pepes nahtlosem französischen Charme und aristokratischem Auftreten führen sein offensiver Stinktiergeruch und sein aggressives Streben nach Romantik in der Regel dazu, dass andere Charaktere fliehen, was zu bauchschmerzendem Lachen führt. Die Einstellung des Charakters ist immer eine Fehlszene, die mit gebrochenem Französisch widerhallt und Paris im Frühling, das Matterhorn oder das kleine Dorf N'est-ce Pas in den französischen Alpen umfassen kann.

24. Ashs Pikachu - Pokemon (1997 - heute)

Ashs Pikachu ist das charakteristische Pokemon oder 'Taschenmonster' des Pokemon-Anime und das erste Pokemon, das Ash auf seiner Reise als Pokemon-Trainer erhalten hat. Als das 'Pokemon' -Franchise groß wurde, wuchs auch sein inoffizielles Maskottchen Pikachu. Heute ist Pikachu eine der am leichtesten erkennbaren Anime-Figuren weltweit und erzielt einen Umsatz von mehr als mehreren Millionen Dollar. Ashs Pikachu war die Repräsentation des perfekten Haustieres für das Kinderpublikum weltweit.

23. Bamm-Bamm-Trümmer - Die Feuersteine ​​(1960 - 1966)

Bamm-Bamm Rubble wird von Barney und Betty Rubble adoptiert, nachdem sie ihn vor ihrer Haustür gefunden haben. Er ist in seiner kindlichen Form am bekanntesten und zeigt eine Stärke, die weit über sein junges Alter hinausgeht. Seine Verwendung derselben wird oft fehlgeleitet, was zu einer ständigen Quelle von Humor in der Show führt. Sein Spitzname stammt von einer Notiz in dem Korb, in dem er ursprünglich gefunden wurde. Spätere Versionen von 'The Flintstones' haben ihn anscheinend als Teenager und Erwachsener gezeigt, aber das hat nichts mit seiner anfänglichen Charakterisierung zu tun, über die in diesem Artikel geschrieben wird.

22. Charlie Brown - Erdnüsse (1950)

Erstellt von Charles. M. Schulz, Charlie Brown ist die Hauptfigur des Comics „Peanuts“, das in zahlreichen Ländern auf der ganzen Welt in Tages- und Sonntagszeitungen veröffentlicht wird. Charlie Brown wird als „liebenswerter Verlierer“ dargestellt und ist einer der größten amerikanischen Archetypen und eine beliebte und weithin anerkannte Zeichentrickfigur. Charlie Brown ist normalerweise nervös und hat kein Selbstvertrauen. Er leidet häufig, verliert aber nie die Hoffnung. Schulz sagte über seinen Charakter: „(Brown) muss derjenige sein, der leidet, weil er die Karikatur eines Durchschnittsmenschen ist. Die meisten von uns kennen das Verlieren mehr als das Gewinnen. “ Mit dem Titel 'A Charlie Brown Christmas' wurde die erste Adaption von 'Peanuts' für das Fernsehen am 9. Dezember 1965 im 'CBS' -Netzwerk uraufgeführt. Schätzungsweise 15.490.000 Haushalte sahen sie sich an, was zu einem massiven Erfolg führte.

21. Shaggy Rogers - Scooby Doo (1969 - heute)

Norville Shaggy Rogers, die zweite Aufnahme in die Liste der 'Scooby Doo' -Franchise, ist ein feiger Faulpelz und der langjährige beste Freund seiner ebenso feigen, gleichnamigen Deutschen Dogge, Scooby Doo. Shaggy hat ein charakteristisches Sprachmuster, das durch seine häufige Verwendung des Füllworts 'like' und, wenn er erschrocken ist, durch seinen Ausruf 'Zoinks!' Gekennzeichnet ist. Sein zotteliges Haar und sein ungepflegter Spitzbart sind die Quelle seines Spitznamens und wurden von der Fandomkultur aufgrund seines Aussehens und seines ständigen Hungers oft als Marihuana-Raucher interpretiert.

20. Sylvester J. Pussycat Sr. - Looney Tunes (1930 - 1969)

Sylvester ist eine dreimal mit dem Oscar ausgezeichnete anthropomorphe Smoking-Katze in den „Looney Tunes“. Bei den meisten seiner Auftritte in der Show jagt er Tweety Bird, Speedy Gonzales oder Hippety Hopper. Drei seiner Cartoons wurden mit dem Oscar ausgezeichnet, die meisten für jeden Looney Tunes-Charakter. Sylvester ist sehr stolz auf sich und ist äußerst beharrlich in seinen Bemühungen. Sylvesters traditionelles Schlagwort, das ursprünglich von der Ikone Mel Blanc geäußert wurde, lautet 'Sufferin' Succotash ', was als ein zerkleinerter Eid von' Suffering Saviour 'bezeichnet wird.

19. George Jetson - Die Jetsons (1962 - 1963)

'The Jetsons' ist ein Amerikaner animiert Sitcom von Hanna-Barbera als Gegenstück zu 'The Flintstones' im Weltraumzeitalter. Der 40-jährige George Jetson ist die Hauptfigur und der Protagonist der Serie. Dargestellt als liebevoller Familienvater, der immer die falschen Entscheidungen zu treffen scheint, kann der Charakter als Repräsentation des Familienoberhauptes in der zeitgenössischen patriarchalischen Struktur der Amerikaner gesehen werden Familien . Er arbeitet bei Spaceley's Skyrockets und ist mit Jane verheiratet und hat zwei Kinder, Judy und Elroy.

18. Fred Flintstone - Die Feuersteine ​​(1960 - 1966)

Ich habe Fred Flintstone bewusst als Nachfolger von George Jetson ausgewählt, weil Hanna Barbera es so gemeint hat. Außerdem wurden diese beiden Shows während meiner Kindheit hintereinander auf 'Cartoon Network' ausgestrahlt und haben zusammen eine integrale Erinnerung aus meiner Kindheit gebildet. Fred Flintsone ist die Hauptfigur der Sitcom. Er ist mit Wilma Fintstone verheiratet und hat eine Tochter namens Pebbles. Fred lebt in der prähistorischen Stadt „Bedrock“ in einer Welt, in der Dinosaurier mit Menschen koexistieren. Er ist der Familienoberhaupt von Flintstone und ein typischer Arbeiter. Er hat das Markenzeichen 'yabba dabba doo!', Ein Satz, der ursprünglich der Jubel seines Clubs war.

17. Vegeta - Dragon Ball Z (1989 - 1996)

Ursprünglich erscheint in japanisch Die von Akira Toriyama geschaffene Manga-Serie „Dragon Ball“, die fiktive Figur Vegeta, wurde durch ihre Präsenz in der weit verbreiteten Fernsehanimationsserie „Dragon Ball Z“ weltweit bekannt. Vegeta ist Mitglied der außerirdischen Rasse der Krieger, die als Saiyajins bekannt ist. Er ist äußerst eitel und stolz auf sein Erbe und seinen Status als Prinz der Saiyajins während der gesamten Serie. Im Laufe der Show wechselt Vegetas Rolle von Bösewicht zu Antiheld und später zu einem der Helden, während er gleichzeitig seine Rivalität mit dem Protagonisten und Saiyajin Goku der Serie beibehält.

16. Dr. Heinz Doofenshmirtz - Phineas und Ferb (2007 - 2015)

Dr. Heinz Doofenshmirtz wird als inkompetenter und vergesslicher böser Wissenschaftler beschrieben, der das „gesamte Dreistaatgebiet“ erobern will. Er stammt aus dem fiktiven europäischen Land „Drusselstein“. Er wird als unbeholfenes, dummes „böses Genie“ dargestellt, dessen Erzfeind in der Serie Perry, The Platypus, ein erfahrener anthropomorpher Schnabeltier-Geheimagent ist, der sich als das sinnlose Haustier der Titelfiguren der Serie verkleidet - Phineas und Ferb. Seine Hintergrundgeschichte beinhaltet eine geistig missbräuchliche Kindheit durch seine kalten und anscheinend flachen Eltern, die seinen Bruder Roger immer gegenüber ihm bevorzugten. Doofenshmirtz hat normalerweise lange Monologe und zeigt „karikaturistische“ physische Handlungen Gewalt .

15. Daffy Duck - Looney Tunes (1930 - 1969)

Produziert von Warner Bos. Daffy Cornelius Duck ist eine anthropomorphe schwarze Ente und wird normalerweise als Rivale von Bugs Bunny dargestellt. Daffy Duck tauchte Ende der 1930er Jahre als eine der ersten 'Screwball' -Zeichen auf, im Gegensatz zu den traditionellen 'Jedermann' -Zeichen, die im Jahrzehnt populärer waren, wie Mickey Mouse und Popeye. Daffy war Nummer 14 in der Liste der 50 besten Zeichentrickfiguren von TV Guide.

14. Marvin der Marsmensch - Looney Tunes (1930 - 1969)

Entschuldigung im Voraus für eine weitere Aufnahme eines 'Looney Tunes' -Zeichens in diese Liste; Seien Sie gewarnt, es wird mehr geben. Marvin the Martian wurde von dem legendären Chuck Jones kreiert und ist der leiseste und intelligenteste der 'Looney Tunes' -Bösewichte. Wie aus seinem Namen hervorgeht, ist diese lustige Zeichentrickfigur ein Bewohner des Planeten Mars und wird regelmäßig von seinem Hund K-9 begleitet. Sein Outfit wurde von einem ähnlichen Outfit inspiriert, das Mars, der römische Kriegsgott, trug.

13. Morticia Addams - Die Familie Addams (1973)

Morticia Addams macht einen frechen Eintrag in die Liste als Glückszahl 13. Erstellt von Karikaturist Charles Addams, basierte sie auf seiner ersten Frau Barbara. Ihr erster aufgezeichneter Auftritt ist in Addams 'Zeitungskarikaturen als strenge, distanzierte Matriarchin der Familie. Sie ist die Frau von Gomez Addams und die Mutter von Mittwoch, Pugsley und Pubert Addams. Morticia wird oft als Hexe beschrieben; Sie ist schlank, hat eine extrem blasse Haut und ein langes, gerades, schwarzes Paar. In einer bestimmten Episode trägt sie sogar einen schwarzen, spitzen Hut. 2009 wurde sie in die Liste der Top 10 Mütter von Yahoo! aus sechs Jahrzehnten Fernsehen aufgenommen.

12. Ash Ketchum - Pokemon (1997 - heute)

In Japan als Satoshi bekannt, ist die fiktive Figur von Ash Ketchum eine der bekanntesten Zeichentrickfilme. Anime-Charaktere in der Fernsehgeschichte. Der Hauptprotagonist der 'Pokémon' Anime, Ash folgt seinem Traum, ein Pokemon-Meister zu werden. Ash wird als entschlossener, gutherziger und fürsorglicher Mensch dargestellt und gilt heute als Aushängeschild der Anime-Welle der 90er Jahre. Eine Zeit, die von den meisten Genre-Fans als maßgeblich für die Popularität von Animes im Westen angesehen wird.

11. Scooby Doo - Scooby Doo (1969 - heute)

Der gleichnamige Scooby Doo wird als feige Deutsche Dogge dargestellt und ist das Haustier und der lebenslange Begleiter von Shaggy Rogers (ebenfalls auf dieser Liste). Er ist ein einzigartiger, anthropomorpher Hund, der in gebrochenem Englisch sprechen kann und normalerweise den Buchstaben 'R' vor die gesprochenen Wörter setzt. Sein Name wurde von den Silben 'doo-be-doo-be-doo' in Frank Sinatras Hit 'Strangers in the Night' inspiriert.

10. Dexter - Dexter's Laboratory (1996 - 2003)

Dexter, die Titelfigur aus 'Dexter's Laboratory', ist ein äußerst intelligenter Junge, der seit seiner Kindheit fantastische Erfindungen gemacht hat. Sein Aussehen ist sehr kurz und hat rote Haare und eine Hochleistungs-Bifokalbrille. Er betrachtet Albert Einstein als seinen größten Einfluss. Dexter spricht mit russischem Akzent wie sein Schöpfer Genndy Tartakovsky und ist ständig irritiert von seiner einfältigen, hyperaktiven älteren Schwester Dee-Dee. Aufgrund seiner immensen Popularität hat Dexters Charakter unauslöschliche Spuren in den Köpfen und Erinnerungen von Millionen von Kindern hinterlassen, die weltweit Zuschauer sind.

9. Mut - Mut zum feigen Hund (1999 - 2002)

Mut ist ein schüchterner, rosa Hund, der anfällig für Paranoia und lähmende Panikattacken ist. Erstellt von John. R. Dilworth, der gleichnamige Courage, wurde als Welpe aufgegeben, nachdem seine Eltern von einem verrückten Tierarzt in den Weltraum geschickt und anschließend von Muriel Bagge gerettet worden waren. Das Wort Mut bedeutet, in einer ängstlichen Situation Mut zu zeigen, und genau das tut unser Titelcharakter. Jede Episode versetzt die drei Hauptfiguren Eustace, Muriel und Courage in eine bizarre, oft ängstliche Situation, und es liegt an Courage, den Tag zu retten.

8. Rick Sanchez - Rick und Morty (2013 - heute)

Als soziopathischer Wissenschaftler und Hauptdarsteller der Sitcom dargestellt, hat der Charakter von Rick Sanchez viel mehr zu bieten als das, was einem ins Auge fällt. In der Episode „Auto Erotic Assimilation“ sehen wir, wie Rick einen schmerzhaften Herzschmerz erleidet, nachdem er sich mit einer alten Flamme wieder entzündet hat - bis er über Selbstmord nachdenkt. Ricks egozentrische Natur lässt sich leichter nachvollziehen, nachdem er weiß, dass er in seinem Leben viel Schmerz gesehen hat. Es ist hauptsächlich auf diesen Schmerz zurückzuführen, den er erlitten hat, der ihn dazu bringt, all die Liebe und Unterstützung, die ihm angeboten wird, abzulehnen und ein starkes, unerschütterliches Äußeres zu bewahren.

7. Mickey Mouse

Die legendäre Mickey Mouse taucht endlich auf dieser Liste auf. Erstellt und ursprünglich von Walt geäußert Disney selbst ist Mickey wahrscheinlich die bekannteste Zeichentrickfigur aller Zeiten. Mickey Mouse trat 1928 erstmals als Steamboat Willie auf und war in über 130 Filmen zu sehen. Für den Oscar wurde er zehnmal nominiert. 1978 hatte Mickey als erste Zeichentrickfigur einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. Er tritt in der Regel neben seiner Freundin Minnie Mouse, seinem Hund Pluto, seinen Freunden Donald Duck und Goofy sowie dem Erzfeind Pete auf.

6. BoJack Horseman - BoJack Horseman (2014 - heute)

Ein ehemaliger Sitcom-Star der 90er Jahre, BoJack plant seine große Rückkehr zur Prominentenrelevanz mit einer Autobiografie, die von seiner Ghostwriterin Diane Nguyen geschrieben wird. Die TV-Serie untersucht menschliche Zustände wie Depressionen, Traumata, Sucht und selbstzerstörerisches Verhalten und zeigt sich durch ihren Titelcharakter als trostlose, aber ergreifende Interpretation der zeitgenössischen amerikanischen Dekadenz, die durch die Konsumkultur des Überflusses gekennzeichnet ist. BoJack, das anthropomorphe Pferd, hat sich als fürsorglich und aufschlussreich erwiesen, aber seine überwältigende Depression mit Alkoholismus führt zu selbstzerstörerischen Tendenzen, die die Menschen um ihn herum zerstören.

5. Bugs Bunny - Looney Tunes (1930-1969)

Der fünfte und letzte Eintrag von 'Looney Tunes' musste nur Bugs Bunny sein. Der Charakter wurde ursprünglich in den späten 1930er Jahren von Leon Schlesinger Productions kreiert und ist vor allem für seine Hauptrollen in den Zeichentrickserien Looney Tunes und Merrie Melodies bekannt. Bugs wird als klug, selbstbewusst, nonchalant charakterisiert und oft gesehen, wie er andere 'Looney Tunes' -Zeichen wie Elmur Fudd, Daffy Duck, Marvin der Marsmensch und Yosemite Sam überlistet. Laut dem Guinness-Buch der Rekorde hat Bugs in mehr Filmen als jede andere Zeichentrickfigur mitgewirkt und ist die neunthäufigste Filmpersönlichkeit der Welt.

4. Eric Theodre Cartman - South Park (1997 - heute)

Cartman ist eine der vier Hauptfiguren des Unikats Erwachsenenfernsehen Serie 'South Park' von Matt Stone und Trey Parker. Cartman ist ein Grundschüler in der fiktiven Stadt South Park in Colorado und hat regelmäßig außergewöhnliche Erfahrungen gemacht, die für eine kleine Stadt untypisch sind. Die Schöpfer Stone und Parker werden als aggressiv, arrogant, narzisstisch und voreingenommen dargestellt und beschreiben Cartman als „einen kleinen Archie-Bunker“. In den späteren Spielzeiten werden diese oben genannten Merkmale verstärkt, wenn sich Cartmans Charakter weiterentwickelt und Anzeichen von Extremen zeigt psychopathisch , soziopathisches und manipulatives Verhalten. Prominente Veröffentlichungen und Fernsehsender haben Cartman als eine der bekanntesten Zeichentrickfiguren aller Zeiten auf ihre Liste gesetzt.

3. Ihn - Die Powerpuff Girls (1998 - 2005)

Die schrecklichste Zeichentrickfigur von mir Kindheit Er ist ein mysteriöses, mächtiges, rothäutiges, transvestitisches, teuflisches Wesen mit Hummer wie Krallen, gelbgrünen Augen mit drei langen Wimpern, einem gekräuselten Bart und einer Hakennase. Er erzeugt unauslöschliche Zeichen des Grauens in der Psyche der Kinder, die Hannibal Lecter beschämen würden, und ist meiner Meinung nach der schrecklichste Bösewicht in der Geschichte der Zeichentrickfilme. In der Serie 'Powerpuff Girls' wird er als eine Figur dargestellt, die so böse ist, dass sein richtiger Name nicht erwähnt werden kann. Dieser Charakter fand neue Relevanz in der Meme-Kultur, die nach 2010 im gesamten Internet entstand.

2. Homer Simpson - Die Simpsons (1989 - heute)

Einer der Hauptakteure des langjährigen gefeierten Amerikaners Sitcom Homer Jay Simpson, der 'Die Simpsons', ist der Patriarch der gleichnamigen Familie und arbeitet als Sicherheitsinspektor im Kernkraftwerk Springfield. Homer verkörpert mehrere Stereotypen der amerikanischen Arbeiterklasse wie Fettleibigkeit, Inkompetenz und Faulheit. Er ist jedoch sehr bemüht, ein anständiger Mann zu sein, und widmet sich sehr seiner Familie. Homer ist eine der einflussreichsten Figuren in der Geschichte des Fernsehens und gilt als amerikanische Kulturikone. Die Sunday Times nannte Homer Simpson 'die größte Comic-Kreation der modernen Zeit'.

1. Thomas ”Tom” Cat - Tom und Jerry (1940 - 1967)

Wer hätte es mehr verdient, ganz oben auf der Liste zu stehen als unser guter alter Tom? Tom wurde vom legendären Duo Hanna-Barbera kreiert und ist eine der Titelfiguren (die andere ist natürlich Jerry) in der Serie „Tom and Jerry“ von Metro-Goldwyn Mayer. Es gibt kein Batman ohne Joker, keine Clarice ohne Hannibal und kein Jerry ohne Tom. Der anthropomorphe Tom spielt den ultimativen und originellen Cartoon „Antiheld“ und ist die kultigste Darstellung von Katzen in der Animation. Die Abenteuer von 'Tom und Jerry' sind berühmter als die von Huckleberry Finn und Tom Sawyer und bleiben immer noch eine Comic-Präsentation für die Ewigkeit. Episoden desselben sind in ihrer Gesamtheit kostenlos auf YouTube verfügbar. Schalten Sie für ein kurzes Lachen ein!